Uruguay zur Rettung der unbekannten Künstler der Torres García-Werkstatt

Die Wände seines Hauses waren nie rein weiß und das Licht in den Räumen war immer warm. „Niedrige Palette folgt dem Meister“, erinnert sich Eduardo Alvariza und bezieht sich auf die Ästhetik der berühmten Torres García-Werkstatt, in der seine Mutter Berta Luisi ausgebildet wurde.

Ihr Name taucht nicht in den prominenten Büchern der uruguayischen Malerei auf und es gibt wenig Aufzeichnungen über ihre Arbeit, obwohl sie eine wertvolle Künstlerin ist.

Fast 15 Jahre nach ihrem Tod und inmitten eines weltweiten Prozesses der Rechtfertigung von Kunst von Frauen erwarb die Gurvich-Stiftung in Montevideo einen Teil der Sammlung von Luisi und eröffnet am kommenden Dienstag die erste Einzelausstellung des Künstlers.

Während der Rekord bei der Auktion von Joaquín Torres García, dem bekanntesten uruguayischen Künstler, 3,38 Millionen Dollar beträgt und seine Arbeit in den besten Museen der Welt ausgestellt wird, ist das von Berta Luisi (Montevideo, 1924-2008) und anderen Schülerinnen ihrer Werkstatt praktisch unsichtbar.

Obwohl in den 1940er Jahren fast ein Drittel der Mitglieder der berühmten Werkstatt von Torres Frauen waren, „ist der Kanon der Malerei in Uruguay dem Kanon der Politik und der meisten sozialen Aktivitäten, in denen sich eine Macho-Vision durchgesetzt hat, nicht fremd“, sagt der Kunsthistoriker Gustavo Peluffo Linari.

- Auf der Suche nach Frauen -

Die Bücher über Joaquín Torres García wiederholen ein emblematisches Schwarzweißfoto, das den Lehrer mit seinen Schülern, 10 Frauen und 20 Jungen, zeigt. Alle werden identifiziert, außer einer, dessen Identität immer noch ignoriert wird.

„Es ist kein Zufall, dass es sich um eine Frau handelt, die keinen Namen hat“, sagt die Kuratorin der Ausstellung, Eugenia Méndez.

Der Torres García-Workshop zeigte Künstler aus der Region: Julio Alpuy, Gonzalo Fonseca, José Gurvich, Anhelo Hernández, Dumas Oroño, Antonio Pezzino, Augusto Torres...

Unter den Frauen nahmen unter anderem Elsa Andrada, Linda Kohen, Marta Morandi, Eva Olivetti und Luisi teil. Mit Ausnahme von Andrada, die meisten von ihnen kaum bekannt sind und in einigen Fällen wenig Arbeit auf dem Markt haben.

„Unter den Frauen der Torres García-Werkstatt mangelt es an Forschung. Sie sind nicht transzendiert „, sagt der Kurator. „Irgendwann in der Geschichte wurden Frauen an einem unsichtbaren Ort zurückgelassen, wir werden sie suchen.“

Während seiner Recherchen dokumentierte Mendez, dass Luisi an mindestens 15 Gruppenausstellungen teilnahm. Er fand jedoch kaum Informationen. „In den Büchern der uruguayischen Malerei wird es nicht erwähnt. Es zu studieren war eine schwierige Aufgabe, eine große Herausforderung.“

Der Kurator interviewte Luisis Familie und Freunde, studierte die Sammlung mit mehr als 400 Ölgemälden und identifizierte Phasen der Arbeit.

- Kathedralen und mechanische Rhythmen -

Berta Luisi wurde in derselben Nachbarschaft von Montevideo, Pocitos, in einer bürgerlichen Familie geboren und starb dort.

Als sie sich 1964 scheiden ließ, zog sie mit ihrem Sohn in eine Wohnung. Dort lebte er von der Rente seines Vaters, die sich der Erziehung des Kindes und dem Malen in seinem Schlafzimmer widmete.

Dieser Raum roch nach Farbe und Zigaretten. Sein Sohn erinnert sich, dass es sogar Bilder unter dem Bett gab. „Es war intensiv, zu Hause malte er, bis der letzte Lichttropfen in sein Zimmer kam, und dann arbeitete er mit künstlichem Licht Skizzen, ich habe Hunderte von Papieren.“

Peluffo definiert Luisis Arbeit als konstruktivistisch mit „sporadischen Anleihen aus der surrealistischen Vorstellungskraft“.

Seine Bilder haben die Atmosphäre von Torres García, die Komposition in Gemälden, die Symbole, die erdige Palette, manchmal etwas heller und bunter in den Gouachen. Sie zeigen auch ein eigenes Universum: Kathedralen und Steingärten, Meeresboden, mechanische Rhythmen.

„Sie war eine Intellektuelle, sie sprach über Musik, Film, Literatur und Metaphysik. Ihre Fähigkeit zur Synthese und konzeptionellen Dichte definierten ihre Persönlichkeit und Ästhetik „, sagt Marcos Torres, Enkel von Torres García, der ebenfalls Künstler ist und sie kannte.

Torres erinnert sich an die Besuche von Luisi und anderen Künstlern in der Werkstatt seines Vaters, Augusto Torres.

„Ich habe Bilder von Kindern, die um die Bilder laufen, während sie über Metaphysik sprechen“, lacht sie. „Denken Sie nicht, dass es Männer waren, die sich um sie gekümmert haben, diese Herren befanden sich im Nebel der Ästhetik. Sie waren es, die das Land in die Werkstatt brachten.“

Die meisten Gemälde von Luisi befanden sich bis vor kurzem im Haus seines Sohnes. Der Rest ist verstreut. „Sie hatte eine Hochzeit und hat ein Gemälde verschenkt“, sagt Alvariza. Es gibt Gemälde von ihm in privaten Sammlungen in Argentinien, Spanien, Italien, Deutschland, Schweden und den Vereinigten Staaten.

„Meine Mutter war nur am Malen interessiert (...) Sie war immer in ihre Kunst eingetaucht. Er wusste nicht, wie er sich zeigen sollte, aber er wollte immer eine Einzelausstellung machen.“

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