Robbie Williams recordó una pasada polémica en Twitter: “Nadie sabe lo que dirás que te hará ser cancelado”

En una reciente revelación, el cantante Robbie Williams compartió cómo un desafortunado comentario en X/Twitter sobre el hurto en tiendas le costó un serio problema con la opinión pública y lo llevó a reconsiderar su actividad en esta plataforma social.

Durante una entrevista con Joe Lycett para The Guardian, Williams describió el incidente que provocó críticas por parte de Luke Johnson, fundador de la panadería Gail’s, quien condenó el comentario del cantante como un “broma de muy mal gusto” ante el creciente problema del crimen y la violencia que enfrentan los empleados de tiendas.

Este suceso, indicó Williams, influyó en su percepción sobre las repercusiones que pueden tener las publicaciones en internet, especialmente en un momento donde “nadie sabe lo que dirás que te hará ser cancelado”. De esta manera, reflejó la presión que siente al navegar por el panorama actual de la cultura pop y la conciencia pública.

El músico británico, que en otro momento halagó al controversial Matty Healy de The 1975, contrastándolo con la escena musical que calificó de “aburrida”, admite nuevamente su admiración por Healy por ser uno de los pocos artistas “comercialmente viables” dispuestos a arriesgarse a ser distintos y provocadores. “Realmente me gusta Matt, es desquiciado, súper inteligente, súper talentoso y dispuesto a molestar”, escribió Williams en una publicación en redes sociales.

La entrevista entre Lycett y Williams, que inicialmente se conectó a través de una publicación compartida de arte en Instagram, también exploró temas de arte, fama y la dinámica social actual. Ambos discutieron cómo la creación artística se ha convertido en una vía de escape y una fuente de satisfacción personal en sus vidas, más allá de sus respectivas carreras en la comedia y la música.

El diálogo entre ambos artistas también tocó el delicado equilibrio entre la expresión libre y las limitaciones impuestas por el temor a la cancelación cultural, una preocupación cada vez más palpable entre figuras públicas. Robbie Williams, en particular, expresó cómo la creación artística le ha proporcionado un propósito dramático y un sentido de realización que encontraba ausente en otros aspectos de su vida profesional.

Netflix estrenó en 2023 el documental biográfico de Williams, un relato íntimo que desgrana la vida del reconocido cantante británico, incluyendo episodios de sexo, drogas y enfermedades mentales. Con el título de Robbie Williams, el largometraje ofrece una combinación única de grabaciones personales e imágenes de archivo recolectadas a lo largo de tres décadas. Este recorrido visual comienza con los primeros pasos del artista en la boyband Take That, su posterior consolidación como solista, hasta su rol en la actualidad como padre.

La dirección de este profundo retrato estuvo a cargo de Joe Pearlman, quien ha sido nominado al Emmy y al BAFTA, y contó con la producción de Ridley Scott Associates. Asimismo, Asif Kapadia, condecorado con un Oscar, se sumó al proyecto como productor ejecutivo, asegurando una producción narrativa de la más alta calidad. Según se destacó, este título en formato de docuserie, que consta de cuatro partes, no solo conmemora los 25 años de Williams en su carrera solista, sino que también se adentra en los momentos más turbios de su existencia.

Desde su perspectiva, Robbie Williams reveló cómo su vida fue un constante dar y dar de sí hasta llegar a un punto de no reconocerse. La producción elige no ahondar en los desafíos del cantante para penetrar en el mercado pop de Estados Unidos, enfoque frecuente en otros análisis sobre su carrera, para centrarse más bien en cómo la presión de su fama estuvo a punto de quebrarlo física y emocionalmente.