Recomendaciones para celebrar el Día del Cómic a través de un puñado de viñetas de todos los estilos que tienen en común un estilo disruptivo a la hora de hablar de algunos de los grandes temas de nuestro tiempo. Hace tres años que el 17 de marzo se ha convertido en la fecha oficial en España para celebrar el Día del Cómic y del Tebeo. Una iniciativa del Ministerio de Cultura con la que se pretende promover uno de los sectores editoriales más fructíferos, al que se le ha denominado el ‘noveno arte’ y que atraviesa un excelente momento tanto en variedad temática como estilística.
Entre las actividades programadas encontramos la exposición Lo mejor del Siglo de Oro, del ilustrador Ken Niimura en Alcalá de Henares, diversas presentaciones, la proyección de una película de Forges en la Filmoteca Española o la inauguración de un mural en Carabanchel de 13, Rue del Percebe en homenaje a Francisco Ibáñez.
Desde Infobae Cultura, seleccionamos algunas de las novedades recientes dentro del terreno de la novela gráfica y el cómic para celebrar este día a través de un puñado de propuestas en las que se combinan el riesgo, la calidad y una enorme singularidad.
‘La voz del oráculo’, de Liv Strömquist. (Reservoir Books)La historietista de origen sueco, responsable de obras que se han convertido en clásicos contemporáneos, como No siento nada, regresa con la lucidez punk que la caracteriza para hablar de la necesidad que tienen los seres humanos de pedir consejo en el mar de dudas a la hora de tomar decisiones, sobre todo dentro de una generación marcada por las ‘influencers’ y ‘gurús’ de las redes sociales. Un trabajo repleto de humor, a modo de análisis satírico, en el que también hay espacio para la teoría de filósofos y sociólogos, que nos llevan de Zygmunt Bauman a Eva Illouz.
‘Deep it’, de Marc-Antoine Mathieu. (Salamandra Graphic)Después de Deep Me, se presenta este nuevo volumen que conformaría un díptico complementario que se caracteriza por la experimentación formal y su capacidad para hablar de temas tan profundos e inaprensibles como el sentido de la vida, la identidad, la muerte o el deseo de transcender.
Si Deep me se caracterizaba por el negro, Deep It apuesta por el blanco para contar la historia de Adán, un ente artificial que contiene todos los datos de la Humanidad y que es el único vestigio de la vida en la Tierra. Una historia de ciencia ficción existencial llamada a convertirse en un clásico inmediato.
‘El cuerpo de Cristo’, de Bea Lema. (Astiberri)Es la última ganadora del Premio Nacional, precisamente por esta obra que aborda la salud mental desde una perspectiva valiente y en la que late la imaginación y la necesidad de exorcizar los fantasmas, ya que la historia está basada en la experiencia de la autora como hija de una madre con problemas psiquiátricos. Un relato de amor materno-filial diferente, con una mirada repleta de humor, ternura, sensibilidad y poesía. Su técnica de bordado para la composición de texturas se ha convertido en una seña de identidad y, en estos momentos, la artista se encuentra trabajando en la adaptación de esta obra a formato de cortometraje de animación.
‘El árbol desnudo’, de Keum Suk Gendry-Kim.La autora surcoreana se ha convertido en una figura popular en nuestro país gracias a algunos de sus célebres trabajos de no ficción, como es el caso de Hierba, La espera, Perros o la más reciente Mañana será otro día. Ahora se recupera una de las primeras traducciones en español que se hicieron de su obra, la adaptación de una obra de culto de la literatura de su país de la autora Park Han-seo, en la que se habla de las heridas de la Guerra de Corea. El título está inspirado en una pintura del artista Park Seoo-geun, en el que se inspira uno de los protagonistas de la historia, por lo que su estilo de dibujo impregna parte de las páginas de este libro.
‘Furor botánico’, de Laura Agustí. (Lumen)La autora de Historia de un gato regresa con un homenaje ilustrado a la naturaleza y al lenguaje de las plantas. La protagonista de esta historia, la propia creadora, se mudará junto a su pareja a un pueblo de los Pirineos donde descubrirá un vínculo con la tierra que no se esperaba y que, de alguna manera, la conectará con la rama femenina de su familia, ya que su bisabuela curaba con plantas medicinales, su abuela era experta en remedios caseros y su madre y hermana, guardianas de los saberes botánicos. Un delicioso libro repleto de preciosos dibujos que se convierte en un relato visual que bascula entre el cuaderno de exploración y la autobiografía.
‘Todo abruma’, de Dash Shaw. (Blackie Books)El artista estadounidense, uno de los más jóvenes maestros del cómic independiente, nos ofrece en este volumen diez destinos entrelazados, diez vidas marcadas por la incertidumbre. El autor convierte la duda cotidiana en el centro de sus historias, capturando con humor las ansiedades que nos consumen, algunas absurdas y triviales, otras cargadas de significado simbólico.
‘Hotel Abuel’, de Marta Altieri. (Reservoir Books)Auspiciada por la modernidad de la escena de la ilustración y el humor, se ha presentado la nueva obra de esta joven artista digital que gira alrededor de un original punto de partida: en el centro de mayores Hotel Abuel, seis abuelos se juntan para pasar el rato mientras que se repiten las mismas historias todos los días. Tienen más de 65 años, pero se comportan como miembros de la Gen Z: hacen ‘streams’, son ‘gamers’ y están abonados a la dictadura de la imagen en las redes sociales. Una sátira delirante sobre la cultura de Internet llamada a ser una pieza clave generacional.
‘El libro de Ayla’, de Séverine de la Croix y Violette Grapski. (Errata Naturae)Dentro de la preciosa colección Pequeños Salvajes (que combina ecologismo y feminismo) encontramos este exuberante cómic de fantasía en el que una joven emprenderá un viaje iniciático que la cambiará para siempre y en el que encontramos toda una mitología propia repleta de originalidad e inventiva.
‘Maltempo’ de Alfred. (Salamandra Graphic)El esperado cierre de la trilogía italiana del autor francés que comenzó con Come Prima y continuó con Senso. En una pequeña isla del sur de Italia, un adolescente sueña con escapar de ese lugar para vivir de la música. Un ‘coming of age’ repleto de sensibilidad, ambientado en los años 60, con los movimientos obreros como telón de fondo y el inicio de la corrupción a través de la especulación inmobiliaria.
‘El día más largo’, de Mario Barrachina. (Planeta Cómic)El joven ilustrador murciano debuta con este libro de carácter autobiográfico en el que aborda la pérdida y el duelo de un ser querido. El protagonista de esta historia pasará el día de su 18 cumpleaños en un tanatorio mientras se despide de su abuelo. A lo largo de las horas comenzará a recordar todos esos momentos que pasó a su lado y que han marcado (y marcarán) para siempre su manera de ser. Una historia sencilla y emotiva repleta de estampas cotidianas.
