„Dekonstruktion“ ist zu einem der Lieblingswörter von Cami geworden, einem chilenischen Singer-Songwriter, der im Laufe der Tage einen starken Weg in der konkurrierenden Musikindustrie eröffnet. Eine Frau zu sein, hat sie mehrmals mit sich selbst konfrontiert und sie vor einen immensen Spiegel von Fragen und Zweifeln gestellt, was sie mit 17 Jahren nicht tat. Cami ist jetzt 25 Jahre alt, eine Karriere in ständigem Wachstum und dem gleichen Drang nach Debatten, der sie zu einem besonderen Ziel führt: Lernen. Sie mag keine Vergleiche, sie scheinen ihr abscheulich zu sein, dass es bei ihr nicht viel Resonanz findet, die „wichtigste Künstlerin Chiles heute“ zu sein.
„Ich mag die konkurrierende Kategorisierung anderer Frauen nicht, im Gegenteil, ich habe das Gefühl, dass es jetzt viele chilenische Künstler gibt, die wunderschöne Räume bauen. Sie sind meine Begleiter und ich liebe sie, weil sie mir auch einen Raum geschaffen haben. Was ich versuche, ist Volksgeräusche zu retten und ihnen einen Dreh zu geben, ich mag Komposition sehr, ich schreibe viel. Mein Projekt konzentriert sich sehr auf meine Stimme und diese Sucherfahrung „, begann die junge Künstlerin mitten in dem Interview zu sagen, das sie Infobae in den letzten Tagen gegeben hat.
Sein drittes Album ist auf dem Weg zur Veröffentlichung und seine jüngste Single „El peor“ ist seit dem 17. März auf allen digitalen Plattformen verfügbar. Er war in Kolumbien, um mit der Presse und seinen Anhängern darüber zu sprechen, und nutzte seine Zeit im Land, um seine Kollegen und Freunde von Morat auf der Bühne zu begleiten. Die kolumbianische Band war fünf Mal hintereinander in der Movistar Arena in Bogotá ausverkauft, und die chilenische Band feierte diesen Erfolg, indem sie mit ihnen „Simplemente Pasan“ sang, ein Lied, das Teil des Albums „¿A Dónde Vamos? 'der Gruppe.
„Ich habe sehr schwere Portale geöffnet, alles, von dem ich dachte, dass es bereits verheilt war, NICHT. Ich habe viel über mich selbst geschrieben, meine Geschichte, meine Ängste, es gibt sehr verwundbare Themen. Viele interne Debatten und viel Mitgefühl mit mir selbst, wie wichtig es ist, Mitgefühl mit uns selbst zu haben. Ich fand dieses Mitgefühl und vergab mir selbst. Ich mag es nicht, mich in ein Musikgenre oder in eine einzige Sache einzuordnen, weil ich nicht weiß, ob ich das auch in Zukunft sein werde. Es besteht eine hohe Wahrscheinlichkeit, dass es sich ändert, es ist Teil meiner Reise als Mensch. Ich möchte frei sein, nicht nach diesen Entscheidungen beurteilt zu werden „, argumentierte sie über die Schaffung ihrer neuen Rate.
Geboren im November 1996 in Viña del Mar, Valparaiso, hatte sie im Alter von 18 Jahren ihren ersten großen Fernsehauftritt in ihrem Land. Der damalige Teenager nahm an der musikalischen Talentshow La Voz: Chile teil. Sie spielte Brandi Carliles Lied „The Story“ und veranlasste die vier Geschworenen, ihre Stühle zu drehen und ihr im Stehen zu applaudieren. Zu dieser Zeit wählte die Sängerin Luis Fonsi als ihren Mentor. Sie hat den Jackpot nicht gewonnen, aber sie wurde eine der am meisten erinnerten Finalisten.
Aus einer konservativen und religiösen Familie und einer Mädchenschule stellte Cami immer alles in Frage. Er verstand die meisten Dinge, die ihm befohlen wurden, nicht und stellte all die Anweisungen in Frage, denen er folgen sollte. Im Alter von 17 Jahren, sagt sie, habe sie ihre ersten Ansätze zum Feminismus gehabt und ihr Leben sei nicht mehr dasselbe. Sie erkannte, dass einige ihrer Unsicherheiten auf ihre Erziehung und ihre Umgebung zurückzuführen waren, von ihrer Beziehung zu ihrem eigenen Körper bis zu ihrer Wahrnehmung romantischer Liebe.
„Meine Intuition sagte mir, dass die Art, wie ich gelebt hatte, nicht richtig war. Ich hatte eine sehr verzerrte Vorstellung von Liebe, familiären Bindungen, meiner Sexualität, ich hatte sie nicht entdeckt, ich schämte mich für meinen Körper, ich fühlte dass jede Form von Belästigung oder Respektlosigkeit meine Schuld war. Ich wusste nicht, woher das kam, aber natürlich lag es daran, dass ein Bild meiner unterdrückten Person in mir gebaut wurde und so leer war, ohne eine klare Meinung (...), dass es in Ordnung ist, es zuzugeben, damit wir die Mädchen führen können „, sagte er Infobae.
Ihre Entdeckung der feministischen Bewegung brachte sie nicht nur gegen Camila Anastasia Gallardo Montalva, ihren Vornamen, sondern brachte sie auch gegen Cami, ihren Künstler Alter Ego. Eine Frau in der Branche zu sein, hat weitere Mehrwerte im Kampf. Die Lohnungleichheit oder die Normalisierung geschlechtsspezifischer Gewalt in Briefen ist seit mehreren Jahren eine Konstante in der Branche.
„Es passiert mir, dass jeder möchte, dass wir dankbar sind, dass es mehr Frauen in der Musik gibt, als müssten wir uns bedanken oder um Erlaubnis bitten. Ich denke, dass die Tatsache, dass es mehr Frauen in der Musik gibt, nicht bedeutet, dass Männer keine lyrische Verantwortung tragen, dass sie Belästigung, Missbrauch und Vergewaltigung bei vielen Gelegenheiten normalisieren und dass es absolute Straflosigkeit gibt, dass es keinen Wunsch gibt zu lernen. Es gibt kein tiefes Gespräch, Frauen waren immer viermal mehr erforderlich als Männer, immer. Es gibt einen großen Unterschied bei den Preisen auf Festivals. Das Lohngefälle, das besteht (...) an dem Tag, an dem der Topf aufgedeckt wird, möchte ich sehen, was passiert „, argumentierte er.
„Was mich wirklich schockiert, ist, dass wir immer die Vocals in der Branche sind, aber dass sie diese Verantwortung nicht tragen. Als Erzengel ihm erzählte, was er zu Anitta sagte, sah ich keinen Mann darüber sprechen. Er macht weiterhin sein Ding, er ist immer noch einer der meistgehörten Künstler, ich habe ihn nie nach Bewusstsein rufen hören. Von ihnen wird nichts verlangt, und das beunruhigt mich „, fügte er hinzu. Es sei daran erinnert, dass die Reggaeton-Sängerin mit anderen Worten behauptete, einige Frauen wie Anitta forderten Respekt, während sie gleichzeitig ihren Körper in sozialen Netzwerken zeigten. Ihm zufolge nutzten einige Frauen ihre Netzwerke, um sich für „Likes“ zu „prostituieren“.
Für Cami ist es wichtig, Räume für Debatten und Gespräche zu eröffnen. Es ist nicht falsch, Fehler zu machen, denkt sie, aber es ist falsch, angesichts von Fehlern keine Maßnahmen zu ergreifen. „Ich habe keine Angst, über bestimmte Themen zu sprechen, ich habe keine Angst, der Kamera zu sagen, dass ich lerne und dass ich es liebe, dass Frauen mir ständig Dinge beibringen. Ich bin offen dafür, weiter zu lernen. Wie wichtig ist der Dialog, wie wichtig ist Konversation, wie wichtig ist integrale Sexualerziehung, wie wichtig ist Dekonstruktion seit der Kindheit, wie wichtig ist Musik mit Inhalten, wie wichtig ist lyrische Verantwortung „, betonte er.
„Wie wichtig ist es zu sagen, weißt du was? was ich vor ein paar Jahren geschrieben habe, repräsentiert mich nicht mehr, ich weiß nicht ob es richtig war. Ich weiß nicht ob ich heute sagen würde, 'mehr als die Hälfte des Herzens stirbt an Liebe', es ist kein Lied das ich geschrieben habe, aber ich schätze es dass es gemacht wurde. Es ist nicht schlecht, sich zu verlieben, es ist nicht schlecht, unter Liebe zu leiden, es ist normal, aber von wo aus wir es tun, wie wir es machen (...) müssen wir keine geschlechtsaffektiven Bindungen romantisieren, wir müssen uns zuerst selbst kennen, um frei in dieser Gegend zu leben „, sagte sie Infobae.
Die Fragen haben nicht nur eine neue Lebensvision hervorgebracht, im Gegenteil, sie haben ihm neue kreative Werkzeuge gegeben, vom breitesten bis zum intimsten.
„Meine Vorstellung von meiner Gebärmutter war, dass es ein Ort ist, an dem ich nur Mutter werden kann. Heute weiß ich nicht einmal, ob ich Mutter werden möchte, und es ist das erste Mal, dass ich sie in Frage stelle. Ich fand in meinem Fortpflanzungssystem und in meinen Orgasmen einen ganz besonderen und ganz besonderen kreativen Ort. Ich hatte es noch nie zuvor entdeckt, weil meine Sexualität immer jemand anderem überlassen wurde, einem Mann, alles, was mit meinem Körper zu tun hatte, hatte mit einer männlichen Figur zu tun. Die Tatsache, dass ich all das in Frage stellte, führte mich zu einem kreativen Prozess, der mir bei der Erstellung meines Albums half. Ich habe einen viel freieren Charakter entwickelt, ohne Angst davor zu haben, falsch zu liegen, ohne Angst vor dem Lernen. Heute scheint jeder Angst vor dem Lernen zu haben, weil Lernen bedeutet, Verhaltensweisen, die Sie hatten, hinter sich zu lassen und zu sagen: „ Mir gefällt, dass man sehen kann, dass ich in meinen Songs wachse „, schloss er.
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