An diesem Sonntag, dem 20. März, im Rahmen des 61. Das Internationale Filmfestival von Cartagena, FICCI, wird offiziell das Buch „Kinos, die die Welt verändern I: Argentinien und Kolumbien“ herausbringen, das von der Cinema23 Association und dem mexikanischen Kultursekretariat auf Spanisch, Portugiesisch und Englisch veröffentlicht wurde. Es wurde von Julián David Correa Restrepo geschrieben, der zu seiner Zeit Direktor des Cinematheque Distrital war, und besteht, wie der Autor betont, aus verschiedenen Geschichten in beiden Ländern, die an zwei Orten begannen, die die Mauern überschritten, um ihre nationalen Kinos zu verändern Institutionen, von denen sie ihren Hauptsitz hatten: die National School of Film Experimentation and Production (ENERC), eine staatliche Institution, die Teil von INCCA ist, und das House of Cinema, unter dem das Haus bekannt ist, in dem zuerst der Hauptsitz von FOCINE war, dann das Direktorat für Kinematographie der Ministerium für Kultur, in dem heute Proimágenes beheimatet ist.
Julián David Correa war Teil des ersten Teams des kolumbianischen Kulturministeriums, einem Team, das die Institutionen schuf, die das kolumbianische Kino veränderten. Er war stellvertretender Direktor des Regionalzentrums für Bücher in Lateinamerika, Spanien und Portugal (CERLALC-UNESCO). Er leitete die Bogotá Cinematheque und strukturierte sie um: Er formulierte seine neun Strategien, gründete die Bogotá Film Commission und Publikationen wie die Colombian Film Notebooks — New Epoch, unter anderem. Er entwarf die neue Cinemathek in Bogotá und verwaltete zusammen mit dem Ministerium für Kultur und Idartes die Ressourcen, die zu ihrem Bau führten. Er ist einer der Gründer des Pink Cycle. Er war Auswahlassistent bei den Filmfestspielen Oberhausen und war Jurymitglied internationaler Veranstaltungen wie FICCI und Berlinale. Er führte Regie bei der Serie: Unter anderem In Cinema See Us und No Red Carpet. Er war Vertreter der Filmregisseure im Nationalen Rat für Kunst und Kultur in der Kinematographie (CNAAC) und im Filmsektor vor dem Nationalen Kulturrat (CNC). Er war Direktor der Direktion für Kinematographie des Kulturministeriums. Er gewann einen lateinamerikanischen Kurzgeschichtenpreis und einen nationalen Drehbuchpreis. Seine jüngste Literaturveröffentlichung ist Twenty Viajes (Hrsg. Silbe), und im Kino sind es Tender Brücken. Untersuchung der Situation kolumbianischer Drehbuchautoren (Verband der kolumbianischen Drehbuchautoren und FDC/CNAAC). Seine Seite lautet: www.geografiavirtual.com.
In einem Beitrag auf seinem Facebook-Account sagte Correa Restrepo: „Wenn Sie über die Bedeutung der Verteidigung nationaler Kinos nachdenken, sprechen wir oft über den Beitrag der audiovisuellen Industrie zur Wirtschaft der Länder und ihre unbestrittene Bedeutung als Objekte, die das kulturelle Erbe bewahren und zirkulieren, aber was manchmal vergessen wird, ist, dass audiovisuelle Schriften und die staatlichen Instrumente, die sie verteidigen, das Leben von Einzelpersonen und bestimmten Gemeinschaften verändern. Die Chroniken in diesem Buch präsentieren die Geschichten dieser Institutionen und dieser Menschen.“
In einem exklusiven Gespräch für Infobae erwähnte der Autor, dass „(...) es in Argentinien und Kolumbien wichtige Namen im Kino- und Kulturmanagement gibt, wie zum Beispiel: Pablo Rovito, Felipe Aljure, Ricardo Wullicher oder Luis Ospina. Es gibt auch Hinweise auf Gabo und Cortázar, unter vielen anderen. Aber es gibt auch Geschichten von Filmemachern, die mit diesen Programmen angefangen haben und noch sehr jung sind wie Jesús Reyes oder Iván Gaona.“ Er kommentierte, dass der Prozess des Schreibens des Buches einige Jahre gedauert habe, obwohl er in Wahrheit nicht die geringste Ahnung habe, sondern immer parallel Projekte entwickelt. „Wie alle anderen stelle ich mir vor“, sagt er.
Felipe Aljure, Direktor von FICCI, sagte seinerseits: „Ich denke, dies ist die „sui generis' Geschichte des Kinos“, und der Autor konnte nicht mehr zustimmen. „(...) Es ist wahr, dass es sich um eine Geschichte der Kinos auf unserem Kontinent handelt und dass in seinen Absätzen kinematografische Daten wie die Geschichten von FOCINE und dem Direktor für Kinematographie des kolumbianischen Kulturministeriums oder des ENERC von Argentinien enthalten sind und über Gesetzesberichte und Ereignisse wie die Argentinische Diktaturen und die Angriffe des Drogenhandels und anderer bewaffneter Gruppen in Kolumbien, aber es gibt auch Gerüche, Dialoge, Atmosphären und Charaktere. Diese Arbeit ist eine Geschichte über die transformative Kraft des Kinos“.
„1978 gründeten die Kolumbianer die erste Institution der Zentralregierung, die sich der Förderung des Kinos widmete. Das Dekret 1244 begründete eine Partnerschaft zwischen öffentlichen Einrichtungen zur Durchführung von Filmrichtlinien und zur Sammlung von Ressourcen für das Kino: der Cinematographic Development Company (Focine), einer dem Kommunikationsministerium angeschlossenen Einrichtung. Zwischen 1978 und 1992 produzierte Focine 45 Spielfilme, 84 mittellange Filme und 64 Dokumentarfilme. Focine vergab Stipendien an Filmemacher, hielt Workshops mit Lehrern wie José Luis Borau, Michael Ballhaus, Néstor Almendros, Barbet Schroeder und Jorge Goldenberg ab und veröffentlichte Bücher und sponserte Filmfestivals. Anfang der 1990er Jahre wurde Focine von Präsident César Gaviria im Einklang mit der Anwendung der neoliberalen Politik auf dem gesamten Kontinent liquidiert. Die Aufgabe, Focine zu beenden, begann jedoch mit dem Zahlungsausfall der Aussteller und dem Aussterben der filmspezifischen Sammlung im Jahr 1991. Überteuert. Das Ende von Focine begann mit dem Raub einiger unersättlicher Filmemacher, mit der Vernachlässigung der Herrscher und der wiederkehrenden Ungeschicklichkeit unfähiger Manager (19 Manager hatten Focine in 14 Jahren und nur zwei hatten Erfahrung oder Ausbildung in Filmthemen: Isadora de Norden und María Emma Mejía). Focine wurde 1990 von einer Garbe Mörder getötet, zusammen mit Drogenhandel.
Einige Filmemacher wie Víctor Gaviria erinnern sich dankbar an Focines Arbeit: Gaviria spricht besonders gut über das Management von María Emma Mejía und ihre mittellangen Filmwettbewerbe für das Fernsehen, die es ihr ermöglichten, zwei Kurzfilme zu drehen, die für ihre Filmografie und in der Geschichte von grundlegend waren nationales Kino: Die Musiker (1986) und Die Bewohner der Nacht (1984). Focine finanzierte auch Víctor Gavirias Debütfilm: Rodrigo D, No Future (1990), der zweite kolumbianische Spielfilm bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes, ein Film, der eine Ästhetik darstellt, die andere brillante Filme auf dem Kontinent hatte: schmutziger Realismus. Der erste kolumbianische Film, der die Filmfestspiele von Cannes erreichte, war auch eine Focine-Produktion und ist ein weiterer großartiger Film: Condores begraben nicht jeden Tag (1984) von Francisco Norden „(Auszug aus dem Buch).
Die Cinema23-Notizbücher sind eine Reihe von Veröffentlichungen, die kostenlos verteilt werden und Reflexionen und Ideen zur kinematografischen Arbeit in Lateinamerika, Spanien und Portugal aufzeichnen, um die zeitgenössische Filmkultur der Region, aus der diese bestehen, zu schützen, auszustellen und zu fördern Länder. Diese Sammlung, die die Dokumentarsammlung über Filme aus Lateinamerika speist, wird in vier verschiedenen Formaten präsentiert: 1. Skizzen, die Aufsätze zu verschiedenen Themen des Films und der Theorie vorschlägt, 2. Memoiren, darunter Aufzeichnungen und Recherchen zur Arbeit prominenter Filmemacher, 3. Drehbücher, die sich mit Texten im Zusammenhang mit Dreharbeiten befassen, meist in der Kategorie Drehbuch beim Iberoamerikanischen Phoenix Film Prize nominiert, und 4. Gespräche, die sich auf eine Reihe von Reflexionen von zwei oder mehr Personen zu Themen und Konzepten im Zusammenhang mit der Kinematographie beziehen, entsprechend ihrer Berufserfahrung.
Die meisten Inhalte, wenn sie nicht gedruckt werden, sind auf ihrer Website verfügbar, mit dem Ziel, eine Tour durch alle Nationen zu präsentieren, die Teil des Vereins sind und somit einen Teil seines audiovisuellen Reichtums teilen. Die Website soll von der Öffentlichkeit genutzt werden, um Filme aus der Region sowie deren Produzenten, darunter Kritiker, Verbreiter, Veranstalter und Akademiker, anzusprechen.
Die Buchpräsentation findet um 10:00 Uhr im Santo Domingo Raum des spanischen Kooperationszentrums statt. Diesen Sonntag, den 20. März um 10:00 Uhr, im Raum Santo Domingo des Zentrums für spanische Zusammenarbeit.
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