アンドリュー・クエスタ ローマ, 18 3月スペインのアーティスト、ゴンサロ・チリダは、カンタブリア海岸の本質を作品に描いた後、「水と山の画家」の称号を獲得しました。, これ, 初めて, ローマで「旅行スーツケースとして考案された」モノグラフ展で展示されています, 彼の娘アリシア, のキュレーター展覧会、Efeに説明します。 明日開幕し、セルバンテス研究所のダリルームで7月9日まで訪れることができるこの展覧会は、34点の作品、10個のリトグラフ、180枚の写真とコラージュ、ドキュメンタリーを通じて、サンセバスチャンの画家の芸術的で重要なキャリアをカバーしています。 ゴンサロ・チリダ(1926-2008)は、1947年にマドリードのアカデミー・オブ・ファインアーツで絵画のキャリアをスタートさせ、生まれ故郷のサン・セバスティアンの風景とは大きく異なるが、生涯を魅了し、「砂浜の砂漠のために海に最も近いもの」と定義したカスティーリャの風景を描きました。、彼の娘によると。 彼の絵画がプラドの偉大な巨匠によって非常に際立っていたその最初の期間の後、彼のスタイルは1960年代にサンセバスティアンに戻るまで、パリを通過する際に幾何学的な段階に入りました。 「彼のキャリアは、カンタブリアの海岸からの水と山の画家である砂である彼の運転法につながり、彼が絵画に翻訳しようとした風景です」とアリシア・チリダは説明します。 霧、海、海の光、砂が特徴のこの設定は、「北のアイデアの深さ」を象徴する灰色と黄土色のパレットで彼のキャンバスに反映されます。 画家は、「より大きな自由を得ようとした」ブラシストロークでますます緩いブラシストロークでこの深さを達成し、ローマのセルバンテス研究所、スペイン文化アクション、Etxepare Euskal Institutuaのコラボレーションによる展覧会のキュレーターを強調しています。 しかし、この展覧会は、選択された34枚のキャンバスを超えて、「彼の真の実験方法」であったため、彼にとって「不可欠」な180枚の写真とコラージュのセレクションをイタリア国民に紹介しますが、これまでこの方法に詳細に注意を払っていなかったと娘は言います。 「彼はリアリティライブの移調にあまり興味がなく、編集とは何か、巧妙さ、そしてゴンザロがモダンアーティストであるという点での実験に興味を持っているので、それが重要だと思います」と彼は言います。 これらの線に沿って、セルバンテス研究所の文化副所長であるエルネストペレスは、スペインの画家はほとんど達成していない、詩的で親密な、チリダの「特別な表情」を強調しています。 「現代の偉大な画家の頂点にいるように思えるのは、特別な質と光による造形と抽象化の間であり、それが私たちが世界に教えたいことです」と彼は言います。 オープニング前、アリシア・チリダは、パリを通過してローマに到着した展示ホールをエフェと一緒に旅します。すべてが完璧であることを確認する芸術専門家の注意深い目だけでなく、「親孝行の愛と感謝」を明らかにする甘さもあります。時間」と彼女は認めます。 学芸員は、叔父の彫刻家エドゥアルド・チリダの作品のように父親の作品が超越しなかったことを後悔している。「彼らは職業生活に対して非常に異なるアプローチをしており、非常に密接な関係を持っていたにもかかわらず、それは分岐していた。ゴンザロは自分自身を公に見せることを好まなかった。彼は愛想がいいがとても親密な人だった」 彼が自分自身を取り囲んだこの沈黙は、「常に彼の絵画として覆い隠されている」が、その美学において東洋のスタイルに接する「彼の絵画の非常に深い意味」を帯びています。 「パリで彼は東洋の先生と出会いましたが、意識的にこのオリエンタルスタイルに来たとは思いませんが、空虚さへの愛のためかもしれません」と彼の娘は説明します。 スペインの画家の作品が他のどこよりもよく理解されると警察署が信じている東京に立ち寄った後、チリダの「トラベルスーツケース」は2023年にビルバオ美術館に戻り、ビルバオ美術館には、現代のスペインのカルチャーシーン。チーフ acd/mr/cg (写真) (動画)