El impacto y legado de Francisco Lombardi en la industria cinematográfica peruana

En el ámbito cinematográfico peruano, aún en proceso de crecimiento en comparación con las producciones extranjeras, destaca la figura de Francisco Lombardi como un artífice clave. El séptimo arte, es un medio esencial para explorar nuestra historia y la identidad, encuentra en el cineasta peruano un protagonista de relevancia. En el año 1974, un trascendental cambio en la legislación cinematográfica del país allanó el camino para que un joven de tan solo 25 años, pudiera transmitir su visión del mundo a través de su propia casa productora, llamada: Inca Films.

Desde el inicio de su travesía en 1974 sus cintas llamaban la atención, apenas transcurrieron tres años hasta que Lombardi diera forma a una serie de cortometrajes con su casa de producción, obteniendo galardones en múltiples categorías. Sin embargo, a finales de los 70 e inicios de los 80 fueron testigos del auge en la producción cinematográfica peruana. Impulsado por estos eventos, Lombardi decidió aventurarse en el terreno de los largometrajes. De esta audacia nació “Muerte al Amanecer”, obra inaugural que catapultó su carrera a niveles de éxito internacional.

Tras esta reveladora experiencia, Lombardi fue convocado para escribir y dirigir un episodio titulado “Los amigos” en la película peruana “Cuentos inmorales”. Este cineasta peruano logró consolidar su presencia con apenas un cuarto de siglo, ganándose el título de “el director cinematográfico de mayor trascendencia surgido tras la promulgación de la Ley de Cine de 1974″.

En 1983, Lombardi tomó las riendas de “Maruja en el infierno”, una película que marcaría un hito en su trayectoria. Cinco años más tarde, en colaboración con el productor español Gerardo Herrero, se adentró en la dirección de “La Boca del Lobo”. Sin embargo, el enfoque del cineasta peruano trascendió al llevar a la literaria nacional a la gran pantalla. Entre estas adaptaciones se encuentra “Caídos del Cielo”, basada en la novela “Los gallinazos sin plumas” de Julio Ramón Ribeyro. Esta obra logró el prestigioso galardón en el Festival Internacional de Cine de Montreal, consolidando el impacto de Lombardi en la escena cinematográfica.

Dentro de su selección se encuentran dos obras del renombrado Mario Vargas Llosa: “La ciudad y los perros” y “Pantaleón y las visitadoras”. La primera de estas producciones le valió el reconocimiento de la Concha de Plata al Mejor Director en el Festival de Cine de San Sebastián de 1985, un testimonio de su habilidad para traducir la esencia literaria en una narrativa visual cautivante.

Su labor fue coronada con galardones internacionales de envergadura, entre ellos el prestigioso premio Irene Diamond en 2004, otorgado en reconocimiento a su contribución a la promoción de los derechos humanos en el cine. Dicho reconocimiento se cimentó en su película “No se lo digas a nadie”, una obra adelantada a su época que se convirtió en la primera en abordar la temática de la homosexualidad en el Perú y que aterrizó con éxito en las salas de cine del país.

Seis años después, en 2010, el cineasta peruano obtuvo el premio Gloria, un testimonio de su compromiso con la causa de las mujeres, la cual había tocado con fuerza en sus producciones cinematográficas.

En total son 15 películas que ha dirigido Francisco Lombardi en su carrera cinematográfica, convirtiéndose en un símbolo del cine peruano lo que muchos críticos se refieran a los directores emergentes en el siglo XXI como la “generación de Lombardi”.

- Muerte al amanecer (1977)

- Cuentos inmorales (1978)

- Muerte de un magnate (1980)

- Maruja en el infierno (1983)

- La ciudad y los perros (1985)

- La boca del lobo (1988)

- Caídos del cielo (1990)

- Sin compasión (1994)

- Bajo la piel (1996)

- No se lo digas a nadie (1998)

- Pantaleón y las visitadoras (1999)

- Tinta roja (2000)

- Ojos que no ven (2003)

- Mariposa negra (2006)

- Un cuerpo desnudo (2008)

- Ella (2010)

- Dos besos (2015)