Ai Weiwei debütiert in der Oper von Rom mit einer neuen Version von „Turandot“

Der chinesische Künstler und Dissident Ai Weiwei, ein bekannter Menschenrechtsverteidiger, debütiert am Dienstag in Rom mit der Inszenierung von Giacomo Puccinis Oper „Turandot“, die von Blutvergießen und Despotismus geprägt ist.

Die neue geopolitische Herangehensweise an Puccinis unvollendete Oper über Tod, Hass und Rache mit der ukrainischen Dirigentin Oksana Lyniv ist sehr aktuell.

Aus den finsteren fünf Eröffnungsnotizen taucht das Publikum in eine unsichere und gewalttätige Welt ein.

Ai Weiwei, 64, berühmt für seine Installationen, gigantischen Skulpturen und eindrucksvollen Fotografien, die Folter und Gräueltaten anprangern, gibt dem Betrachter keine Pause.

Die Präsenz des Ukrainers Lyniv auf dem Podium erinnert uns auch daran, dass Krieg und Leid Europa verfolgen.

„Es liegt nicht in unserer Vorstellung, dass wir uns mitten in einem Konflikt befinden“, räumt Ai Weiwei letzte Woche in einem Gespräch mit Journalisten ein und diskutiert die russische Invasion in die Ukraine.

„Es ist nur so, dass es gerade Menschen gibt, die sich mitten in einer Schlacht in Europa befinden. Mehr als drei Millionen Ukrainer sind wegen des von Russland ausgelösten Krieges geflohen „, bedauerte er.

- Die allgegenwärtige Bedrohung -

Puccinis dunkle Oper erzählt die Geschichte einer grausamen chinesischen Prinzessin, die verlangt, dass ihre Freier drei Rätsel beantworten, wenn sie sie heiraten wollen, und wenn sie keinen Erfolg haben, werden sie sterben.

In der vom chinesischen Künstler konzipierten Version tauchen Flüchtlinge auf, Opferopfer, die den Betrachter mit dem bedrohlichen Klima dieser Tage verbinden.

Hinter den Kulissen, auf den Ruinen einer futuristischen Stadt, projiziert Ai Weiwei beunruhigende Bilder aus aktuellen Nachrichten: maskierte und mit Schutzanzügen bedeckte Krankenhausangestellte, Flüchtlinge, die eisige Flüsse überqueren, Bereitschaftspolizisten, die Demonstranten aus Hongkong gegenüberstehen, oder Einwanderer, die von Zäunen umgeben sind Stacheldraht.

Im dritten Akt, während der Chor „Wir sind verloren“ singt, dringen Bilder von Unterdrückung, Knüppeln und Tränengas in den Bildschirm und in die Herzen ein.

Für Lyniv, 44, passt Ai Weiweis starke visuelle Symbolik perfekt zu Puccinis Absichten.

„Von Anfang an ist der apokalyptische Charakter zu spüren“, sagt Lyniv über die Arbeit, die Puccini aufgrund seines Todes 1924 nicht abschließen konnte.

Lyniv, der im Januar als erste Frau für ein lyrisches Theater in Italien, das von Bologna, in die Geschichte einging, stammt ursprünglich aus Brody, etwa 100 Kilometer östlich von Lemberg.

Die Musik erzählte, dass mehrere Mitglieder des Orchesters, des Tanzkorps und des Chors von Odessa die von russischen Truppen belagerte Stadt verteidigen.

Ohne ein „Happy End“, wie Puccinis Zeitgenosse Franco Alfano beabsichtigte, lässt Ai Weiweis Turandot dem Betrachter die Freiheit, über den Epilog zu entscheiden und sein eigenes Schicksal zu wählen.

Fragen Sie nach „welche Rolle möchten Sie in dieser Gesellschaft spielen“: Die der tyrannischen Prinzessin Turandot, die des risikobereiten Prinzen Calaf oder die von Liu, der sich aus Liebe opfert, fasst Lyniv zusammen.

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