« Tropical Jesus fait partie de tous mes albums que la Colombie possède le plus » : Carlos Sadness revient au pays pour promouvoir son dernier album

En 2020, l'auteur-compositeur-interprète espagnol Carlos Sadness a sorti son quatrième album studio, « Tropical Jesus », un projet musical dans lequel il voulait capturer toutes les expériences et émotions qu'il a imprégnées lors de ses voyages à travers l'Amérique latine lors de la promotion de son précédent travail discographique. Le résultat : un album de 13 chansons qui, selon ses mots, compilent les paysages qu'il a connus dans la région et dont le titre, en fait, a émergé en Colombie.

Après trois ans à ne pas monter sur une scène colombienne, et après avoir dû annuler ses concerts en Amérique latine et en Europe en raison du début de la pandémie, le natif de Barcelone retournera en Colombie le 10 avril dans le cadre de la tournée de son dernier projet musical. Un peu plus d'une semaine après sa présentation à Bogotá, en dialogue avec Infobae, Sadness a parlé de la naissance de son quatrième album, de l'influence colombienne sur celui-ci, de ses futurs projets et, en plus, il est entré en détail sur 'tuchico', sa nouvelle chanson qui est sortie mercredi après-midi.

Infobae : Comment est né Tropical Jesus ?

Carlos Sadness (C.S) : L'idée du nom est née en Colombie, et c'est parce qu'une fois sur une station de radio, l'annonceur expliquait aux auditeurs à quoi je ressemblais a dit : « Imaginez Carlos comme une sorte de Jésus tropical ».

Ce truc de « Jésus tropical » était une blague et j'ai trouvé ça amusant de créer cet alter ego à cette époque, un moyen de se réinventer, de refaire de nouvelles choses. (...) Nous, artistes, aimons toujours avoir le sentiment que nous commençons les choses, qu'il y a de la place pour grandir, pour expérimenter, et il y a une sensation agréable là-bas et aussi un peu de cette métaphore derrière l'utilisation d'un nom comme s'il était nouveau pour un projet qui ne l'est pas.

Infobae : Ce nouvel album a de nouveaux rythmes, des collaborations variées, comment définiriez-vous « Tropical Jesus » ?

C.S : C'est un album qui est né de très belles expériences qui sont, en grande partie, tous les voyages en Amérique latine que l'album précédent m'a apporté, un album qui m'a mis en relation avec des pays d'Amérique latine, qui m'a fait voyager et découvrir des endroits que je ne connaissais pas, vivre des expériences passionnantes choses. Je pense que c'est un album très scénographique, car à travers des descriptions avec des mots, de la musique et des sons, on crée immédiatement un paysage et on retrouve cette chanson dans un lieu et dans un environnement. (...) Il est également vrai que j'ai toujours voulu être peintre, donc j'ai essayé de peindre avec des chansons, donc je pense que c'est l'une des caractéristiques de Tropical Jesus.

Infobae : Et comment vos voyages en Colombie ont-ils influencé l'album ?

C.S : Au final, il y a beaucoup de choses, il y a deux collaborations colombiennes. Nous avons fait l'un d'eux directement à Santa Marta. Sur la côte, j'ai passé quelques jours chez Li (Saumet), de Bomba Estéreo, et évidemment il y a beaucoup d'inspiration car je n'étais jamais allé sur la côte colombienne, je n'avais pas vu les Caraïbes de si près et cela laisse votre empreinte et vous inspire quand il s'agit d'écrire et de décrire le paysages que l'on entend, par exemple, dans des chansons comme Chocolate and Cream, ou qui font des références plus évidentes en disant « look cool » -dans la chanson avec Li. - Je pense que Tropical Jesus est celui que la Colombie a le plus de tous mes albums et sans le mentionner directement non plus.

Infobae : Votre collaboration avec Li Saumet s'intitulait « Aloha », qu'est-ce qui vous a amené à nommer cette chanson ?

C.S : Nous avons commencé à avoir l'idée du mot aloha parce qu'il a ce sens de salutation, mais en même temps rejeté. C'est aussi comme dire je t'aime, je t'apprécie, et nous avons vraiment aimé qu'un mot rassemble toutes ces choses et à partir de là, parle de quelque chose comme se sentir accompagné. De plus, j'ai vu que Li avait aussi toujours un message derrière ses chansons, qu'elle aime vraiment se soucier de ce point social, donner de l'espoir aux gens et j'ai aimé ça.

Infobae : L'album comportait également la collaboration de Manuel Medrano sur la chanson « When everything was bien', comment a-t-il fini par être lié au projet ?

C.S : Eh bien, remarquez que j'ai rencontré les deux artistes en dehors de la Colombie. J'ai rencontré Li en Espagne quand elle est venue en tournée et je l'aimais très bien, nous étions cool et à partir de là nous avons commencé à parler puis elle m'a invité à travailler sur des chansons. Tout s'est très bien passé et la chanson à la fin a ce qui se passe lorsque des collaborations se font pour un peu par amour, par admiration mutuelle, par intérêt pour le croisement des genres et des styles, et que la chanson sonne à la fois pour l'un et l'autre.

J'ai rencontré Manuel Medrano à Mexico, il a fait une présentation et moi aussi. C'était très cool et c'était un gars que j'adorais, je l'avais découvert récemment à la radio, précisément au Mexique, et j'ai adoré sa voix. On n'arrêtait pas de parler, on est devenus amis et je lui ai envoyé cette chanson presque terminée ('When everything was fine'). J'ai dit : « Oncle, je pense que ta voix ici s'additionnerait et ajouterait beaucoup », et en l'espace de deux trois jours, il m'a rendu la chanson avec un rôle qu'il avait fait et c'est là que j'ai senti que la chanson avait pris une dimension.

Infobae : Et pour vos prochains projets musicaux, avez-vous prévu de collaborer à nouveau avec d'autres artistes colombiens ?

C.S : Je commence déjà à écrire pour le prochain album et je n'ai pas encore pensé à des collaborations, mais bien sûr, la Colombie vit et a toujours été dans un moment incroyable d'artistes. En fait, il y a beaucoup d'artistes urbains colombiens que j'adore et que chaque fois que je pense que la musique est là pour mélanger et j'adorerais en avoir, ou aussi (collaborer) avec des artistes plus traditionnels comme mon bon ami Camilo (Echeverry), que j'admire et parce que ce serait incroyable de partager un chanson avec lui un jour.

Infobae : Alors, pouvez-vous déjà confirmer que vous allez sortir un cinquième album ?

C.S : Oui, oui, je travaille toujours. Il est vrai que 2021 pour moi n'a pas été une année super inspirante, c'était une année mi-grise, je n'ai pas été inspirée, je n'ai presque rien travaillé, ce n'était pas mon année préférée, mais cette 2022 je pense qu'avec toutes les bonnes nouvelles que nous avons depuis le retour à la normale, je me suis senti comme un épanouissement créatif et j'écris pas mal cette année, j'ai trouvé de belles musiques, donc peut-être pas cette année, mais l'année prochaine j'aimerais publier un album avec toutes ces petites idées qui sortent ces jours-ci.

Infobae : En changeant un peu de sujet, presque un an après avoir sorti « Tropical Jesus », il a publié son deuxième livre illustré, « Instructions to Stop Time », quelle est la raison d'être de ce projet ? Est-ce une extension de votre dernier album ?

C.S : Il est sorti à environ un an d'intervalle, donc non, cela ne veut pas dire qu'ils sont ensemble, ce qui est vrai, c'est que c'est un livre avec lequel j'ai pu travailler pendant les années de pandémie où j'avais un peu plus de temps libre.

L'idée est née parce que les gens me demandaient toujours des dessins de tatouage de mes chansons et j'ai trouvé ça sympa de choisir une phrase de chaque chanson et d'en faire une petite illustration pour que les gens n'aient pas à attendre pour me croiser. La vérité est qu'il a eu un très bon accueil car ce n'est pas vraiment un livre en tant que tel, mais plutôt un catalogue, un petit cadeau conçu pour les personnes qui m'écoutent depuis longtemps.

Infobae : Et pourquoi l'appeler « Instructions pour arrêter le temps » ?

C.S : Parce qu'au final c'est très lié au sujet des tatouages, une façon éternelle de marquer un moment très précis. Ce que font les gens, c'est essayer d'enlever quelque chose qui se passe pour toujours, et j'ai pensé qu'il est impossible d'arrêter le temps mais que nous pouvons essayer de le conserver le plus possible par la mémoire (...), j'ai aimé cette idée qu'il s'agissait d'instructions pour arrêter le temps même si nous savons que c'est impossible.

Infobae : Passant à ses projets actuels, les premières images qu'il a partagées de « tuchico », la nouvelle chanson qu'il sortira le 31 mars, ont beaucoup attiré l'attention ces dernières semaines sur les réseaux sociaux, car on le voit jouer le rôle d'enseignant. Dites-nous en un peu plus sur le but de ce nouveau projet.

C.S : La vérité est qu'au final c'est ce dont parle un peu le clip vidéo, que je joue en tant que professeur parce que la chanson essaie soudain de théoriser l'amour, c'est-à-dire d'appliquer des mots que nous utilisons pour la science, pour la physique, pour les mathématiques, pour l'amour. Mais au-delà de ce dont parle la chanson, c'est d'être amoureux d'une personne qui est déjà jumelée, cela crée une énorme frustration, je pense que beaucoup de gens ont probablement ressenti cela, même si c'est à un moment de notre vie, et bien j'ai décidé d'aborder ce drame de manière amicale. C'est une chanson sur laquelle danser, pour la prendre avec un certain sens de l'humour.

Infobae : Et pourquoi ont-ils décidé de la sortir au milieu de la tournée ?

C.S : Cela sort maintenant parce que nous avons toute cette agilité devant nous dans laquelle les gens pourront à nouveau danser les concerts. Nous voulions le célébrer avec une chanson qui joue de la danse et traite d'un thème de l'amour qui est souvent tabou, beaucoup de gens ne disent pas : « Regardez, je suis amoureux d'une personne qui a un partenaire et j'adorerais qu'il la quitte et vienne avec moi », c'est un peu dur et un peu égoïste, mais en même temps c'est très Humain.

Infobae : Expliquez-nous le nom de la chanson, pourquoi « tuchico » est-il uni et non séparé ?

C.S : C'est mieux compris avec le clip vidéo, mais c'est parce que votre garçon séparé semblait trop évident et soudain, lorsque je l'ai écrit ensemble et que c'était presque comme le nom d'une personne, cela ressemblait à un nom japonais, une chanson d'une série japonaise, et je pensais que c'était aussi une façon de prendre drame de la chanson, de la convertir en quelque chose d'un peu plus, je ne vous qualifierai pas de drôle, mais je vais vous enlever un peu de drame.

Infobae : Pour finir, nous allons vous poser une série de questions rapides, je vais vous dire quelques mots liés à votre tournée ou à votre album et vous allez me dire la première chose qui vous vient à l'esprit.

C.S : OK, allez !

Colombie

C'est amusant parce que j'ai toujours passé un bon moment, donc chaque fois qu'ils me parlent d'aller en Colombie, je me dis : « Eh bien, je vais m'amuser ».

Musique

Les émotions.

Amor

Bien sûr, la première chose qui m'est venue à l'esprit était la papaye (rires), mais je pense que c'est à cause de mes chansons ('Love Papaya').

Je voudrais également vous dire cette diversité. Nous apprenons qu'il existe de nombreuses manières d'aimer, de différentes manières et qu'il est bon de les connaître et de les respecter.

Désamor

Oups ! chansons parce que cela ressort de beaucoup, même s'il est vrai que j'ai très peu de chansons de chagrin.

Astrologie

Eh bien, je dirais curieux.

Heure

Je voudrais vous dire mon mot préféré en espagnol, qui, bien qu'il vienne de l'espagnol, est un mot né en Amérique latine, est : en ce moment.

covid-19

Ouf ! Je veux lui dire au revoir.

Et bien, à l'occasion du lancement de 'tuchico', Popus ou alternative ?

Super alternative, même si heureusement qu'il était aussi un ami du Popus et qu'il n'y avait pas de problème (rires). En fait, j'ai eu des problèmes et ils m'ont viré de l'école parce qu'ils m'ont dit de ne pas revenir tant que je ne me suis pas coupé les cheveux comme une personne normale... Écoute, je le porte toujours longtemps.

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