Una de las experiencias más notables de Miami Art Week 2023 sucede en el Lowe Art Museum, que se alberga la exposición Order Up! de John Miller. Aclamado como uno de los artistas más provocativos y distintivos de nuestra época, Miller despliega su creatividad en una muestra que captura la esencia de la cultura popular y la nostalgia de la vida estadounidense del siglo XX. Con más de treinta años de carrera artística, Miller ha desarrollado un estilo inconfundible que fusiona la crítica social con una estética vibrante y juguetona.
A lo largo de su carrera, Miller ha explorado diversos medios y técnicas, destacando su habilidad para desafiar las percepciones convencionales y ofrecer una mirada fresca a la cultura de masas. La exposición en el Lowe Art Museum de la Universidad de Miami (UM) presenta una selección diversa de obras que abarcan desde esculturas hasta piezas de vidrio soplado, demostrando la versatilidad y la maestría técnica de Miller.
Como parte de la campaña promocional para la exhibición, el Lowe organiza una emocionante búsqueda del tesoro en Coral Gables, localidad de Miami donde se encuentra, titulada “¿Dónde está la hamburguesa?”. Los participantes tendrán la oportunidad de descubrir miniaturas de hamburguesas hechas de cristal y, al hacerlo, entrarán en un sorteo para ganar una de estas piezas únicas.
Un detallado mapa ha sido creado para indicar la ubicación de este emblema de la comidad rápida hasta el fin de diciembre. Una vez que encuentren estas singulares obras de arte, se invitará a la comunidad a capturar el momento con una selfie junto a la hamburguesa. Esta interacción no solo añadirá diversión a la búsqueda, sino que también ofrecerá a los participantes la oportunidad de ganar una de estas codiciadas mini hamburguesas firmadas, que se convertirán en verdaderas joyas de edición limitada para sus colecciones personales.
El menú artístico de John Miller
Esta muestra individual reúne 35 esculturas de vidrio de gran tamaño creadas por Miller, cuyo tema es el comfort food y van desde alimentos y bebidas hasta condimentos. Las piezas están hábilmente contextualizadas por accesorios y detalles de comedor inspirados en la estética de la década de 1950 en Estados Unidos. Miller se inspiró en el movimiento de arte pop de la década de 1960, como las esculturas de objetos cotidianos de Claes Oldenburg, así como por sus propios recuerdos de visitar restaurantes cerca del concesionario de motocicletas de su padre.
Caitlin Swindell, curadora del Lowe expresó que el entusiasmo de John Miller “se extiende a su proceso creativo” y que fue “un esfuerzo apasionante”. Aún así hizo notar que esa labor tiene sus inconvenientes: “Cada vez que miro las imágenes o escribo una etiqueta, por ejemplo, ¡inmediatamente tengo hambre y estoy lista para almorzar!”
Estas esculturas, creadas entre 2014 y 2023, son más que simples representaciones visuales; son “alimentos reconfortantes” tanto en sentido literal como metafórico. Miller aspira a que estas obras sean accesibles para todos, independientemente del nivel de experiencia o familiaridad con el arte, destacando la universalidad de su mensaje artístico.
Cada obra sirve como un plato visual que deleita los sentidos y provoca la reflexión. Una de las piezas destacadas es “Pop”, una inteligente referencia tanto a las palomitas de maíz (popcorn en inglés) como a la cultura pop. La disposición aparentemente caótica de los granos en el suelo resalta la naturaleza lúdica de la obra, desafiando la percepción de los elementos de vidrio sólido como ligeros como el aire.
Otra obra que captura la atención es “Box o’ Curlys and Ketchup”, una composición de vidrio soplado y esculpido que recrea la indulgencia de una comida rápida. La elección de representar alimentos cotidianos en vidrio destaca la habilidad técnica de Miller y su capacidad para infundir familiaridad y accesibilidad en el arte contemporáneo.
La exposición también incluye obras como “Sorbetes”, que, a través del vidrio soplado en molde, rinde homenaje a las piruletas modernas y su conexión con la cultura estadounidense. Miller juega con la nostalgia y la simbología de estos dulces, aprovechando las posibilidades colorísticas del vidrio para crear piezas que van desde semitranslúcidas hasta tonos profundamente saturados.
Además de su habilidad técnica, John Miller infunde en su obra un sentido de ironía y humor, elementos característicos del movimiento Pop Art que tanto lo influenció. La exposición, titulada de manera provocativa ¡Ordena! (Order Up!), es una celebración de la cultura pop, la indulgencia visual y la capacidad del arte para conectarnos a través de experiencias compartidas.
La Influencia del pop art y el legado de John Miller
John Miller se sitúa en la tradición del Pop Art, un movimiento que, en la década de 1960, desafiaba las distinciones entre el arte “alto” y “bajo”. Siguiendo los pasos de figuras como Andy Warhol y Claes Oldenburg, Miller ha llevado la estética del Pop Art a nuevas alturas, creando un lenguaje visual único que abraza la cultura de consumo y la iconografía popular.
El artista no solo se destaca por su maestría técnica y su enfoque provocador, sino también por su capacidad para traducir la complejidad cultural en formas accesibles y atractivas. Su obra resuena con un público diverso, desde aquellos familiarizados con la historia del arte hasta aquellos que simplemente buscan disfrutar de una experiencia visual impactante.
La diversidad de su obra se manifiesta en varias series, desde las vibrantes vasijas envueltas en cobre, tituladas “Corsés”, hasta las ornamentadas copas de la serie “The Gathering”, y las imponentes herramientas, piezas de automóviles y adornos de capó de las series “No Duplicar” y “Calor Clásico”. A lo largo de su práctica artística, Miller demuestra un dominio técnico constante. Además, su obra refleja nostalgia por sus raíces de clase trabajadora.
La muestra del Lowe Art Museum se hizo posible en parte gracias a Sheldon Palley, antiguo patrocinador del Lowe Museum. Palley compartió la alegría que él y su hija sintieron al ayudar a realizar a la muestra de “un artista que hemos apoyado desde hace mucho”. Una escultura de cristal de una bolsa de papas fritas con surcos fue adquirida por la familia Palley para el Lowe. En honor a Myrna y Sheldon Palley, la bolsa lleva el nombre: “M & S Palley Chip Co. fundada en 1956″.
La exposición de John Miller en el Lowe Art Museum de UM es una invitación a sumergirse en un mundo donde el arte, la cultura popular y la nostalgia convergen. Miller nos invita a cuestionar y apreciar la simplicidad de la vida estadounidense a través de su lente única.
Order Up! de John Miller
Dónde: Lowe Art Museum, 1301 Stanford Dr, Miami, FL 33146
Cuándo: hasta el 14 de enero de 2024
Cuánto: gratis
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