Cómo será la gran gala MET 2019

Como todos los años, la gala del MET genera expectativa en el mundo de la moda. Ya hay fecha: el 6 de mayo y como desde 1995 estará presidida por la mismísima Anna Wintour, la editora en jefe de Vogue Estados Unidos. Se trata de la cita a donde todos quieren ir y la previa no está librada al azar.

Save the date. La cita será el 6 de mayo a las 7 PM en Upper East Side de Nueva York. Con Wintour como host, todos quieren estar. Más que un show, una fiesta o un desfile -aunque desde su creación en 1948 su red carpet bien lo parece y la cubren paparazzi de todo el mundo-, la gala implica una comida y sus respectivas mesas. Dónde y con quién se sienta cada uno, importa. Cada cubierto significa recaudación para el The Costume Institute (Instituto del Traje) del MET y su respectiva exposición anual. Es así como se mantiene.

Hay gran expectativa para lograr invitación (y una mesa con buena ubicación) al salón del Metropolitan Museum of Art. ¿No fuiste invitada? El ticket para quien quiere codearse con la crème de la crème cuesta alrededor de US$$ 30.000. Si querés asegurarte una mesa (e invitar amigos, calculá US$ 275,000).

Como casi todos los años se esperan habitués como Blake Lively, Kendal Jenner y Rihanna (generadora de memes instantáneos con sus magníficos trajes).  Wintour no estará sola, en esta empresa la secundan personajes como Harry Styles, Serena Williams, Lady Gaga y el designer Alessandro Michele.

El tema 2019. "Camp" es un concepto basado en el ensayo de la neoyorkina Susan Sontag "Notes on Camp" de 1964. Gira alrededor del campamento y del "amor por lo antinatural, el artificio y la exageración", destacó por entonces Sontag. Esto se refleja en el maximalismo, la ironía, la teatralidad, ¡los excesos! Todo lo artificial al servicio de la moda en esta muestra que, Andrew Bolton y Wendy Yu – curadores del The Costume Institute-, definieron como: "La moda es el conducto más abierto y duradero de la estética del campamento. Ilustrando eficazmente las notas de Sontag sobre el tema, la exposición promoverá un diálogo creativo y crítico sobre el curso y el siempre cambiante impacto del campamento en la moda". Con temáticas previas como la religión, la tecnología y homenajes como el que en 2018 se le dedicó a la japonesa Rei Kawakubo de Comme des Garçons, los temas de la MET Gala suelen hacer historia.

Dress code. Se dice que es libre, pero de nada sirve ir a la MET Gala y no sumarse al juego. Cada asistente sabe que es de buen invitado llevar el código implícito de vestimenta -así de importante como ir con sombrero a Ascot para no pasarla mal-. Y este "espontáneo" dress code varía en cada edición porque se inspira en la temática de la exposición.

2019 tiene a "Camp" como punto de partida y atención con los atuendos que a Wintour nada se le escapa: se esperan ver pasar diseños con grandes estampas, imponentes frases como las de la última colección de Viktor and Rolf, bloques de color, expresiones literarias, accesorios burdos de "lujo accesible", grandes volúmenes, volados, satinados, esnobismo a pleno y mucho, mucho animal print.

La exposición. La gala es solo el punto de partida. La muestra "Camp, Notes on Fashion" estará abierta al público del 9 de mayo al 8 de septiembre (US$ 25) y contará con 175 objetos para admirar. Desde esculturas y trajes a pinturas. Obras que van desde el siglo XVII al día de hoy. La industria de la moda toma esta exposición como fuente de inspiración.

¿Quiénes expondrán trabajos? Se verán piezas de colección de designers que supieron dejar su huella: Cristóbal Balenciaga, Yves Saint Laurent, Marc Jacobs, Franco Moschino, Thom Browne, Thierry Mugler, Elsa Schiaparelli, Miuccia Prada, Guccio Gucci, Christian Lacroix y Karl Lagerfeld. No faltarán obras de exponentes Camp como Jeremy Scott, Viktor & Rolf, Jean Paul Gaultier, Philip Treacy, John Galliano y Vivienne Westwood.

Las cartas ya están echadas y en Nueva York cada estilista top está bookeado. Todos a pleno tratando de sorprender con los outfits. Solo queda por ver qué tendencias Camp veremos pasar.

Textos: Paula Ikeda

Fotos: Gentileza INTI

SEGUÍ LEYENDO: