Dos canciones de Nirvana que Kurt Cobain pensó que sonarían aburridas y acabaron siendo éxitos

El músico contemplaba que la audiencia podría malinterpretar la esencia del disco si priorizaba las canciones más lentas

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"Sifting" expresa la frustración y rebelión contra la autoridad con potentes riffs y la voz de Cobain

Nirvana y la visión musical de Kurt Cobain respecto a algunas canciones de su álbum “Bleach” han sido un tema recurrente en la historia del rock. De acuerdo con la revista Far Out Magazine, el líder de la banda expresó inquietudes sobre cómo ciertos temas más lentos de su primer disco podrían ser percibidos por los oyentes.

Cobain creyó que los fanáticos podrían malinterpretar el enfoque general del álbum si solo se concentraban en canciones más lentas como “Sifting” y “Paper Cuts”. “Piensan en una canción y creen que todo el álbum es así. En ‘Bleach’ estaban ‘Sifting’ y la otra canción lenta ‘Paper Cuts’. Dos canciones muy lentas, con menos retroalimentación, así que se quedan en la mente de la gente y se olvidan del resto del álbum”, explicó Cobain.

La incorporación de Dave Grohl en Nirvana cambió la composición del sonido de la banda

Durante los primeros años de la banda bajo el sello Sub Pop, su sonido era considerablemente más variado y complejo de lo que a menudo se reconoce. Y es que en ese momento, Nirvana ya mostraba indicios de su futura evolución, incluso antes del lanzamiento de su aclamado álbum “Nevermind”.

El cambio en la composición del grupo, en especial con la incorporación del baterista Dave Grohl, marcó una diferencia notoria en el sonido. Comparar los años de Sub Pop con ‘Nevermind’ es como revisar dos actos separados. Grohl, que tenía una afinidad natural por el rock más pesado, fue fundamental para dar forma al sonido distintivo de Nirvana que surgiría más adelante. Para Cobain, el papel de Grohl era mantener las cosas lo más simples posibles y “tratar cada canción como si estuviera tocando una canción para niños”.

La versión de Nirvana de “Love Buzz”, de Shocking Blue, así como la rabia pura al estilo Seattle de temas como “School” y “Mr. Moustache”, ejemplifican la diversidad de su debut. “Nirvana fue mucho más ecléctico en su debut de lo que la gente les da crédito”, subraya el periodista Tim Coffman para Far Out Magazine.

Kurt Cobain expresó inquietudes sobre cómo los oyentes percibían las canciones lentas de “Bleach”
Kurt Cobain expresó inquietudes sobre cómo los oyentes percibían las canciones lentas de “Bleach”

Cobain también expresó en varias ocasiones su descontento con el sonido demasiado pulido de “Nevermind”. El objetivo detrás de este cambio era alejarse de ese material que él consideraba “aburrido” y ofrecer algo más contundente y auténtico. “Cuando finalmente lamentó que ‘Nevermind’ sonara demasiado perfecto, fue todo en un esfuerzo por moverse lejos de ese material ‘aburrido’,” relata Coffman.

Es importante destacar que la influencia de bandas como Black Sabbath y el gusto de Grohl por el rock stoner, como Kyuss, también dejaron huella en la filosofía musical de Nirvana durante la era “In Utero”. Este álbum representó un intento consciente de regresar a un sonido más crudo y desafiante.

Tapa del disco Bleach de Nirvana
Tapa del disco Bleach de Nirvana

El significado de “Sifting”

“Sifting” es una canción de la banda Nirvana que aparece en su álbum debut, Bleach, lanzado en 1989. La letra de “Sifting” aborda temas de frustración y desilusión con la autoridad, incluyendo la iglesia y el sistema educativo. La voz de Kurt Cobain, junto con los potentes riffs de guitarra y la energía cruda de la banda, transmiten un sentimiento de rebelión contra estos sistemas establecidos. La canción refleja el estilo grunge distintivo de Nirvana, caracterizado por su sonido pesado y letras angustiadas.

El significado de “Paper Cuts”

La letra de “Paper Cuts” es oscura y perturbadora, abordando temas de abuso y encarcelamiento. Kurt Cobain, el líder de la banda, ha señalado que la canción está inspirada en una historia real que escuchó sobre una familia que mantenía a sus hijos encerrados en una habitación.

Las imágenes en la letra son intensas y evocadoras, describiendo la sensación de estar atrapado y la desesperación resultante. Frases como “At my feeding time / She’d push food through the door” resaltan una situación de aislamiento extremo y negligencia. La atmósfera claustrofóbica de la canción refleja el sufrimiento y la impotencia de aquellos que son víctimas de abuso.

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