Musik, Sprache, Kleidung, kurz gesagt, alles, was uns umgibt und uns als Gemeinschaft bezieht, sind Referenzen, die im Laufe der Zeit ein vollständigeres Bild unserer Gesellschaft vermitteln können als Murakamis bester Aufsatz.
Und sie sind dynamische Referenzen.
Sie ändern sich, da der Tag jeden Tag zur Nacht wird.
Unaufhaltsam, unweigerlich.
Das lässt mich denken, dass zum Beispiel das, was die Ecke Corrientes und Esmeralda für die Tango-Bruderschaft bedeutete, für den Basisrocker Cabildo y Ouramento wäre.
Ich weiß nicht, warum es passiert ist, persönlich hätte ich an eine andere Kreuzung gedacht, ich weiß nicht, mehr für den Bass von Buenos Aires zu schießen, aber die, die wir alle sofort gefunden haben, ohne GPS und Zellkartierung zu benötigen, ist Cabildo y Ouramento.
Ich weiß nicht, seit diese Ecke von Belgrano ganz oben auf dem Podium stand, hat sich im Laufe der Zeit viel verändert, obwohl sie ihre Magie jenseits von Metrobahnen, U-Bahnen und Metaversen, die dazu beitragen, aufrechtzuerhalten scheint.
Dutzende Jungen versammelten sich in dieser Ecke, die von der Churba Gallery oder einer Pizzeria in der Umgebung nach anderen Straßen suchten, um alle Slums am Stadtrand im Sturm zu erobern und den Felsen zu spüren, der eine Woche lang nicht aufhörte zu wachsen. Über, unter oder am Rand der Bühne, wo immer sie sich immer befanden, war für sie die Ecke des Mignon-Kinos, die heute offensichtlich zu einer alternativen Kirche wurde.
Von dort sind wir alle irgendwohin gegangen.
Auf diesen Wegen teilten diejenigen von Soda Stereo, darunter Alfredo Lois, Grüße mit dem Jolivet-Kaninchen, das sich in Los Redondos de Ricota aufhielt. Juanse und Gaby Carambula, wir überquerten Polosecki in Burgio, aber im San Cayetano de Juramento trafen sich die Vergara (die Korol-Brüder), um die Wände des Viertels zu graffiti. Der Chaqueño Miguel Lalli, heute Soundsystem-Botschafter in Costa Rica bei Pablo Balat, hob Downtown auf, eine auf Soundspezialitäten spezialisierte Plattenfirma, die unter anderem von den Discjockeys von Freedom, Fire und dem ersten Hard Rock Café angeführt wurde und uns mit Musik versorgte, die zu allen aktiven Discjockeys erhoben wurde.
Das Video von Paranoid Mice „Vice“, auf dem steht: „Ich wohne in der anderen Straße, ich mache Rock'n Roll, wir sind keine guten Leute und auch nicht die schlechtesten...“, wurde in Cabildo y Ouramento gedreht. Genau dort, ein paar Blocks weiter, war Starlight Discotheque und ein paar weiter unten beim Prix D' Ami, wo Dani Morano — der The Ghost Train bereits im Radio gemacht hatte — mit Alphonso S' Delivery spielte. Charly, Juanchi Baleiron und Lalo Mir gehörten zu den Gemeindemitgliedern dieser ewigen Nächte.
Ein anderes Leben, eine andere Welt. Ich weiß nicht, ob besser oder schlechter, ob es lustiger oder langweiliger ist. Ich bin mir sicher, dass alles freundlicher war.
Nur dort wuchs Matthew Sukhatovich auf, Sohn von Leo Sukhatovich, Keyboarder von Spinetta Jade, Enkel von Pocha Sukhatovich, Klavierlehrer von Ezekiel Silberstein und Charly Garcia, weil er nur ein paar Schüler zeigte, die beide bereits in diesen Kolumnen genannt wurden. Darüber hinaus entwickelt sich ihre Schwester Luna heute zu einer der schärfsten Sängerinnen der neuen Vorschläge.
Es ist daher nicht verwunderlich, dass Mateo bereits drei veröffentlichte Alben hat, vollständige Präsentationen im Gran Rex Theater, Tourneen, die in Spanien begannen und ihn nun mit seiner Musik durch Lateinamerika führen, mehrere Nominierungen für wichtige Auszeichnungen wie die Grammys und eine Legion von Jungen, die sehen ihn als Leuchtfeuer mitten in der dunklen Nacht.
Matthew Sukhatovich kennt Russland, da Mick Hucknall Simply Red oder Jay K Jamiroquai ist. Ich möchte sagen, dass Knowing Russia der Name seines musikalischen Projekts ist, seiner Band, die in den letzten Jahren bei allen Radiosendern am meisten gehört wurde.
Russland zu kennen heißt es so, weil Matthew in der Schule, im Club und in Cabildo y Ouramento offensichtlich „El Ruso“ ist.
In diesem Moment ist es sehr selten, außerhalb des Horrors, den der Krieg hervorruft, über Russland zu sprechen. Obwohl wir alle wissen, dass Russland viel mehr ist als eine verrückte Invasion außerhalb der Ära, die uns alle in die dunkelste Verschwörung von Kämpfen stürzt, die für andere nicht weniger schmerzhaft sind.
Russland zu kennen ist einer der besten musikalischen Vorschläge, die in den letzten fünf Jahren erschienen sind. Schüchtern trat er 2018 mit einem Album auf, das ganz unbemerkt blieb und genau wie die Band hieß. Aber mit dem zweiten Album haben wir alle die Ohren auf die gleiche Seite gedreht: „Cabildo y Juramento“. An dieser Stelle eine Grundsatzerklärung.
„La Dirección“ heißt der dritte, der 2021 erschien, als selbst die Echos von „Cabildo y Ouramento“ sehr laut klingen.
Wenige Monate vor der Pandemie erhielt ich das Album. Das erste, was mich anzog, war der Name, eine emblematische Ecke vieler Leben, die aus vielen Gründen, die nicht verbindlich sind, ein Eigenleben nehmen, wie Havanna und Segurola, diese Kreuzung, die anscheinend geboren wurden, um vereint zu sein. „Knowing Russia“: Ich liebe Namen, die absolut nichts von der Arbeit beziehen, die sie enthalten. Mit einem Bild eines jungen Mannes wusste ich es nicht. Wenn ich in die innere Hülle grabe, finde ich heraus, dass er der Sohn von Leo Suchatowitsch ist.
Ohne Vorurteile, aber mit Substanz sage ich mir „das muss gut sein“, und nach zwei Minuten erklärte ich mich zum Fan von Knowing Russia. Der Junge singt nicht nur Barbar, sondern arrangiert auch wie in der alten Schule, das heißt, zu wissen, worum es geht. Er produziert anders, komponiert sehr gut, spielt besser und singt während er komponiert, klar und schön.
Eine lange Zeit war vergangen, seit ein Album mich zwang, alles aufzugeben, um mich mit einem guten Drink hinzusetzen und mir das Ganze anzuhören. Ich glaube, der letzte war „Black Messiah“ von D'Angelo & The Vanguard.
Mir gefiel der konzeptionelle Sound von „Cabildo y Juramento“, der mich zu Donald Fagens guten Momenten zurückführte, sowie ein unverwechselbarer Groove derer, die aufgewachsen sind, ihre Ohren mit dem raffiniertesten argentinischen Rock zu stimmen.
Die ersten drei Songs auf dem Album veränderten meine Stimmung, die ziemlich niedrig war. Die Melodien, die Chöre, die Soli, alles schien magisch miteinander verflochten zu sein. Es schien ein großer Erfolg eines neuen Marsmenschen zu sein.
„Cabildo y Juramento“ ist das klassische Lied, das in 20 Jahren, vielleicht mehr als jetzt, auf Radiosendern gespielt wird. Wie „A Thousand Hours“ oder „American Blind“, als sie herauskamen, dass sie ziemlich viel gehört wurden, aber heute langweilen sie sich, weil sogar der Tänzer sie bemerkt.
Ich denke: Wenn „Cabildo y Ouramento“ von Los Palmeras gefangen würde, würde die Welt wieder die Geschwindigkeit ändern.
Aber ich sehe es schwierig.
Ich treffe Mateo und er sagt zu mir: „Ich werde einen Flug nehmen, der mich daran erinnert, dass Cabildo y Ouramento ein in Fragmenten geschriebenes Lied ist. Es wurde in mehreren Monaten geschrieben. Ich habe 2019 angefangen, es zu schreiben, zu Hause eines Mittags, ein wunderschöner Tag, sonnig, allein, Klavier zu spielen, Schallplatten zu hören, zwischen Freunden und meinen beiden Katzen. In diesem Zustand habe ich angefangen, ein bisschen mit dem Klavier zu spielen, dort spiele ich den g-Moll-7-Akkord, was ein ganz besonderer Akkord ist. Dieser Akkord bringt mich dazu, die Melodie des Riffs zu singen. Schnell finde ich da was...
- Etwas wie was, sag...? Ich frage nach meiner üblichen Taubheit.
Und... etwas Interessantes, mit dem man arbeiten kann...
„Ich bitte Sie um die Rechnung.
Auf der leeren Straße herrscht so viel Stille.
Im Kino gibt es einen Horror
Aber ich habe Angst vor dem, was ich heute sehe.
Und ich denke gerne
Dass wir uns treffen werden
An der Ecke von Cabildo y Juramento“
Das Lied hat etwas Hypnotisches, eine Art Tango-Schleife, die immer wieder darauf besteht. Es klingt entspannt, da man entspannt an dieser Ecke gehen kann, die belebter ist als auf einem Weg zum Meer. Tagsüber mit unterschiedlichem Verkehr als nachts. Ein Gefühl, das nicht übertragbar ist, man muss nur mitten in der Nacht reisen, um es kennenzulernen.
Es gibt nichts Besonderes oder Spektakuläres, aber es gibt etwas. Wie es in einigen anderen Ecken in jeder Nachbarschaft der Welt der Fall ist. Aber nicht alle von ihnen.
Mateo fährt fort: „Kurz nachdem ich angefangen hatte, an der Melodie zu arbeiten und ein wenig zu komponieren, fing ich an, einige Zeilen zu schreiben... Soll ich dich um die Rechnung bitten? ''Bitte...', 'es herrscht so viel Stille auf der leeren Straße... ' begann für mich eine Art Film zu drehen, ein Detektivfilm, so etwas habe ich gespürt. Nach einer Weile klingelte mein Freund El Chacal, er kam nach Hause und ich zeigte ihm das Lied, wir suchten gemeinsam nach etwas... aber wir fanden nichts.
- Und was hast du getan?
-Nichts, ich lasse den Moment vergehen, lass ihn frei, ruhe mich aus, dann trat das Lied in eine Ruhephase ein. Plötzlich, nach einer Weile, komponierte ich die ganze Melodie und Harmonie zu dem Song, aber mir fehlten die Texte. Ich habe es wirklich ein wenig in Flugzeugen beendet, ein bisschen in Mexiko, wo ich dieses Jahr ein wenig gelaufen bin. Da kam mir die Idee von Cabildo y Ouramento, einer Ecke, die mir so wichtig ist, weil ich aus Belgrano komme und es eine belebte Ecke ist. Sehr viel gelebt. Das Lied beginnt fertig zu sein und um seine Persönlichkeit zu finden, haben wir in dem Moment, als wir mit Nico Cotton angefangen haben, es zu produzieren, wir haben all die sehr geheimnisvolle Atmosphäre gegeben, die wir für den Song wollten...“
„Ich kann mich nicht ganz erinnern, was passiert ist
Ich wache mit einem Schrei meines Nachbarn auf
Während ich mich im Flugzeug langweile
Du lädst Fotos in einer Limousine hoch.
Und ich denke gerne
Dass wir uns treffen werden
An der Ecke Cabildo und Oath.
Ich habe schon die ganze Stadt gedreht
Kehre zur gleichen Bar zurück
Es ist gleich wieder Tag.“
Mateo schließt: „Das Hinzufügen der Pfeifen kam am Ende, es war ein Arrangement, das Leo schrieb, ein steelydaneskes Arrangement, das ich wollte. Es ist am Ende ein enorm wichtiges Lied für mich, ikonisch. Deshalb heißt mein Album so, oder?...“
Es hat eine Aura.
Matthew hat die Aura derer, die von schönen Melodien umgeben sind. Von geeigneten Leuten wie Fito Paéz, Cuino Scornik, David Lebón - mit denen er auf seinem letzten Album aufgenommen hat. Sein Vater, der große Leo Suchatowitsch, hat offensichtlich die Abstammung des Jungen, der Steely Dan gehört hat.
Mateo Sukhatovich, Knowing Russia, ist heute eine der musikalisch am tiefsten verwurzelten Realitäten, Wurzeln, die sich von dort und hier vom Rock ernährten, aber glücklicherweise bald von dort sprangen, um in höhere Dimensionen einzutreten.
Einer von denen, die den Felsen ein bisschen mehr anheben.
Bis du etwas anderes tust.
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