BAFWEEK 2024: de looks modernos a nostalgia y versatilidad, los estilos que dominaron la tercera jornada

La tercera jornada de BAFWEEK Primavera-Verano 2025 presentó un impresionante despliegue de creatividad, nostalgia y una conexión profunda entre el pasado y el presente. Los desfiles de Demiracolo, Heidi Clair y Mishka lograron plasmar la esencia de una moda que se reinventa continuamente.

Cada colección mostró la capacidad de los diseñadores para reinterpretar elementos clásicos, que dieron frescura y modernidad a la pasarela, e impactaron en el público asistente.

Demiracolo fue la encargada de abrir esta jornada con su colección titulada “La mar estaba serena”. En un evento realizado en Bubble Studios, la propuesta de Demiracolo transportó a los espectadores a un verano idílico, donde los colores, las estampas y los tejidos evocaron recuerdos nostálgicos de días cálidos y despreocupados.

La colección destacó por su uso audaz de colores intensos, que oscilaban entre tonos pasteles suaves y otros más vibrantes. También se combinaron con estampas originales, inspiradas en motivos marinos y florales, que aportaron un aire fresco y juvenil a las prendas.

Los vestidos veraniegos fueron los protagonistas de la colección, diseñados con cortes fluidos que permitieron un movimiento libre y natural de las prendas. Las telas livianas, seleccionadas cuidadosamente, ofrecieron una sensación de frescura, ideal para los días calurosos que se avecinan.

Cada pieza transmitió la sensación de estar cerca del mar, con el viento y el sol como acompañantes. “La mar estaba serena” creó una atmósfera relajada y elegante.

Además de los vestidos, la colección incluyó una variedad de conjuntos veraniegos que mostraron la versatilidad de la propuesta. Desde faldas hasta pantalones ligeros, pasando por blusas y camisetas, cada prenda fue diseñada para ser combinada de múltiples maneras, con un objetivo: que las prendas den la posibilidad de expresar su estilo personal.

Los tejidos naturales, como el algodón y el lino, jugaron un papel fundamental, ya que no solo aportaron comodidad, sino también un toque de sostenibilidad, alineándose con las tendencias actuales que priorizan el uso de materiales ecológicos.

Demiracolo también incorporó accesorios a su colección, destacando la importancia de los detalles en la moda. Los sombreros de ala ancha, las bolsas de playa de gran tamaño y las sandalias planas completaron los looks, subrayando la temática veraniega. Cada elemento fue seleccionado para complementar las prendas, sin restarles protagonismo, logrando una armonía perfecta entre estilo y funcionalidad.

Por la tarde, el Palacio Reconquista fue el escenario elegido por Heidi Clair para el lanzamiento de su colección “Liberté”. Esta propuesta fue una celebración a la libertad, al espíritu aventurero y al poder transformador de la autenticidad.

Inspirada en la nostalgia de los años 70, “Liberté” rindió homenaje a una época donde los sueños de un mundo mejor impulsaron a toda una generación, reinterpretando esa energía para la mujer moderna.

Las prendas de Heidi Clair combinaron encajes delicados, broderies y sedas etéreas, en una fusión que invitó a las mujeres a expresarse con libertad y estilo. Cada prenda reflejó la influencia de la libertad y el romance, elementos clave en la colección.

Los encajes, con sus intrincados patrones, añadieron un toque de sofisticación y feminidad, mientras que las sedas etéreas aportaron ligereza y fluidez.

Uno de los aspectos más destacados de la colección fue la inclusión de piezas exclusivas de cuero trenzadas a mano, que añadieron un toque artesanal y sofisticado a cada look.

Estas piezas, elaboradas con una técnica meticulosa, mostraron el compromiso de Heidi Clair con la calidad y la atención al detalle, ofreciendo a las mujeres una opción de lujo accesible y atemporal.

La combinación de materiales y técnicas tradicionales con un enfoque contemporáneo resultó en una colección que, aunque profundamente nostálgica, se sintió moderna y relevante para el público actual.

Los colores utilizados en “Liberté” se mantuvieron dentro de una paleta suave y natural, con predominancia de tonos tierra, blancos y cremas, que evocaron la calidez y la serenidad de los paisajes naturales.

Estos tonos, junto con los materiales elegidos, ayudaron a crear una atmósfera tranquila y sofisticada, permitiendo que cada prenda brillara por sí misma sin necesidad de elementos adicionales.

El desfile de Heidi Clair también incluyó una selección de accesorios que complementaron a la perfección las prendas de la colección.

Los bolsos de cuero trenzado, las sandalias de tiras finas y los cinturones de estilo bohemio añadieron el toque final a cada look, estuvieron en sintonía con la temática de la colección y reforzaron la idea de libertad y autenticidad que propuso la colección.

El cierre de la jornada estuvo a cargo de Mishka, que presentó su colección “La Piscine” en el Teatro Gran Rex.

Inspirada en la relación entre la moda y el agua, y en particular en su representación en el cine, Mishka llevó a la pasarela una propuesta que combinó funcionalidad y estilo con una narrativa visual poderosa.

La colección “La Piscine” de Mishka exploró la influencia de cortes deportivos en una variedad de prendas, desde pantalones y camperas bomber hasta remeras XL y tops canottieri de red ballenera. Los chalecos, diseñados para imitar salvavidas, se presentaron en cuerina vinílica en colores como humo, negro y visón, que añaden un toque utilitario y moderno a la colección.

Las chaquetas, con espaldas marcadas que emularon las contexturas físicas de las nadadoras olímpicas, se diseñaron en cuero satinados y con prints reptil, ofreciendo una estética audaz y dinámica.

A la ya clásica sastrería de lino de Mishka, en tonos gris piedra, azul piscina, blanco puro y verde tónico, se añadieron pantalones súper anchos y faldas midi rectas de estilo safari, diseñadas para combinarse con soutiens y bodies torsados.

Esta mezcla de elementos permitió a Mishka ofrecer una propuesta versátil y sofisticada, que se adaptó a diferentes ocasiones y estilos personales.

El kimono, una prenda clave en la colección, se presentó en una versión corta con mangas desmontables en jacquard de algodón, con pinceladas de celeste, consolidándose como una pieza exclusiva de denim-couture.

El mundo de los zapatos en la colección de Mishka fue un despliegue de creatividad, con una variedad que incluyó desde flips flops pileteras en versiones chic hasta chatas babies en charol negro y cuero dorado, que se perfilan como los infaltables del verano.

Las sandalias con suelas de corte geométrico y capelladas adornadas con piezas de metal, grandes hebillas y resina de colores ofrecieron un estilo moderno y sofisticado, mientras que los tacos, con propuestas que incluyeron sandalias de taco rectangular de acrílico y tacos cónicos de madera pigmentada, añadieron un toque de extravagancia y elegancia a la colección.

Las que se llevaron todas las miradas fuernon las sandalias de pie casi desnudo con tacos aguja vertiginosos, así como al exótico taco chino de mimbre, que añadió un elemento distinto y artesanal a la colección.

Las carteras y accesorios de Mishka completaron la propuesta con una variedad de opciones que incluyeron desde carteras rígidas y pequeños baúles en nuevos colores, hasta carteras de rafia con un toque artesanal elegante.

La familia de pequeñas carteras bombón relució en cuero de reptil tornasolado y cuero plateado, mientras que la versión puffer en tela matelaseada y los porta anteojos de cuero con múltiples formas de uso añadieron funcionalidad y estilo a la colección.

Los bolsos, ampliados en su propuesta de materiales, incluyeron opciones en tela de avión y lona impresa, ofreciendo una opción versátil y moderna para las mujeres que buscan funcionalidad sin sacrificar el estilo.

BAFWEEK en su tercera jornada reafirmó su compromiso con la moda argentina, presentando colecciones que no solo destacaron por su calidad y diseño, sino también por su capacidad para contar historias y conectar con el público a un nivel profundo y emocional.

Las propuestas de Demiracolo, Heidi Clair y Mishka fueron un claro ejemplo de cómo la moda puede ser una forma de arte, capaz de capturar la esencia de una época y transformarla en una propuesta relevante y contemporánea.

Además de las presentaciones de moda, BAFWEEK continuó con su enfoque en la sustentabilidad y la inclusión, temas que han sido una prioridad en esta edición. La organización implementó un manual de buenas prácticas y ofreció charlas de capacitación y asesoramiento a las marcas participantes, con el objetivo de concientizar sobre la importancia de producir ropa de manera responsable y transmitir un mensaje positivo a través de las campañas y desfiles.

Entre las iniciativas destacadas se incluyó la medición de la huella de carbono en los traslados en los backstage, con el objetivo de compensarla, así como la reducción de plásticos de un solo uso en toda la semana de la moda.

Otra de las propuestas innovadoras de esta edición fue la recolección de prendas en desuso durante BAFWEEK, las cuales serán entregadas a las mujeres de la cooperativa ENREDO para que puedan darles una nueva vida. Esta iniciativa refleja el compromiso de BAFWEEK con la moda circular y con la creación de un impacto positivo en la comunidad.

Además, esta edición de BAFWEEK se destacó por la celebración del 25 aniversario de Rapsodia, una marca icónica que ha dejado una huella indeleble en la moda argentina. El lanzamiento oficial de la marca Pucheta-Paz como dupla, con su colección “Impenetrable”, fue otro de los momentos destacados, presentando prendas más orientadas al ready-to-wear que reflejan la evolución y madurez de la marca. La presentación de Sadaels - Bernard en la pasarela de BAFWEEK también marcó un hito, al ser su primera aparición en este prestigioso evento.

En cuanto a las alianzas estratégicas, BAFWEEK reafirmó su colaboración con el Instituto Marangoni, una reconocida escuela internacional de moda y diseño.

Las marcas participantes tuvieron la oportunidad de competir por una beca para un curso de tres semanas en París, una oportunidad única para continuar su formación y expandir sus horizontes en la industria de la moda.

Finalmente, la campaña Moda Argentina X LA VIDA, en colaboración con la Cámara Industrial Argentina de la Indumentaria y la Asociación Argentina de Oncología Clínica, continuó su labor de concientización sobre la prevención del cáncer, a través de la creación de remeras con símbolos representativos de recomendaciones para prevenir la enfermedad y recordar la importancia de los chequeos médicos regulares.