HBO Max a partagé sa liste des séries et des films les plus regardés cette semaine par le public latino-américain. Parmi eux, Qué Puedo Ver a choisi un nouveau thriller psychologique qui a rapidement atteint la première place, un classique instantané qui figure dans le Top 10 et trois séries préférées à ne pas manquer.
Ecos de un Crimen
Ce film argentin, réalisé par Christian Bernard, est arrivé sur la plateforme le 18 mars et est déjà le plus regardé. Il s'agit d'une histoire à suspense avec des signes d'horreur psychologique réalisée par Warner Bros. Pictures, HBO Max, Private Crowd et Tieless Media.
Mettant en vedette Diego Peretti (Les Simulateurs), Julieta Cardinali, Carla Quevedo et Diego Cremonesi, montre un écrivain à succès, Julián Lemar (Peretti), créateur de la saga Scorpion, a tellement de succès qu'il a été porté à l'écran, qu'il subit un blocage créatif. Il peut s'agir de stress, mais il pourrait également s'agir d'un trouble mental plus important. Il arrive avec sa femme (Cardinali), sa fille et son bébé dans une cabane dans une zone boisée, pour tenter de retrouver son calme et reprendre le travail.
La première nuit, cependant, une tempête qui fait rage semble vous dire que, où que vous alliez, vous n'aurez pas la paix. L'alimentation électrique est coupée, la maison va résonner comme les eaux d'un lac voisin. Puis arrive une femme désespérée, Ana (Quevedo), qui lui explique que son mari (Cremonesi) a tué son fils et s'en prend maintenant à elle pour la tuer. Pendant que la famille tente d'aider, Lemar s'enfonce dans une nuit confuse où il ne sait pas s'il doit faire confiance à ses propres perceptions. Mais découvrir la vérité pourrait les amener à devenir également les victimes du meurtrier, ou des meurtriers.
zone démilitarisée
Une autre première récente — le 17 mars — qui a rapidement conquis le public. Mettant en vedette Rosario Dawson et inspiré par la bande dessinée DC Comics, DMZ montre un New York dominé par des gangs et des criminels après une seconde guerre de sécession américaine. Dans une ville tellement déformée par la violence que la famille est devenue méconnaissable, Alma Ortego est à la recherche de son fils.
Personne ne part et personne n'entre sur l'île de Manhattan, mais Alma (Dawson) a réussi 24 heures à retrouver Christian, dont elle a été séparée huit ans plus tôt, lors de l'évacuation de la zone.
Les recherches lui montrent plus qu'il n'aurait aimé voir : dans un endroit où la survie dépend de savoir garder la tête baissée ou d'être le pire de tous ceux qui se battent pour le pouvoir, Christian est maintenant Skel (Freddy Miyares) et vit selon les règles que son père, Parco (Benjamin Bratt), a enseignées lui.
Alma entame ainsi un chemin qui en fait un symbole d'espoir pour les habitants piégés dans la zone démilitarisée (DMZ) dans cette série limitée créée par Roberto Patino, basée sur celle de Brian Wood et Riccardo Burchielli, qui met en vedette Ava Du Vernay (Selma, XIII) et Ernest Dickerson en tant que réalisateurs.
Raised By Wolves (Raised By Wolves)
La première saison de Raised by Wolves a présenté deux androïdes qui ont été chargés d'élever des enfants humains sur une mystérieuse planète inexplorée, Kepler-22b. La colonie d'Homo sapiens est menacée ; en même temps, il est difficile pour les responsables de la mission, la mère (Amanda Collin) et le père (Abubakar Salim) de gérer le système de croyance des espèces presque éteintes.
Après 10 épisodes qui ont laissé ouverte la possibilité d'une deuxième saison, Mère et Père font face à un nouveau scénario, avec six enfants humains, dans lequel ils commencent à comprendre les différences religieuses qui ont failli mettre fin aux humains. Produit par Ridley Scott, cette série créée par Aaron Guzikowski, cette série de science-fiction mêle un futur dystopique aux origines de l'humanité, tout en réfléchissant à la famille et à l'existence.
Collin et Salim sont rejoints par un casting de Winta McGrath, Niamh Algar, Jordan Loughran, Matias Varela, Felix Jamieson, Ethan Hazzard, Aasiya Shah, Ivy Wong, Peter Christoffersen, Selina Jones, Morgan Santo, James Harkness, Kim Engelbrecht, Jennifer Saayeng et Travis Fimmel.
Lakers : il est temps de gagner
Peu se souviennent qu'il y a des décennies, l'équipe de basket-ball des Los Angeles Lakers était médiocre. Lakers : Time to Win (Winning Time : The Rise of the Lakers Dynasty) raconte comment un entrepreneur Jerry Buss (joué par John C. Reilly) a décidé de les acheter et de parier sur une recrue nommée Earvin Magic Johnson (Quincy Isaiah), avec pour résultat connu d'avoir créé l'une des plus importantes dynasties du sport, avec un style de jeu qui transcende le basket-ball et les États-Unis.
Cette série de 10 épisodes est basée sur Showtime : Magic, Kareem, Riley, and the Los Angeles Lakers Dynasty of the 1980, le livre de Jeff Pearlman, et a été créée par Max Borenstein et Jim Hecht. La principale marque artistique appartient à son producteur exécutif, Adam McKay (Anchorman, Don't Look Up), qui a également réalisé le premier épisode.
Entre 1980 et 1991, les Lakers ont joué neuf championnats de la NBA et en ont remporté cinq, en plus d'attirer des célébrités hollywoodiennes à leurs matchs. La distribution comprend Jason Clarke dans le rôle de l'entraîneur Jerry West, Gaby Hoffmann dans le rôle du directeur financier Clarie Rothman et Adrian Brody dans celui de Pat Riley.
Résurrecciones matricielles
Près de 20 ans après la fin de la trilogie Matrix, saga qui a redéfini le cinéma d'action et de science-fiction du XXIe siècle, la cinéaste Lana Wachowski est revenue — sans sa sœur Lilly, cette fois — avec un quatrième , Matrix Resurrections, qui a été créé pour la première fois dans un blockbuster (427,3 millions de dollars) avant de passer à HBO Max.
Les fans peuvent manquer Lawrence Fishbourne (remplacé par Yahya Abdul-Mateen II dans le rôle de Morpheus) et Hugo Weaving (l'agent Smith a été joué par Jonathan Groff), mais les deux acteurs principaux, Keanu Reeves et Carrie Anne-Moss, apportent bien plus qu'un brin de nostalgie dans ce retour avec chimie intacte.
Plus proche des réseaux sociaux et du monde des fake news, ce film met le récit qui a capturé des millions de personnes au service d'une lecture du monde d'aujourd'hui, davantage axée sur les relations humaines. Les critiques l'ont considérée comme un digne successeur de cette œuvre de 1999 qui a remporté quatre Oscars : pour la meilleure édition, le meilleur son, le meilleur son, les meilleurs effets sonores et les meilleurs effets spéciaux visuels.
CONTINUEZ À LIRE :