Violento, sanguinoso e con buone idee: «Man from the North» è un film di vendetta con uno stile unico

Il terzo film di Robert Eggers conferma che il regista può consumare storie più grandi senza rinunciare al suo stile

Guardar
Trailer di «L'uomo del nord». (Immagini universali)

Robert Eggers è diventato una voce e una prospettiva ricercate dai principali studi. Dopo i suoi due film precedenti, The Witch (The Vitch, 2015) e The Lighthouse (The Lighthouse, 2018), The Man from the North (The Northman, 2022) uscirà nelle sale il 21 aprile. Con questa idea, ha raggiunto un budget maggiore rispetto ai suoi primi film e la sfida è stata quella di mantenere il suo stile particolare e attraente nonostante avesse più soldi per fare il film e rivolgersi a un pubblico più vasto.

Il Northman si rivelò un'opera brutale nel senso stretto del termine, ma anche carnale, soffocante, piacevole e si adatta a più aggettivi. Il nuovo film di Robert Eggers lascia le fiction televisive vichinghi come un racconto per bambini, grazie al loro ampio sviluppo e profondità nei personaggi. Non c'è molto tempo qui, ma c'è un ottimo uso delle risorse visive per costruire quel desiderio di vendetta, ma anche di delusione, rabbia e impotenza. La macchina da presa, i tempi della sceneggiatura, le performance aggiungono e costruiscono il concetto generale del film. E anche se meno intensamente rispetto ai suoi primi lavori, lo stile del regista diventa palpabile e identificabile.

Dopo aver assistito a come suo padre, il re Aurvandil War Raven (Ethan Hawke), viene ucciso a meno che il traditore e spietato zio Fjölnir (Claes Bang), il principe Amleth (Alexander Skarsgård) fugge ripetendo un mantra sacro: «Ti vendicherò, padre. Ti salverò, madre. Ti ucciderò, Fjölnir». Anni dopo tornò come schiavo per completare la sua vendetta e salvare sua madre, la regina Gudrún (Nicole Kidman). Con quella semplice premessa, El hombre del norte non direbbe troppo, ma la forza trainante di questa storia è Eggers e il suo stile così particolare, così contemplativo a volte e così viscerale da altri, con una gestione della regia, del montaggio e della fotografia che esalta la storia.

La trama segue l'idea della vendetta in ogni momento, dopo un'introduzione piena di rituali e un'atmosfera densa che introduce spiritualmente lo spettatore a tutto ciò che vedremo nelle quasi due ore di riprese. Divise in capitoli, premonizione, destino, le tradizioni giocano un ruolo fondamentale nella presentazione del film fino all'inizio della strada della vendetta. È qui che forse diventa un film più lineare in termini narrativi, più articolato per il cinema commerciale, senza tanti gadget come il resto della filmografia di Eggers, ma con una fitta presenza di ciò che è stato presentato nel primo atto, più la performance di Alexander Skarsgård che non va mai oltre piano iniziale.

Il resto del film è il modo di un uomo per raggiungere il suo obiettivo. Nel mezzo, il protagonista incontra il personaggio di Anya Taylor-Joy che interpreterà il suo partner, partner e interesse romantico e che funziona molto bene come una pausa da tale brutalità e feracia. Ma comunque, è un film sui desideri più profondi dell'essere umano. Più tardi quel concetto si espande quando la storia diventa più complessa. Affronta la sofferenza e il peso delle tradizioni vichinghe da un lato e lo smembramento, il sangue e l'omicidio dall'altro.

Ottimo uso della fotografia e della macchina fotografica per mostrare i luoghi in cui avviene questa storia, per creare climi tanto unici quanto penetranti. Paesaggi d'Irlanda dove è stato girato gran parte del film. Un'epopea vichinga che si è data tutti i gusti dalla realizzazione, poiché aveva un budget di $90 milioni di dollari e un'oasi nel circuito commerciale di oggi.

Anche il cast principale si è esibito nel tono ricercato dal regista. Dal duo di protagonisti di Skarsgård e Joy, a Ethan Hawke e alla sempre straordinaria Nicole Kidman giocano un ruolo chiave nel progresso della storia. Commento e menzione speciale per le apparizioni di Björk nel ruolo di una veggente, la modella Ineta Sliuzaite nei panni di una valchiria e Willem Defoe nei panni di Heimir il Matto, interprete dei rituali, ma anche una specie di giullare della regalità, tre dei personaggi che hanno completato la storia con apparizioni chiave.

Non il massimo della filmografia di Eggers, ma il più accessibile, The Man from the North costruisce una storia che abbiamo visto più volte (con altri nomi, contesti, ecc.), Ma la creatività del suo regista e il buon uso della violenza e dei rituali vichinghi lo rendono un must sul grande schermo. Una bella storia di vendetta, macchiata di sangue e piena di brutalità, sui desideri più profondi e irrazionali dell'essere umano.

Nel cast figurano Alexander Skarsgård, Nicole Kidman, Claes Bang, Anya Taylor-Joy, Ethan Hawke, Björk e Willem Dafoe. (Immagini universali)

CONTINUA A LEGGERE:

Anya Taylor-Joy e Alexander Skarsgård sono i protagonisti di Man from the North: Tutti i dettagli del film prima del prima

Guardar