Los 10 mejores libros españoles de 2023: de la gran novela trans al regreso de un gran maestro

A lo largo de esta temporada hemos asistido al regreso de autores consagrados como Antonio Muñoz Molina con la desgarradora No te veré morir, de Fernando Aramburu con Hijos de la fábula, en la que, a modo de sátira, regresaba al territorio de Patria o de Juan José Millás, que recuperaba su amor por los cuentos en Solo humo.

Sin embargo, este año ha sido de las mujeres, de las nuevas voces y también de las que llevan años demostrando su personalidad. De la veterana Marta Sanz a la joven Irene Solà, que ha vuelto a confirmar su poder imaginativo después de Canto yo y la montaña baila gracias a Te di ojos y miraste las tinieblas. De Elvira Lindo a Greta García y su desparpajo outsider en Solo quiero bailar. Un crisol de miradas de lo más sugerente que nos llevan del intimismo a la ciencia ficción, del feminismo a la memoria histórica, de la autobiografía a la no ficción.

Te puede interesar: Luis López Carrasco, ganador del Premio Herralde con ‘El desierto blanco’, una novela de ciencia ficción generacional tan poética como política

La gran novela que el colectivo trans necesitaba. La historia de una niña atrapada en un cuerpo masculino a la que seguiremos en todas sus edades en la búsqueda constante de su identidad, y que, por el camino, pasará por la humillación, el desarraigo emocional y la posterior reafirmación. También un canto a la sororidad hacia los excluidos de la sociedad y un homenaje a la ciudad de Madrid desde los barrios proletarios a las noches de Chueca. Un recorrido emocional de una honestidad que desarma, narrado desde la claridad y la cercanía, pero también desde el compromiso y la reivindicación.

Las novelas de Marta Sanz nunca dejan indiferentes y ahí están para demostrarlo piezas tan agudas y originales como Daniela Astor y la caja negra o La lección de anatomía, en las que demostraba su potencia narrativa y sus conexiones con la cultura popular. En esta ocasión ofrece una absorbente distopía a modo de ‘rara avis’ en nuestro panorama literario, en la que la población se encuentra aletargada para ser sometida por un gobierno represor y explotador que utiliza a los robots para mantener el control. Un mundo donde se persigue a la juventud para que no cambien las cosas y en la que los drones toman conciencia humana. Un libro fascinante, repleto de vericuetos, de imaginación y de crítica social a través de un mecanismo narrativo de una modernidad radical.

Te puede interesar: Las 10 mejores novelas internacionales de 2023: del Premio Pulitzer a las nuevas ficciones femeninas

Fue la novela galardonada con el Premio Biblioteca Breve y, en ella, Rosario Villajos nos sumerge en la historia de una adolescente que hace autostop de manera inconsciente después de un huir de casa de su mejor amiga por un incidente traumático con su padre. El relato se centrará en las cuatro horas posteriores, donde todos sus miedos y fantasmas se materializarán, entre ellos, el odio que siente a su cuerpo o la culpa que arrastra solo por el hecho de ser mujer, algo que tiene que ver con la educación patriarcal que en el fondo ha dominado y estigmatizado el elemento femenino.

Una de las novelas monumentales del año, 700 páginas repletas de personajes (algunos reales, otros inventados) y de escenarios que tienen la capacidad de absorber al lector a través de una historia que se ubica en la postguerra entre los años 1939 y 1945 para hablar de las consecuencias fatídicas de la violencia y el inicio de la dictadura a través del miedo y la pobreza extrema que tuvo que sufrir población.

Una novela de un detallismo miniaturista que compone un fresco histórico que parte de dos jóvenes comunistas que se verán abocados a diferentes destinos en los que pululará la corrupción, la represión y la miseria, tanto económica como moral.

Después de Vozdevieja y El evangelio, la autora compone una novela repleta de vericuetos narrativos para hablar de la identidad, el trauma emocional y la necesidad de escapar a las convenciones, casi como un grito de libertad creativa. Una obra corta, pero repleta de densidad, que se adentra en los recuerdos para desbloquear los fantasmas del pasado. La escritora demuestra su originalidad y frescura a la hora de entremezclar voces y texturas dentro de un libro que quieres empezar a volver a leer nada más terminarlo.

Te puede interesar: Crítica libros | Elisa Victoria se consolida como una gran narradora con ‘Otaberra’

Un compendio de relatos de estirpe generacional en el que la poeta y narradora Marta Jiménez Serrano conecta a la perfección con el espíritu de su tiempo. Madrid es el escenario de estos cuentos sobre personajes que viven a medio camino entre la juventud y la madurez, entre la ensoñación y la aplastante realidad y que se mueve entre el humor negro y el desencanto. Una colección repleta de momentos chispeantes en la que utiliza el concepto del amor romántico para hablar del papel de la mujer en los roles de género y que habla de desengaño y, también, de autoengaño.

El veterano escritor, uno de los grandes maestros de la literatura española, regresaba este año con la publicación de una nueva novela en la se encargaba de saldar una cuenta pendiente con la memoria de su familia, dividida entre falangistas y republicanos durante el bombardeo franquista de su ciudad de nacimiento, Santander, como telón de fondo. Una novela sobre el odio ideológico cuyas reflexiones entroncan con la realidad actual.

Un auténtico lujo adentrarnos de nuevo en el estilo brillante del autor, así como su capacidad de aunar el elemento cotidiano con el metafísico sin que prácticamente nos demos cuenta.

Te puede interesar: ‘Las indignas’, la brutal novela de Agustina Bazterrica que presenta un mundo intoxicado y una secta religiosa que tortura a las mujeres

La autora de cuentos vasca debuta en la novela con una no ficción que se sirve para rendir cuentas con su pasado: con su lugar de nacimiento, Rentería, donde el terrorismo etarra estuvo presente desde su infancia, así como con su padre, que cayó en el alcoholismo, y con el estatus social de su familia. Un libro crudo, ajeno a sentimentalismos, en el que la autora se deconstruye para reivindicar su voz propia y hacer análisis de conciencia de su pasado para hacer las paces con él.

Partiendo de un hecho autobiográfico, la ausencia de fotos con sus padres antes de que se separaran, Laura Ferrero configura una ficción que parte de su memoria personal para abarcar la memoria de nuestro país a través del constructo familiar, que no deja de ser un invento social que termina dejando huellas que pueden llegar a ser terroríficas.

La escritora utiliza el divorcio de sus progenitores para hablar de esos terrores infantiles frente a la descomposición de un hogar y de cómo tuvo que buscar su identidad a partir de los pedazos rotos. Una narración que mezcla capas y texturas y donde los hombres se alejan en el espacio para dejar un vacío que hay que aprender a llenar.

Te puede interesar: Los 10 mejores cómics y novelas gráficas de la temporada invernal: De Paco Roca a Igort, pasando por las nuevas voces femeninas

Mar García Puig, fue nombrada diputada de En Comú Podem el mismo día que dio a luz gemelos. Tras el parto, sufrió un episodio de ansiedad y depresión que ha plasmado en un libro en el que mezcla la memoria personal con el ensayo para hablar de la historia íntima y también la colectiva de las mujeres, y todas esas presiones a las que se han visto sometidas en la sociedad con respecto a la maternidad y sus mitos. Un testimonio tan documentado como desgarrador que habla de temas tabú como la salud mental en el puerperio y más allá y, de cómo la necesidad de éxito en todas las facetas de la vida, se convierte en una forma de violencia que genera locura.