Aventuras Gráficas, clásicas y fundacionales, que tienes que jugar

El género de las aventuras gráficas existe quizás desde tiempos inmemorables, si medimos con la vara del gaming. Tuvo su nacimiento, su época de apogeo allá por los 90s y luego se convirtieron, por así decirlo, en algo de nicho. Mucha gente los daba por perdidos, como un género que había pasado de moda. En las sombras, se venía cocinando algo nuevo. Títulos como The Walking Dead o The Wolf Among Us, así como también Life Is Strange, revivieron la fórmula, mostrando que el género había evolucionado.

Pero las aventuras gráficas de corte clásico no habían muerto. Junto a este avance, también aparecían títulos como Gemini Rue, la saga Deponia, Machinarium y tantas otras. Hoy te venimos a mostrar algunos de los títulos que fueron fundacionales. Aquellos que fueron calzando los primeros ladrillos para marcar el cimiento de un género único. Te invitamos a que te pongas cómodo y descubras algunas de las aventuras gráficas clásicas que no te podés perder.

• King’s Quest I: Quest for the Crown
• Leisure Suit Larry in the Land of the Lounge Lizards
• Maniac Mansion
• Police Quest: In Pursuit of the Death Angel
• Space Quest I: Roger Wilco and the Sarien Encounter

Comenzamos con King’s Quest I: Quest for the Crown. Esta es una aventura gráfica lanzada originalmente en 1984 para IBM PCjr y Apple II, siendo uno de los primeros éxitos de la empresa Sierra, financiada por IBM. Aunque no fue la primera aventura gráfica, fue de las primeras y marcó una época.

El juego presenta a Graham, un protagonista distinto al típico caballero, en una misión no lineal donde deberá recuperar tres tesoros perdidos y heredar el trono. A pesar de su pixel art simple, los gráficos permiten contar una historia inmersiva, elevando su enfoque narrativo sobre el espectáculo visual.

Lo más destacado es su concepto no lineal y el extenso mapa a recorrer, con cerca de 50 pantallas diferentes, anticipando elementos de los “mundos abiertos” actuales. La complejidad del juego, con múltiples resoluciones para puzzles y desafíos, contribuyó a su renombre. King’s Quest dejó una marca duradera y desafiante, requiriendo habilidades analíticas y paciencia en quienes lo jugaron.

En 1990, se lanzó una versión mejorada llamada “Roberta Williams’ King’s Quest I: Quest for the Crown”, con mejoras gráficas y de jugabilidad. La saga King’s Quest continuó con 8 entregas en el canon original y una reimaginación en 2015. Por si te lo estás preguntando, Roberta Williams es una de las mujeres más importantes de la industria de los videojuegos, cofundadora de Sierra Entertainment y diseñadora de videojuegos.

Desde castillos, reyes y caballeros con honrosas tareas, pasamos a un juego que tiene un personaje con impulsos cuestionables, en lo que supo ser un título polémico en su época. Leisure Suit Larry in the Land of the Lounge Lizards es una aventura gráfica lanzada en 1987 y remasterizada en 1991. La historia sigue a Larry Laffer, un hombre de casi cuarenta años en busca del amor. La historia tiene contenido adulto, pero se centra más en la comedia que en desnudos explícitos. Se considera adulto, especialmente, porque en aquella época los videojuegos “eran solo para niños”.

La versión remasterizada de 1991 presenta mejoras visuales y un sistema de interacción más amigable con íconos, a diferencia de la versión original que requería comandos de texto (sí, tenías que escribir lo que quisieras que haga el personaje). El juego utiliza un estilo visual cartoon detallado y perspectivas forzadas, similar al de Day of the Tentacle (un clásico de clásicos que quedará para otro video).

Larry interactúa con diversas mujeres en situaciones cómicas, explorando el lado humorístico de las relaciones y, ciertamente, el placer carnal. Aunque el juego no es profundo en su historia y narrativa, es entretenido, con puzzles simples y una dificultad moderada. La saga incluye 14 juegos, 11 en el “canon original,” una remake y dos entregas adicionales.

De mujeres, amor y carnalidad, pasamos a científicos locos, tentáculos, meteoritos y amistad. Maniac Mansion, lanzado en 1987 y creado por Ron Gilbert y Gary Winnick, es una influyente aventura gráfica que dejó una marca duradera en el mundo de los videojuegos. El juego presenta una historia llena de comedia y terror, inspirada en el cine Clase B de los 60s, 70s y principios de los 80s.

La versión original para Apple II y Commodore 64, y la versión de PC de 1988, presentaban gráficos pixel art simples aunque muy convincentes. La versión de 1989 para PC mejoró la resolución y la calidad gráfica, con más colores y pudiendo agregar más detalles, creando una sensación de profundidad.

La trama sigue a Dave Miller y su grupo de amigos mientras intentan rescatar a Sandy (la novia de Dave) de la mansión de los Edison, donde el Dr. Fred y sus amigos, los tentáculos verde y púrpura, están involucrados en eventos extraños tras la caída de un meteorito.

El juego destaca por la posibilidad de elegir entre seis personajes, cada uno con habilidades únicas, lo que afecta los múltiples finales, un concepto más que novedoso para la época. Maniac Mansion ofrece una experiencia inmersiva y desafiante, con puzzles complicados y una narrativa bien elaborada.

En 1990, una versión censurada para NES generó controversia debido a las estrictas reglas de Nintendo sobre temas religiosos, políticos, de violencia o sexualidad, ya que el juego se sentía incompleto. A pesar de esto, Maniac Mansion sigue siendo considerado un clásico atemporal y una de las mejores aventuras gráficas de su tiempo.

De títulos inspirados en películas Clase B, pasamos directamente a uno que tranquilamente podría ser parte de series como Mare of Easttown o The Wire, aunque mucho menos dramático. Police Quest: In Pursuit of the Death Angel, lanzado por Sierra en 1987 y remasterizado en 1992, es una aventura gráfica que marcó una transición en la experiencia de juego, particularmente en el género policial. Los gráficos mejoraron significativamente en la versión de 1992, con una estética de serie policial que utilizaba gráficos digitalizados con fotos o videos reales en la introducción.

La versión de 1992 presentaba puzzles más simples en comparación con la original de 1987. Sierra ajustó la dificultad en la versión remasterizada, simplificándola, posiblemente en respuesta a las críticas sobre la dificultad extrema de la versión original.

Jim Walls, exagente de policía, fue el game designer del juego. Su encuentro con Ken Williams (el esposo de Roberta Williams, cofundador también de Sierra), mientras se recuperaba de un incidente violento, llevó a la idea de crear una saga policial de aventuras gráficas, inspirándose en el éxito de King’s Quest. La historia se centra en la buena conducta policial y el correcto procedimiento como elementos clave para avanzar en la trama.

Aunque la dificultad del juego cambió en la versión remasterizada, lo que realmente destacó fue la envolvente historia y la experiencia inmersiva que ofrecía. Police Quest: In Pursuit of the Death Angel es un testimonio de la evolución de las aventuras gráficas y su capacidad para generar inmersión en el jugador a través de la narrativa y la calidad gráfica.

Dejemos la seriedad policial, incluso lo sólido de tener los pies en la tierra, y vayamos a una aventura espacial llena de comedia absurda. Space Quest I: Roger Wilco and the Sarien Encounter, lanzado en 1986 y remasterizado en 1992, es la primera entrega de la saga Space Quest desarrollada (una más) por Sierra. Esta aventura gráfica paródica de ciencia ficción se centra en Roger Wilco, un conserje común y corriente que se convierte en héroe involuntario después de que una raza alienígena, los Sariens, ataquen Arcada, la nave espacial donde él trabajaba, y roben el Generador Estelar.

Aunque la historia tiene elementos serios y oscuros, el tono general del juego es cómico y paródico. Está lleno de referencias a películas y series de ciencia ficción, siguiendo la corriente del cine de Mel Brooks, David Zucker, Jim Abrahams y Jerry Zucker.

Space Quest I, como dijimos, destaca por su enfoque en la comedia y su alta dificultad, una característica ya común en los juegos de Sierra. Aunque la narrativa no es tan épica como en King’s Quest, el juego ofrece una considerable variedad de situaciones y mecánicas de juego, introduciendo elementos como esconderse, usar ascensores futuristas y navegar por el espacio con gravedad cero.

Visualmente, vamos a encontrarnos con un pixel art detallado y con una paleta de colores atractiva y muy llamativa, capturando la esencia de las películas y series de ciencia ficción de los años 50 y 60. La remake de 1992 no solo cambia el aspecto visual y sonoro, sino que también ajusta varios aspectos del gameplay, con un humor más marcado y más referencias a la cultura pop de aquel momento. Space Quest cuenta con seis juegos en el “canon original”, una demo del sexto juego que es un juego en sí mismo (rarísimo) y dos títulos adicionales que conectan con la historia de la cuarta entrega.