El Pingüino: exploramos la transformación y el proceso de maquillaje de Colin Farrell en la exitosa serie

El proyecto, disponible en Max, funciona cómo spin-off de The Batman y también cuenta con la actuación protagónica de Cristin Milioti

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Creado en los comics por Bob Kane y Bill Finger, The Penguin nos cuenta la transformación de Oz Cobb, que pasa de ser un don nadie desfigurado a un famoso gángster de Ciudad Gótica. En este video, vemos en profundidad la transformación de Colin Farrell en el mítico villano.

El 19 de septiembre se lanzó el primer episodio de El Pingüino (The Penguin), la esperada miniserie de Max y HBO que actúa como spin-off de The Batman, el largometraje lanzado en 2022. En esta historia, protagonizada por Robert Pattinson (Mickey 17, El faro) como el Caballero Oscuro, se nos presenta a un Bruce Wayne en sus primeros pasos como vigilante de Ciudad Gótica, enfrentándose a la corrupción y la criminalidad que inundan su ciudad. El Pingüino retoma la narrativa justo después de los eventos de la película, centrándose en Oswald Cobblepot mientras asciende en el mundo del crimen de la ciudad, lidiando con mafias y rivales en un entorno repleto de traiciones e intrigas.

La serie se adentra en las profundidades de Ciudad Gótica, ofreciendo una mirada más cercana a los entresijos del crimen organizado que plagan la ciudad. A través de los ojos de nuestro protagonista, los espectadores exploran no solo su ambición y lucha por el poder, sino también su compleja relación con otros personajes del universo de Batman.

Desde su estreno, el proyecto ha tenido un gran impacto en términos de audiencia. En sus primeros días, logró captar la atención de 5,3 millones de espectadores en Estados Unidos, combinando las cifras de HBO y Max. Hasta el momento, el primer episodio ha acumulado 16 millones de visualizaciones, convirtiéndose en un éxito absoluto. Sin embargo, la serie mantiene su atractivo, como lo demuestra el episodio 7, que alcanzó un récord de 1.9 millones de espectadores en Estados Unidos.

El maquillaje y la transformación de Colin Farrell

El Pingüino | Episodio 1 | Max
El Pingüino | Episodio 1 | Max

La transformación de Colin Farrell (Los espíritus de la isla, Langosta) como el Pingüino destaca el meticuloso trabajo que se lleva a cabo en el departamento de maquillaje y vestuario. En el reciente detrás de escena liberado por Max, se muestra cómo un equipo talentoso colabora para dar vida a los personajes de la historia. Este proceso a menudo pasa desapercibido, pero es fundamental para crear la atmósfera y el contexto emocional que rodean a los protagonistas. A través de estos detalles visuales, los espectadores pueden conectar de manera más profunda con las tramas y entender las motivaciones que impulsan a cada uno de ellos.

En el video, Mike Marino, el diseñador de prótesis de maquillaje de efectos especiales, revela el proceso detrás de la creación del pingüino. Según Marino, su objetivo era lograr un aspecto realista que se alineara con la visión de Matt Reeves (Cloverfield), el director de The Batman y productor del proyecto. Uno de los elementos destacados en su diseño fue la inclinación de las cejas de nuestro protagonista, que simboliza el enojo y la frustración que siente el pingüino. Esta atención al detalle no solo refuerza la narrativa visual, sino que también permite que el público comprenda mejor las motivaciones internas del personaje.

La experiencia de Colin Farrell durante este proceso fue intensa y reveladora. El actor describió cómo, la primera vez que vio el busto diseñado del pingüino, percibió el dolor en su mirada: “Miré al personaje y vi una historia. Vi dolor, agresión, crueldad y vi un poco de tristeza. Estaba todo allí”. Esta transformación física requirió que Farrell pasara hasta tres horas al día en la silla de maquillaje, donde se le ocultaba el cabello, se le pintaba la cara y se le aplicaban capas de prótesis en todo el cuerpo. El resultado fue tan impresionante que el público podría no reconocer al actor, lo que demuestra la capacidad del maquillaje para contar historias visuales profundas y complejas.

El arte del vestuario en la serie

El Pingüino | Episodio 2 | Max
El Pingüino | Episodio 2 | Max

El vestuario también desempeña un papel crucial en la construcción del personaje de Oswald Cobblepot. La historia se desarrolla en un periodo de inestabilidad tras la muerte de Carmine Falcone, lo que desencadena una intensa competencia por el control del crimen en Gotham. En este sentido, Cobblepot se presenta con un estilo formal que incluye camisas, sacos y abrigos en tonos oscuros o blanco impoluto, reflejando no solo su ambición desmedida, sino también su conexión con las tradiciones del crimen organizado. Esta elección de vestuario refuerza su intento de consolidar poder en un entorno caótico y competitivo.

El Pingüino, cuyo primeros siete episodios ya están disponibles en Max, también cuenta con las actuaciones de Cristin Milioti (Palm Springs), Rhenzy Feliz (Encanto), Deirdre O’Connell (Pánico a la deriva), Clancy Brown (Sueño de fuga), Carmen Ejogo (12 horas para sobrevivir) y Michael Zegen (Frances Ha).

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