ARTE
Delta. De muelle en muelle
El jueves 2 de febrero se inaugura en la fotogalería del primer piso del Centro Cultural Borges, Delta. De muelle en muelle, de la fotógrafa Grace Ratto. La exposición es el resultado de una investigación de 24 meses, que Ratto realizó en el Delta y su entorno. Con curaduría de Carlos Herrera.
El río, sus distintos arroyos, la lancha colectiva. La soledad. La exuberante vegetación y la singular arquitectura isleña son algunos de los temas abordados por Ratto desde su lente. La exposición se inaugurará el jueves 2 de febrero a las 18 h y se podrá visitar hasta el 26 de febrero, de miércoles a domingo de 14 a 20 h. La entrada será libre y gratuita.
*Centro Cultural Borges. Viamonte 525, Buenos Aires
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Las mujeres de mi vida, por Maitena
Ocho salas ubicadas en el cuarto piso del Kirchner, en las que se puede apreciar en el recorrido bocetos y piezas originales de sus grandes éxitos como Mujeres Alteradas, Superadas y Curvas peligrosas, dibujos eróticos que fueron parte de sus publicaciones en Sex Humor, Cerdos & Peces y la Fierro y una sala dedicada exclusivamente a compartir con el público el proceso creativo con los elementos y los pasos preparatorios que hacen a las piezas definitivas de las tiras.
De miércoles a domingos de 14 a 20 h - Cuarto piso. Las visitas podrán hacerse también de miércoles a domingos a las 18 h. Sin reserva de entradas.
*CCK. Sarmiento 151
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Escenas contemporáneas
Un recorrido por la colección del Museo Nacional de Bellas Artes, con más de 150 obras. Esta exhibición nos propone un acercamiento al arte argentino entre los años 60 hasta principios del siglo XXI.
De miércoles a domingos de 14 a 20 h - En la Gran Lámpara. La exposición cuenta con audioguías. Las visitas guiadas tendrán lugar de miércoles a domingos a las 16:30 h. Sin reserva de entradas.
*CCK. Sarmiento 151
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Exposiciones nuevas y permanentes en el CCK
-Ciudades. Sueños y distopías
La nueva exhibición fotográfica es una invitación a repensar los lugares donde vivimos, repreguntarnos cómo y por qué vivimos de determinadas maneras, y qué problemáticas nos atraviesan, ¿qué significa habitar la ciudad?
De miércoles a domingos, de 14 a 20 h - Quinto piso.
-La caja y la magia
A través de fotografías en diferentes formatos y documentos originales de época, la exhibición propone un acercamiento al archivo Witcomb y a la práctica fotográfica de fines del siglo XIX y mediados del XX como a la historia de este fondo, a la vez que destaca la importancia de la preservación de los archivos fotográficos para el fortalecimiento de nuestra identidad histórica colectiva. Si querés conocer más sobre el Archivo Witcomb, mirá este documental que narra el recorrido que implica su preservación.
Miércoles a domingos, 14 a 20 h - Sala 512.
-Sala Eva Perón
La sala es una fiel recreación de la primera oficina de Eva Perón en el Palacio de Correos y Telecomunicaciones, a mediados de 1946. Cuenta con objetos cotidianos de la época, retratos y réplicas de los juguetes que se enviaban a las niñas y niños de todo el país, así como de los millones de cartas que recibía Evita.
Miércoles a domingos, 14 a 20 h - Cuarto piso.
*CCK. Sarmiento 151
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El Bellas Artes exhibe obras de los 16 galardonados con el Premio Nacional a la Trayectoria Artística 2022
Hasta el 26 de febrero de 2023 en las salas 37 a 40 del primer piso del Museo Nacional de Bellas Ares, de martes a viernes, de 11 a 20, y los sábados y domingos, de 10 a 20, con entrada libre y gratuita.
La muestra Premio Nacional a la Trayectoria Artística 2022 reúne 32 obras de los 16 galardonados con el Premio Nacional a la Trayectoria Artística 2022, distinción con la que el Ministerio de Cultura de la Nación reconoce el recorrido y la contribución de los más grandes creadores argentinos, como parte del Salón Nacional de Artes Visuales. Luego se sumarán a la colección del Museo, con el fin de potenciar nuevas miradas sobre la producción contemporánea, en diálogo con el acervo ya existente en la institución.
Los artistas seleccionados en la 110.ª edición del certamen son Tulio de Sagastizábal (CABA), Claudia Del Río (Santa Fe), Andrés Dorigo (Santa Fe), Cristina Fraire (CABA), Ana Gallardo (CABA), Mónica Giron (Río Negro), David Lamelas (CABA), Blanca Machuca (Tucumán), Eduardo Médici (Provincia de Buenos Aires), Lucía Pacenza (CABA), Julio Pantoja (Tucumán), Cristina Piffer (Provincia de Buenos Aires), Marcelo Pombo (CABA), Enrique Salvatierra (Catamarca), Cristina Schiavi (CABA) y
* Museo Nacional de Bellas Artes, en Av. del Libertador 1473, C. A. B. A.
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Premio Salón Nacional de Artes Visuales 110.ª edición
El 110.° Premio Salón Nacional de Artes Visuales es un certamen que distingue las obras más significativas del arte contemporáneo argentino, en una propuesta que se destaca por su carácter federal, igualitario y diverso. El Premio está organizado por el Palais de Glace - Palacio Nacional de las Artes, con la colaboración del Ministerio de Cultura, la Secretaría de Patrimonio Cultural, la Dirección Nacional de Museos, el Centro Cultural Kirchner y el Centro Cultural Borges.
Se realiza de manera ininterrumpida desde 1911 y año a año ofrece una escena diversa de concepciones del arte y modos de entender su práctica. El certamen se compone del Premio Salón Nacional de Artes Visuales y el Premio Nacional a la Trayectoria Artística. El Premio Salón Nacional de Artes Visuales de este año reúne 250 obras, 127 exhibidas en el Centro Cultural Borges y 123 en el Centro Cultural Kirchner. Se premian 49 obras, 6 de las cuales pasan a integrar la colección de arte del Palais de Glace – Palacio Nacional de las Artes. A su vez, el Premio Nacional a la Trayectoria Artística reconoce la trayectoria de artistas visuales que al ser distinguidxs donan al Estado nacional obras de su autoría que pasan a integrar la colección del Museo Nacional de Bellas Artes.
Hasta el 26 de febrero de 2023, de 14 a 20 h. Sexto piso
* CCK. Sarmiento 151
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Lo que da vida al desierto son las fuerzas primarias de la piedra
La exhibición colectiva Lo que da vida al desierto son las fuerzas primarias de la piedra es una muestra que reúne fotografía, pintura, escultura y video de 9 artistas: Ailén Ibarra, Ayelén Roppongi, Daniela Fernández Mosquera, Giselle Pissoni, Natalia Lavigna, Paula Miguez Lauría, Rocío Fernández Charro, Romina Manzoni, Victoria Crusad Ziggiotto.
Fragmento del texto curatorial escrito por Laura Romano: “Esta muestra se estructura como un viaje por el cuerpo íntimo, diverso, rebelde, fetichista, impulsivo, corrosivo, poético, terco y nostálgico de nueve artistas. Inicia en un desierto, metáfora que utilizarán como plataforma para elaborar distintos modos de sobrevivir al clima hostil. Durante el viaje, deberán encontrar y reconocer aliados: objetos, palabras y afectos que compartan las cargas y desmalecen la ruta. El final del recorrido las lleva hasta un bosque, donde el suelo húmedo y poroso funcionará como contenedor adecuado para recibir aquello que fue tomando vida en el camino, encontrando el lugar donde brotar y salir a la luz”.
La muestra podrá visitarse de jueves a sábado de 17 a 20.
* Media Galería: Luis María Drago 304, Villa Crespo.
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Exposiciones en el Jardín Japonés
En enero 2023, de 10 a 18:30, se podrá visitar la exposición Kumitate, de Eduardo Copa, en el salón Tokyo (1er piso).
* Jardín Japonés, en Av. Casares y Av. Figueroa Alcorta, C. A. B. A.
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El sentido del movimiento
Bresson Realty presenta su muestra colectiva de verano de la mano de los artistas que integran el Grupo Charco, con la curaduría de Daniela Arroyo.
El Grupo Charco está integrado por Alec Franco, Laura Saint Agne, Elisa Bunge, Kalil Llamazares, Lupe Barceló, Rosario Briones y Bimbi Larraburu.
Diferentes lenguajes, operaciones y procesos artísticos se emparentan para pensar y crear sin determinar una manera de trabajo específica. Charco pivotea entre lo individual y lo colectivo; entre lo abstracto y lo figurativo; entre lo material y lo efímero; en lo múltiple y singular.
Esta exposición busca realzar los matices de una entidad colectiva pensante, dinámica y expansiva. Dar cuenta de los diferentes caminos que se emparentan por una misma búsqueda artística: devenir con lo natural y con otros. En un mundo lleno de urgencias, conflictos, fisuras, distancias entre personas y seres, la potencia se encuentra en generar parentescos a partir de las diferencias; el resquicio de construir nuevos vínculos, inesperados, creativos, para pensar y producir.
La exhibición se puede visitar en Bresson Realty, de lunes a viernes de 10 a 18 hasta el 28 de febrero.
* Bresson Realty, Callao 1880, C. A. B. A.
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Diseño italiano: la belleza de lo cotidiano entre Italia y Argentina
El Museo Nacional de Arte Decorativo junto con el Instituto Italiano de Cultura de Buenos Aires presentan la exposición que brinda un panorama esencial de las principales líneas evolutivas que han caracterizado la historia del diseño italiano desde 1945 hasta hoy. La curaduría del proyecto fue encargada a Silvana Annicchiarico.
La exposición ha sido ordenada cronológicamente para representar todas las grandes fases de la historia italiana contemporánea a través de 58 objetos que, por la originalidad de los proyectos, la innovación de las tecnologías o materiales y la capacidad de captar y representar el gusto y la cultura de una época específica, constituyen algunos de los resultados más significativos en la investigación del diseño italiano.
Además, estas piezas testimonian cómo el diseño encarnó el sueño democrático de llevar la belleza a la vida de todos y todas en la Italia de la segunda mitad del Siglo XX. Muchas de ellas son apreciadas hoy no solo por su valor funcional, sino también por su capacidad de comunicar, condensar, agregar y distribuir emociones individuales y colectivas.
Las cinco secciones cronológicas que articulan la exposición son: La posguerra, la reconstrucción y el boom económico (1945-1963); la democracia objetual y los fetiches del consumo (1964-1972); la crisis y la comunicación de las emociones (1973-1983): después de la modernidad (1984-1998) y el nuevo milenio y el diseño como profesión de masas (1998-2022)
Los íconos del diseño italiano se expondrán en estrecho diálogo con algunos de los pilares del diseño argentino: 20 piezas provenientes de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires que inician su recorrido en los años 50 y llegan hasta las décadas del 80 y del 90. Fruto de este proyecto, surge además el libro-catálogo en formato bilingüe, enriquecido con una selección más amplia de objetos icónicos del diseño italiano, que pretende ser una referencia del desarrollo de la disciplina entre Italia y Argentina.
La muestra podrá visitarse hasta el 29 de enero 2023 con entrada libre y gratuita, de miércoles a domingos de 13 a 19 h.
*Museo de Arte Decorativo. Avenida del Libertador 1902, Ciudad Autónoma de Buenos Aires
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Pasión de Multitudes llega al Museo Histórico Nacional
Más de 100 camisetas de diferentes clubes y de la selección, pelotas, botines, copas, medallas, fotografías, videos, figuritas, partituras, credenciales, partes de antiguos estadios y varias sorpresas en una exposición imperdible sobre la historia del fútbol argentino desde sus inicios hasta la actualidad.
Un largo recorrido de camisetas históricas, comenzando con una usada en 1901 por los jugadores del club Alumni e incluyendo las que usaron en distintos equipos los grandes ídolos del fútbol argentino a lo largo del tiempo; camisetas importantes de la selección, desde la que usó Onzari para marcar un famoso gol olímpico en 1924 hasta una de Messi en el Mundial 2014 y otra de Lautaro Martínez en la Copa América 2021, pasando por todas las décadas y los Mundiales de 1978 y 1986; pelotas de tiento de 1890 y otras de distintas épocas; butacas de estadios míticos, y cientos de objetos más forman parte de la muestra Pasión de Multitudes.
El itinerario planteado comienza con los clubes británicos, el surgimiento del fútbol criollo, su popularización y el apogeo del amateurismo hasta 1931. Desde allí, con la llegada del profesionalismo, la historia se cuenta década por década.
Otra parte importante del recorrido estará dedicada al fútbol femenino: el primer partido data de 1913 y se jugó en la ciudad de Rosario; en 1991 se realizó el primer Campeonato de Fútbol Femenino de Primera División A, y en 2019 se concretó la profesionalización. Las camisetas de Betty García, una que vistió en el Mundial México 71 y otra en Racing Club en 1978, forman parte de la exhibición.
El recorrido tiene una sala especial dedicada al mito máximo del fútbol argentino: Diego Armando Maradona. Junto a camisetas y otros objetos pertenecientes al astro, un mural del artista maradoneano SanSpiga se convierte en uno de los selfie-points de la muestra.
La historia de las selecciones argentinas (incluyendo la exhibición de sus principales trofeos) también tendrán un sector específico dentro de la exposición, al igual que la relación del fútbol con la prensa, la política, y la cultura popular. También hay salas dedicadas a los estadios y los hinchas. Y se podrá ver un recorrido audiovisual por la historia del fútbol nacional.
Pasión de Multitudes estará exhibida durante más de ocho meses, en los que se desarrollará una nutrida agenda de entrevistas públicas, charlas, debates, proyecciones de material audiovisual y algunas otras sorpresas que irán presentándose oportunamente.
Hasta el 31 de agosto de 2023.
*Museo Histórico Nacional (Defensa 1600, CABA)
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Visitas nocturnas al Museo de Arte Popular José Hernández
Los viernes de 18:00 a 19:00 y de 19:0 a 20:00 h. Reservas. Actividad gratuita incluida en la entrada al museo.
*Museo de Arte Popular José Hernández. Av. del Libertador 2373, Palermo
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Llegan al Bellas Artes tesoros del Museo Arqueológico Nacional de Taranto
El Museo Nacional de Bellas Artes, junto con la Embajada de Italia en Argentina y el Istituto Italiano di Cultura de Buenos Aires, abre al público la muestra “Tesoros del Museo Arqueológico Nacional de Taranto. Griegos y otras civilizaciones antiguas del Sur de Italia”, que presentará en la sala 33 del primer piso 60 piezas exhibidas por primera vez en nuestro país.
La exposición, curada por la directora del Museo Arqueológico Nacional de Taranto (MArTA), Eva Degl’Innocenti, y el investigador Lorenzo Mancini, reunirá vasijas de cerámica, estatuillas, yelmos, monedas, joyas de oro, piezas de orfebrería y objetos vinculados con el culto a los muertos, la guerra y el ritual del teatro, pertenecientes a las colecciones de esta institución italiana, uno de los museos de su tipo más importantes del mundo.
La exposición estará organizada en cuatro secciones: Sección I - Taranto colonia espartana. De la fundación al siglo V a. C.; Sección II – De la edad “felicísima” de Taranto a la conquista romana. siglos IV-II a. C.; Sección III - Ofrendas a los dioses. Aspectos de lo sagrado en la Taranto griega.; Sección IV - Los pueblos indígenas del sudeste de Italia.
Hasta el 5 de marzo de 2023 en la sala 33 del primer piso del Museo, de martes a viernes, de 11 a 20, y los sábados y domingos, de 10 a 20, con entrada libre y gratuita.
*Museo Nacional de Bellas Artes. Av. del Libertador 1473, Ciudad de Buenos Aires.
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BD: historieta de Palermo à Montparnasse, en la colección de la Biblioteca Nacional
En la colección de la Biblioteca Nacional, cuyo centro conservador de la historieta cumple ahora 10 años, se advierten los distintos casos del vínculo de ida y vuelta de autores y de obras entre Argentina y Francia. La selección de obras que se presentan da cuenta de esa correspondencia, desde los periódicos de sátira política del siglo XIX donde caricaturistas franceses publicaron los primeros relatos gráficos secuenciales en el Río de la Plata, hasta el posterior flujo inverso en que los historietistas locales, además de trabajo mejor pago, comenzaron a buscar aires más propicios al desarrollo de sus potencias expresivas en tanto el mercado editorial francés los reconocía como autores.
En la exposición, curada por José María Gutiérrez y Lucía Schachter, se exhiben libros, afiches, publicaciones periódicas y dibujos originales de Enrique Alcatena, María Alcobre, Juan Bobillo, Carlos Clérice, José Cuneo, Leopoldo Durañona, Dante Ginevra, Gabriel Ippóliti, Pedro Mancini, Domingo Mandrafina, Adolfo Mazzone, Ignacio Minaverry, Guillermo Mordillo, Napo, Natalia Novia, Sole Otero, Eduardo Risso, Carlos Roume, Javier Rovella, Juan Sáenz Valiente, Francisco Solano López, Rubén Sosa, Pablo Tunica y Lucas Varela.
Hasta el 3 de febrero de 2023. De lunes a viernes de 10 a 20 hs. y sábados 9 a 14 hs. Entrada libre y gratuita.
*Alianza Francesa de Buenos Aires (Av. Córdoba 946, primer piso)
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Muestra inmersiva sobre Leonardo Favio
El Centro Cultural Kirchner continúa con el ciclo de exhibiciones que celebran a grandes figuras de nuestra cultura, presentando en esta oportunidad el homenaje a Leonardo Favio (1938-2012) a diez años de su partida. La presente exposición es una invitación a adentrarnos en su mundo a través de archivos muy diversos, además de sus películas, cuenta con fotografías, entrevistas, guiones y material de rodaje inédito para ofrecer un recorrido dinámico de su vida y su obra.
La sala inmersiva presenta Favio, un artista popular, un recorrido de su obra, como director, cantante y actor, por medio de fragmentos de imágenes y sonidos que se repiten y dialogan para recrear un universo único, sensible y humano: el universo de Leonardo Favio. La sala Murmullos: entornos sonoros explora sus vivencias, los recuerdos y diálogos recurrentes en su filmografía y cancionero. En el espacio de la sala se trenzan las relaciones entre esos murmullos que resuenan en el aire para traernos el eco de sus creaciones y una vía sonora de ingreso a su universo personal. La sala Bitácora: huellas de un método se enfoca en la reflexión intelectual, emotiva y creativa presentes en su voz y escritura detrás de escena: guiones con anotaciones en los márgenes, casetes de temas musicales para las bandas sonoras, VHS y fílmicos de referencia, entre otros documentos que dan cuenta de los procesos de trabajo de este gran artista.
Hasta el 26 de marzo. Miércoles a domingo de 14 a 20 horas. Salas de exhibición del segundo piso.
*CCK. Sarmiento 151
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Llega al Bellas Artes el ciclo de obras espaciales de Raquel Forner
Producida junto con la Fundación Forner-Bigatti y curada por Marcelo E. Pacheco, reúne en el Pabellón de exposiciones temporarias unas 70 obras correspondientes al “ciclo espacial” de la artista argentina, exhibido por primera vez en forma integral.
El cuerpo de obra seleccionado se compone de pinturas de gran formato, litografías, dibujos y bocetos que Forner (1902-1988) desarrolló en las últimas décadas de su destacada trayectoria, a partir de su deslumbramiento y su curiosidad por el tema de la conquista del espacio, que siguió al denominado “ciclo terrestre”, donde refería los dramas de la guerra.
Habrá pinturas de las series Las Lunas, Los que vieron la Luna, Los astronautas, Los laberintos, El Apocalipsis, Piscis, Los terráqueos, Mutaciones espaciales, Del espacio, Los mutantes y Encuentro con astroseres en Ischigualasto, iniciada por Forner tras un viaje al Valle de la Luna en la provincia de San Juan, la última serie en la que trabajaría hasta su muerte, en 1988.
Podrá visitarse hasta el 26 de febrero de 2023 en el Pabellón de exposiciones temporarias del Museo, de martes a viernes, de 11 a 20, y los sábados y domingos, de 10 a 20, con entrada libre y gratuita.
*Museo Nacional de Bellas Artes. Av. del Libertador 1473 (Ciudad de Buenos Aires).
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Natalia Biasioli inaugura Demasiado humano
La artista argentina Natalia Biasioli presenta su exposición individual Demasiado humano en Trilogía, el espacio de exhibiciones pop up de Home Hotel Buenos Aires, que se podrá visitar con entrada libre y gratuita de 8:00 a 21:00 en Home Hotel, hasta el 15 de marzo de 2023 inclusive.
Demasiado humano reúne un conjunto inédito de piezas escultóricas realizadas en cerámica durante los últimos dos años, que constituyen una serie concebida especialmente para la ocasión. En esta oportunidad, la artista traslada las figuras de su pintura a obras imponentes creadas en arcilla. Así, encuentra en el barro un recurso plástico en donde emerge un universo de aves.
La obra pictórica de Natalia Biasioli también estará presente en una intervención de sitio específico en donde se entrecruzan, sobre ventanales de gran escala, la naturaleza del entorno con la naturaleza de la pintura. De esta manera, la obra conquista el espacio y se hace visible desde el interior del ambiente y desde los agrestes jardines.
Quienes visiten la exhibición, podrán apreciar la obra en todos los espacios comunes de Home, multipremiado como mejor hotel boutique de Latinoamérica, que esconde uno de los jardines secretos más destacados de la Ciudad.
*Home Hotel Honduras 5860, Palermo, C. A. B. A.
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Lumen
El Museo Marco La Boca y la Fundación Tres Pinos anuncian la próxima exposición “LUMEN”, de la artista argentina Carola Zech, con el acompañamiento curatorial de María Teresa Constantín.
LUMEN agrupa un cuerpo de obra donde el concepto de colorespacioforma establece un diálogo directo con la arquitectura del museo. En este contexto, la muestra agrupa diversas materialidades, procedimientos y nuevas posibilidades con el entorno y en particular con el transeúnte del barrio de La Boca. La exhibición nos invita a imaginar distintas capas y transparencias que se adhieren al cuerpo del museo. La puerta de entrada y la lucarna como obras en sí mismas y objetos de arte contemporáneo, evidencian prismas y destellos que son activados en la corporalidad de lo senso-perceptivo. Hasta el 13 de febrero.
*MARCO- Museo de Arte Contemporáneo de La Boca. Av. Almirante Brown 1031, C. A. B. A.
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Nómade, la nueva exposición del Museo Nacional del Cabildo
Puede visitarse de miércoles a domingos de 10.30 a 18, con entrada libre y gratuita, en el Museo Nacional del Cabildo de Buenos Aires y la Revolución de Mayo.
El Museo Nacional del Cabildo de Buenos Aires y la Revolución de Mayo inaugura Nómade, una nueva exposición que recorre en clave feminista la prolífica obra de Léonie Matthis (Troyes, Francia, 1883 -Turdera, Argentina, 1952).
Con la curaduría de Jimena Ferreiro, la asistencia curatorial de Florencia Baliña y María Laura Pérez Veronesi, y el acompañamiento del equipo del Museo del Cabildo y la dirección nacional de Museos, la exhibición reúne un conjunto de pinturas, grabados, dibujos, bocetos, fotografías y documentos provenientes del acervo familiar y de las colecciones del Museo Nacional del Cabildo y del Museo Histórico Cornelio de Saavedra.
Hasta el 26 de marzo de 2023.
*Museo Nacional del Cabildo de Buenos Aires y la Revolución de Mayo, Bolívar 65, C. A. B. A.
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Rostros del crimen
La exposición se compone de una serie de retratos de autores argentinos del policial y el género negro que podrán encontrarse en las salas Leopoldo Lugones y María Elena Walsh y en la Plaza del Lector Rayuela.
Mediante estos rostros, la muestra se propone entender la narrativa policial y de género como un modo de pensar la actualidad y reconocer a sus autoras y autores como observadores críticos de la misma. El escenario de la Biblioteca Nacional resulta ser el encuadre adecuado, puesto que los crímenes de papel encuentran aquí su lugar natural de acogimiento.
La muestra fotográfica organizada por la Biblioteca Nacional fue ideada por Damián Vives bajo la lente de Alejandro Meter y la coordinación de Nicolás Ferraro.
La muestra se puede visitar en las salas María Elena Walsh y Leopoldo Lugones y en la Plaza del Lector Rayuela de la Biblioteca Nacional hasta el 31 de marzo de 2023 de lunes a viernes de 9 a 21 hs. y sábados y domingos de 12 a 19 hs. Entrada libre y gratuita.
*Biblioteca Nacional. Agüero 2502, C. A. B. A.
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Printing R-Evolution, 1450-1500
En el décimo aniversario de su fundación, Ediciones Ampersand presentó, el 7 de diciembre en el MUNTREF, Centro de Arte Contemporáneo Sede Hotel de Inmigrantes, Printing R-Evolution, 1450-1500, una exposición que muestra el impacto de la revolución de la imprenta en el desarrollo económico y social de Europa durante la modernidad temprana. Además, con la exhibición de incunables, la muestra intenta reconstruir la circulación en el territorio argentino de aquellos primeros libros impresos.
Inaugurada en el Museo Correr y la Biblioteca Nacional Marciana de la ciudad de Venecia en 2018, Printing R-Evolution fue visitada por casi doscientas mil personas. A partir de una serie de videos que incluyen imágenes digitales de bibliotecas europeas y estadounidenses, infografías, mapas y gráficos animados, los visitantes pueden acceder a miles de datos sobre el uso de libros, fruto de años de trabajo riguroso por parte de la red internacional del proyecto 15cBOOKTRADE.
Hasta el 20 de marzo de 2023 GRATIS - Sin reserva.
*MUNTREF Centro de Arte Contemporáneo Sede Hotel de Inmigrantes, 3er piso. Av. Antártida Argentina s/n, entre Dirección Nacional de Migraciones y Buquebus. Ingreso por Apostadero Naval. Puerto Madero, C. A. B. A.
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José Bedia. Viaje circular
Luego de exhibir en MARCO hace 26 años, José Bedia regresa al Museo para mostrar su retrospectiva con obras de distintas épocas. Se trata de uno de los creadores más significativos de la escena contemporánea latinoamericana desde los años 80, cuya obra se distingue por el estudio de las comunidades primigenias bajo una perspectiva etnográfica y antropológica dentro de su proceso creativo.
La muestra incluye parte del acervo de objetos etnográficos recolectados por el artista en sus encuentros con grupos indígenas. Es la primera vez que en una exhibición de Bedia se establece una conexión entre sus obras y sus vínculos con las culturas ancestrales. Los objetos provienen de África, Oceanía, Sudeste de Asia, América del Sur y México.
Hasta el 7 de mayo del 2023
*MARCO- Museo de Arte Contemporáneo de La Boca. Av. Almirante Brown 1031, CABA
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Exhibición Colectiva de Verano en ROSEUM Arte Contemporáneo
La exhibición se propone disfrutar de las obras donde se observan diferentes técnicas, desde las clásicas como lo es el óleo sobre tela, dibujos, objetos escultóricos y una instalación colectiva que será compuesta por quienes la visiten y en colaboración llevar flores para construirla entre todos de manera colectiva.
Cecilia Petasne, Cristobal Berdich, Alexandra Gasparutti, Marcelo Soares Leguineche, Cristian Sabja, Walter Kerhart, Roamina Haiatzanian, Ana Engelman, Marina Ambroj, Silvana Fernández, Kuki Benski y Hugo José Martí.
Podrá visitarse durante todo el verano, hasta los primeros días de marzo 2023.
* Roseum, Perón 1719, dpto. 7 A, C. A. B. A.
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La casa invita | Cap. 2. “Las Fiestas”
Smart Gallery comienza el calendario de muestras 2023 con la segunda edición de una propuesta colectiva que busca mostrar a los artistas de la galería en diálogo con artistas invitados. En esta oportunidad, el eje de la exhibición se centra específicamente en las obras como imágenes anacrónicas del arte argentino, capaces de abrir lecturas que disparen en sentidos multidireccionales y nos interpelen desde su propia cualidad estética.
Con este propósito, la curadora Tamara Alarcón Castrillejo incluyó una selección de obras de artistas consagrados dentro de la historia del arte como Antonio Berni, Oscar Bony, Mildred Burton, Juan Grela y Miguel Ocampo. Dichos referentes son los convidados a esta muestra en la que compartirán sala con Natalia Cacchiarelli, Valeria Maculan, Verónica Romano, Elisa Strada, Juan Astica, Julián Prebisch, Hernán Salamanco, Andrés Sobrino y Hernán Paganini. De esta manera la galería oficia como anfitriona de este particular encuentro que los reunirá durante toda la temporada estival hasta el 10 de marzo.
La gran sala de nuestra histórica residencia afrancesada se encuentra abierta al público. En sus paredes una serie de obras de diversa procedencia, tiempo, tema y estilo se acomodan queriendo imponerse sin invadir mucho a sus vecinas. Son imágenes como objetos históricos de una reunión anacrónica de la historia del arte de nuestro país. Una fiesta dialéctica como paradigma de la interrogación histórica, para abrir un vórtice espacio temporal que muestre la exuberante complejidad del arte y nos acerque a la pregunta que ya nos hiciera Foucault y nos recordara Didi-Huberman en su magnífico texto Ante el tiempo (2015. 48): ¿Cuál es la relación entre la historia y el tiempo que nos impone una imagen?
Lunes a viernes de 13 a 19h.
*Smart Gallery - Av. Alvear 1580 - PB. CABA. +54911 23686953
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Antonio Massa. Un obrero de la fotografía
La fotogalería inaugura una exposición dedicada al autor de la emblemática fotografía de Pugliese y el Polaco Goyeneche que, a modo de estampita, protege todos los escenarios de Buenos Aires. Además, Antonio Massa retrató la intimidad de Sandro, logró captar la sonrisa de un joven Charly García y realizó la primera foto de estudio de Soda Stereo, entre muchísimas otras imágenes de la escena musical argentina a lo largo de las décadas y de géneros como el tango, el folclore, la música popular, el pop, el rock y la música urbana contemporánea, que podrán verse en esta extensa muestra que se presenta en el marco de la celebración de los 60 años del Estudio Massa, integrado por tres generaciones de fotógrafos y con uno de los más archivos más importantes del país.
Hasta el 26 de marzo de 2023. Martes a domingos de 14 a 20 horas. Entrada libre
*Fotogalería y Hall Alfredo Alcón (primer piso). Teatro San Martín (Avda. Corrientes 1530), C. A. B. A.
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Matriz, exposición de Julián Pesce
Durante todo el verano podrá verse, en el Espacio de Arte AMIA la exposición “Matriz”, del artista Julián Pesce. La exhibición, con entrada gratuita, cuenta con cuatro obras “site specific”; que plantean una relación única con el espacio al ser trabajos artísticos diseñados especialmente para su locación en un lugar en particular.
“Las herramientas que utilizo para escarbar sobre las matrices son un torno eléctrico y amoladora, que le dan una vibración a la imagen que la aleja de la xilografía tradicional”, sostiene el artista a la hora de hablar de su muestra. “El hecho de ser imágenes mediadas por máquinas (dichas herramientas y la prensa calcográfica) establecen un vínculo indirecto entre el artista y las piezas terminadas. A su vez, estas herramientas traducen la vibración eléctrica en imagen. La analogía entre corriente eléctrica y caudal de agua es usual como metáfora cuando se estudia electrónica o electricidad, para entender algo que no se ve pero que se comporta de manera muy similar en términos físicos”, advierte.
De lunes a jueves de 10 a 19, y los viernes de 10 a 16, durante todo el verano. Para ingresar, solo es necesario concurrir con DNI. Entrada gratuita.
* Espacio de Arte AMIA, Pasteur 633 (entrepiso)
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Salvador Costanzo. Abstracción poética
Una exposición para ver en el Museo de Esculturas Luis Perlotti (Pujol 644). A un año del fallecimiento del consagrado artista plástico, la muestra presenta una selección de su producción artística, marcada por la creación plástica transmitida sobre diversos soportes y técnicas, fruto de su alma inquieta y exploradora. El equilibrio, la geometría, la abstracción y los contrastes lumínicos son algunos capítulos de la poética de su obra. Acompañan este recorrido sensorial y poético una selección de artistas visuales que transitaron junto a él diversas etapas de su vida. La muestra podrá visitarse los lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h, y sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Entrada general $100 pesos. Jubilados y universitarios con acreditación y menores de 12 años entrada libre y gratuita. Miércoles gratis.
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Tres exhibiciones para recorrer en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
Los lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h, y sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Entrada general $100 pesos. Jubilados y universitarios con acreditación y menores de 12 años entrada libre y gratuita. Miércoles gratis. Las exposiciones son:
● Julio Paz. Narrativa y legado de un imaginario infinito: muestra dedicada al artista que consta de 12 obras de gran formato donadas por el Centro de Studi de Julio Paz en Milán y obras de la colección del museo.
● Salón Manuel Belgrano: se presentan las obras premiadas de la edición 66, 65 y 64 del certamen que premia a artistas argentinos de diversas disciplinas fomentando la trayectoria, la continuidad y la práctica en el arte.
● Salón de Arte Textil: se presentan las obras premiadas de la edición 27 y 26 de uno de los más importantes estímulos a la labor de artistas textiles de todo el país.
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Trayectorias
Obras de Silvana Lacarra y Mariano Vilela
Inaugura jueves 2 de febrero a las 19, se podrá visitar hasta el 18 de marzo.
*Espacio de Arte Fundación OSDE. Arroyo 807, CABA.
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Buenos Aires en imágenes, del río a la ciudad
Muestra en el Museo Histórico Saavedra. El museo puede visitarse los lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h, y sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Entrada general $100 pesos. Jubilados y universitarios con acreditación y menores de 12 años entrada libre y gratuita. Miércoles gratis.
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Bemberg, las ideas hay que vivirlas
Una exhibición en conmemoración al centenario del nacimiento de la guionista y realizadora María Luisa Bemberg en el Museo del Cine Pablo C. Ducrós Hicken (ubicado en Caffarena 51). La muestra está dedicada a una referente en la historia del cine y exhibe buena parte del acervo que ella donó al Museo. Una colección de retratos de la vida de la cineasta, fotografías de rodajes y proyecciones que dan cuenta de su obra. Además de las imágenes seleccionadas de su filmografía se exhiben afiches nacionales y extranjeros de sus películas y del festival “La mujer y el cine”, que promovió junto a otras importantes mujeres dedicadas al cine nacional, y viñetas de reconocidos humoristas como Landrú y Roberto Fontanarrosa. La exhibición podrá visitarse lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h, y sábado, domingos y feriados de 11 a 20 h. Entrada general $100 pesos. Jubilados y universitarios con acreditación, y menores de 12 años: entrada libre y gratuita. Miércoles gratis.
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Van Gogh Immersive Art Experience, comienza a sorprender a marplatenses y turistas
Es la oportunidad de meterse de pies a cabeza en la obra del reconocido pintor posimpresionista holandés, literalmente. Será diariamente de 17 a 23 hrs, días nublados desde las 15 y las entradas ya se encuentran en venta.
La exhibición multimedia inmersiva propone acercar a los espectadores a las obras más emblemáticas del pintor, combinando tecnología de vanguardia con piezas diseñadas a la perfección. Así, toda la superficie del salón principal está rodeada de imágenes que los sumergen al interior de las pinturas, que cobran vida fuera del marco a través de proyecciones animadas, propiciando momentos de sorpresa y emoción.
La exposición destaca la experiencia de realidad virtual, además que incluye una serie de decorados inspirados en los cuadros de Van Gogh que permiten tomar fotografías inolvidables y una sala donde las proyecciones de video, acompañadas por la banda sonora, envuelven al espectador y lo transportan a una estética contemplativa y sensorial.
*Salón Las Américas del Hotel Provincial. Av. Peralta Ramos 2502, Mar del Plata
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Verano en el Parque de la Memoria
Este verano aprovechá el aire libre y la vista al río del Parque de la Memoria. Se puede visitar de lunes a viernes de 10 hs a 18 hs y los sábados, domingos y feriados de 10 hs a 19 hs. El horario de la sala Sala PAyS es de martes a viernes de 11 hs a 17 hs y los sábados, domingos y feriados de 11 hs a 18 hs. Entrada libre y gratuita
-Audioguías
Si querés conocer más sobre la historia del lugar, la construcción del Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado y el complejo escultórico, podés recorrer el predio con audio-tours. Están disponibles en español e inglés.
-Visitá las exposiciones de la Sala PAyS
Mitos del futuro próximo. De este a oeste y de norte a sur.
Hasta el próximo 5 de marzo, se podrán visitar en la Sala PAyS del Parque de la Memoria las exposiciones Mitos del futuro próximo, curada por Sofía Dourron y Javier Villa, y De este a oeste y de norte a sur, de Ana Tiscornia y curada por Florencia Battiti.
-Recorré el predio en bicicleta: Vení a pasear con tu bicicleta o utilizando las eco-bicis. La estación del Parque de la Memoria es la N° 362. Recordá que no está permitido circular con bicicletas, skates, monopatines o similares por el Monumento. ¡Sí en el resto del espacio!
-CONVOCATORIA - Imágenes con historia
Seguimos convocando a familiares, amigxs y compañerxs de los detenidxs-desaparecidxs y asesinadxs a colaborar con la actualización del archivo fotográfico de la Base de Datos del Parque de la Memoria, que se puede consultar dentro de la Sala PAyS o en este sitio web. Envianos las imágenes a parquedelamemoria.monumento@gmail.com. Junto a ellas, se invita a escribir un breve relato sobre el momento en que éstas fueron tomadas.
*Parque de la Memoria - Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado. Avenida Costanera Norte Rafael Obligado 6745
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Hebe de Bonafini, una madre rev/belada
El Centro Cultural Kirchner reinaugura la exposición Hebe de Bonafini, una madre rev/belada, un recorrido por la vida de la pionera en la lucha contra el terrorismo de Estado y referente de los derechos humanos.
Curada por Ulises Gorini, la exhibición fue inaugurada este año en el Centro Cultural Kirchner con la presencia de Hebe, y se reabre en homenaje a su vida y su memoria.
La exposición cuenta con el emblemático pañuelo blanco de Bonafini, la proyección del video “Los caminos de la vida” y una serie de imágenes de su archivo fotográfico que presentan su periplo vital retratándola desde sus tempranos años en aquella barriada popular bonaerense, su noviazgo y casamiento, el nacimiento de sus hijos, la vida familiar y su tránsito a la lucha política. Se exhiben fotografías emblemáticas de la historia argentina, en vínculo con la Asociación Madres de Plaza de Mayo, organismo central en el pedido de justicia por los crímenes de lesa humanidad.
La exhibición puede visitarse de miércoles a domingos, de 14 a 20 h. La actividad es gratuita y no requiere reserva previa. Hasta el 1 de marzo en la Sala 203.
*CCK. Sarmiento 151
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Materiales Seoane. Entre Galicia y Argentina
Muestra gratuita en el Museo Larreta. Dedicada al artista argentino-gallego Luis Seoane, la exhibición propone un recorrido por su trayectoria y cuenta con más de noventa objetos y obras originales que incluyen óleos, cerámicas, grabados, revistas, libros y materiales de archivo. Está dividida en cuatro bloques temáticos, proponiendo un recorrido que invita a descubrir la polifacética obra de Luis Seoane. Ingreso por Av. Juramento 2291.
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Yantra/Islas
Como parte del proyecto La Línea Piensa Mónica van Asperen y Martín Bolaños exhiben Yantra/Islas. La exposición se compone de dos grandes núcleos que aluden a cada artista.
La instalación Yantra cae en el abismo, de Mónica van Asperen, está integrada por una escultura en acero que dibuja en el espacio un diseño entrecortado de rectas con inserciones de planos de color. La obra se completa con un dibujo sobre el muro de un yantra –un complejo diseño geométrico que alude a las energías del cosmos y del cuerpo humano utilizada en los rituales tántricos– compuesto de triángulos yuxtapuestos y puntos negros cromáticamente irradiantes.
Por su parte, Martin Bolaños —en sus “islas”— explora diferentes modos de representación del paisaje, el conflicto naturaleza-cultura y las relaciones entre arte y ciencia, utilizando materiales como arena, enduido y acrílico.
La muestra forma parte de La Línea Piensa, un proyecto creado por Luis Felipe Noé y Eduardo Stupía destinado a visibilizar a los grandes exponentes que existen en nuestro país en materia de dibujo.
Hasta el 26 de febrero de 2023. Puede visitarse de miércoles a domingo de 14 a 20 h.
*CC Borges. Viamonte 525, C. A. B. A.
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Segundo episodio de Un día en la Tierra
El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires anuncia la apertura del segundo episodio de Un día en la Tierra, programa anual de exposiciones que despliega un discurso integral y holístico dedicado a la necesaria y urgente reflexión sobre el presente de la humanidad y su relación con el planeta. A lo largo de 2022 y en sucesivas inauguraciones, el museo presentará en todas sus salas más de once exhibiciones, hilvanadas a través de esta amplia narrativa, que incluyen tanto exposiciones colectivas de las colecciones públicas del Museo Moderno en diálogo con artistas invitados, como exposiciones individuales, mientras que las plataformas digitales del museo se desarrollarán importantes programas de contenidos artísticos, educativos y sociales.
Exposiciones vigentes:
* Delcy Morelos: El lugar del alma.
* El límite.
* Mónica Giron: Enlaces Querandí.
* Vida abstracta.
* Cristina Schiavi: Órbita cromática.
* Cuerpos Contacto.
* Cuerpos Mutantes.
* Florencia Rodríguez Giles: Sintomario.
* La Chola Poblete: Ejercicios del llanto.
* Cartón Pintado: Baile fantástico.
* Eduardo Basualdo: Pupila.
Linda Matalon: Marcas imborrables es la primera exposición de la histórica artista norteamericana en un museo de Latinoamérica, con curaduría de la directora del museo, Victoria Noorthoorn. or su parte, la joven artista salteña Florencia Sadir expone individualmente por primera vez en un museo de Buenos Aires. Con estas dos exposiciones se completa el programa anual del Museo Moderno, Un día en la tierra, dedicado a la necesaria reflexión sobre el presente de la humanidad y su relación con el planeta.
Días y horarios: Lunes, miércoles, jueves y viernes de 11:00 a 19:00. Sábados, domingos y feriados de 11:00 a 20:00. Martes cerrado.
Las nuevas salas se podrán visitar hasta el 28 de febrero de 2023.
* Museo Moderno, en Av. San Juan 350, C. A. B. A.
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Fundación Larivière abre sus puertas con la muestra Los sueños de la mujer araña
A partir del 15 de noviembre, con la primera muestra seleccionada de su patrimonio, “Los sueños de la mujer araña”, quedó formalmente inaugurado su nuevo espacio en el Distrito de las Artes, La Boca.
Luego de un largo proceso, esfuerzos mancomunados y la sabia tozudez de Jean-Louis Larivière, especialista en fotografía latinoamericana, la colección que lleva su nombre se transforma en un patrimonio común, accesible en el nuevo espacio que se inauguró el 15 de noviembre.
La Colección Larivière está compuesta por más de 3.000 fotografías, desde postales y fotografía vernácula a series, porfolios y obras que combinan técnicas fotográficas con otros materiales y soportes. Se pueden encontrar piezas de fines del siglo XIX hasta la actualidad. Las obras que la integran provienen especialmente de la Argentina, junto con un patrimonio fotográfico importante de México, Perú, Colombia, Chile, Venezuela y Brasil. Asimismo, Cuba, Bolivia, Ecuador, Paraguay, Uruguay, Costa Rica, Guatemala y Panamá tienen presencia en el conjunto general.
La gran cantidad de artistas que integran la Colección abordan –desde sus latitudes, perspectivas y propuestas estéticas– el espacio urbano y sus actores como problema central. Las fotografías de la Colección Larivière son testimonio de los procesos de modernización, las pugnas sociales y la violencia política, las identidades disidentes, la sexualidad, la noche, el consumo, los movimientos de masas, los medios de comunicación.
“Los sueños de la mujer araña” combina temáticas centrales de la colección como el ensueño cinematográfico, reflexiones sobre la feminidad, la nocturnidad y las disidencias sexuales, imágenes de la violencia política y formas de resistencia, que atravesaron Latinoamérica en el siglo XX. El curador es Alexis Fabry, experto de la fotografía latinoamericana y cofundador de Ediciones Toluca.
De jueves a domingo de 12 a 19 hs. hasta el 15 de marzo de 2023. Bono de ingreso $300.
*Fundación Larivière. Caboto 564, Distrito de las Artes, La Boca, C. A. B. A.
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Preferencias del sistema, por Andrea Ostera y Gabriel Valansi
Dos artistas usan sus teléfonos móviles como cámara. Fotografían por intuición, sin pensar en hacer obra; comparten sus imágenes en Instagram. Desde hace algunos años, cada uno sigue el perfil del otro. Cuando surge la oportunidad de una muestra conjunta, imaginan un proyecto que involucre la fotografía tomada con celular. Se proponen rescatar la acción del ojo desnudo, el látigo visual que hace aparecer el prodigio de la imagen viva, eso que va a revelar una parte íntima del mundo.
Dos tabletas con videos en loop conviven en la pared con una colección generosa de imágenes de pequeño formato. Además, una serie de piezas audiovisuales alojada en el perfil de Instagram @preferencias_del_sistema recoge fragmentos de un intercambio de audios, primera deriva de una conversación que sigue sonando.
La exposición se podrá visitar de miércoles a domingo de 14 a 20 h hasta el 29 de enero en la fotogalería del primer piso. La entrada será libre y gratuita.
*CC Borges. Viamonte 525, C. A. B. A.
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Tocar el velo
Segunda exhibición de Leticia Obeid en Hache, con curaduría de Marcos Krämer. En los últimos dos años, Leticia Obeid produjo un conjunto variado de obras que dan un leve giro respecto de sus proyectos anteriores. En esta oportunidad las piezas que se presentan en la exhibición se detienen en dos aspectos fundamentales de la trayectoria de la artista: el contacto y la superposición. Mediante el acto de calcar y sus derivas, Obeid construye velos, tanto visibles como invisibles, para crear dobles que acercan tiempos, geografías y universos bajo su mano y su atenta mirada. En un paseo a través de grandes dibujos, piezas sonoras y fotografías, la artista entrelaza su propia letra, su propia voz, y hasta su propio cuerpo, con la escritura de los otros. Al calor de estos cruces las piezas de esta exposición ofrecen un matiz íntimo que nos acerca a la experiencia de escribir y de leer a través de la confluencia de sentidos.
La exposición presenta manuscritos calcados de: Alfonsina Storni, Fernando Pessoa, Marcel Proust, Aurora Venturini, Clarice Lispector, Carolina Sanín, César Aira, Jane Austen, Ricardo Piglia, Charlotte Bronte, Alejandra Pizarnik, Mario Levrero, Franz Kafka, J.L.Borges, Emily Dickinson, Jane Austen, Virginia Woolf, Hanna Arendt, Norah Borges, Louisa May Alcott, G.E. Sebald, Oscar Wilde, Xul Solar, Pj Harvey, Leonard Cohen, Sylvia Plath.
Las piezas sonoras corresponden a textos grabados de autoría de la artista y de: Mladen Dolar, Fabio Morabito, Natalia Ginzburg, Mario Levrero, Silvina Ocampo, Marguerite Duras, Walter Benjamin, PJ Harvey, notas sobre René Girard y La divina comedia de Dante; traducción de pasaje de la serie Borgen, Clarice Lispector, Alfonsina Storni, Silvia Molloy, César Aira. Hasta marzo de 2023, de 17 a 21.
*Galería Hache. Loyola 32, C. A. B. A.
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La Usina del Arte inaugura HUMANA de TROSMANCHURBA
Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Usina del Arte presenta HUMANA, primera exhibición de la dupla TROSMANCHURBA, como artistas. La instalación de sitio específico especialmente creada para el foyer de la Usina del Arte. Se puede visitar de manera gratuita los viernes de 15 a 20 y sábados, domingos y feriados de 11 a 20 horas.
Producida en forma conjunta por Usina del Arte y TROSMANCHURBA, la instalación reúne un conjunto de volúmenes realizados con materiales reciclados plásticos y textiles. La obra compone una monumental visión que estimula a pensar en la transformación, el presente y el futuro de la civilización. Los artistas Jessica Trosman y Martín Churba necesitaron explorar otros cuerpos, otros territorios. Se detuvieron en la memoria de los objetos, los materiales y los procesos. Decidieron hacer actualizaciones atemporales más ligadas a la condición humana que a la percha. Hasta febrero de 2023
*Usina del Arte. Caffarena 1, C. A. B. A.
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FIGURITAS. Apariciones futboleras en el arte argentino
Curada por Jesu Antuña, Joaquín Barrera y Marcos Krämer. Se podrá visitar hasta el 26 de febrero de 2023.
¿Cómo se vincula el fútbol con las artes visuales?, ¿cómo opera ese cruce de lo popular desde la tragedia, lo sagrado y la exacerbación de las pasiones?, ¿cuál es la relación entre la imagen del ídolo futbolístico y la construcción de la celebridad, la fama y el estrellato?, ¿cuánto soportan los cuerpos de los deportistas, qué expresan, qué cuentan, qué reflejan, qué ocultan?, ¿cómo se manifiesta la mirada pública sobre ellos?, ¿qué imaginería se reproduce a su alrededor? A través de fotografías, instalaciones, pinturas, esculturas, site specific y videos de más de cuarenta artistas, esta exposición se propone abrir estos interrogantes en una discusión que tiene como eje las contradicciones del deporte más amado por las y los argentinxs, en el que convergen los sentimientos populares, los capitales económicos y las identificaciones culturales.
*Casa Nacional del Bicentenario. Riobamba 985, C. A. B. A.
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Ciudades. Sueño y distopía
El Centro Cultural Kirchner convocó a los curadores Julieta Escardó, Gabriel Díaz y Francisco Medail para realizar una exposición de fotografía argentina contemporánea. Luego de un extenso trabajo de investigación y relevamiento y, a partir de una producción realizada por el CCKirchner, se inaugura Ciudades. Sueño y distopía, exposición compuesta por obras de más de 30 artistas de distintas provincias del país.
Tomando como punto de partida trabajos que indagan en los proyectos de ciudad que la modernidad quiso imponer en el siglo pasado, la muestra reflexiona sobre las tensiones y conflictos que atraviesan estos espacios en la actualidad. Al mismo tiempo, abre la pregunta por las ciudades del futuro y el modo en que podemos contribuir a su reinvención.
Salas de exhibición del 5to piso. Hasta el 5 de marzo de 2023.
*Centro Cultural Kirchner. Sarmiento 151, C. A. B. A.
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Dos inauguraciones en el Parque de la Memoria, Mitos del futuro próximo y De este a oeste y de norte a sur
Mitos del futuro próximo llega a Buenos Aires luego de haberse exhibido en el Asia Culture Center de Gwangju, República de Corea y conmemora el 40° Aniversario de la Masacre de Gwangju, también conocida como 18 de Mayo. La exposición traza un diálogo entre ese hecho histórico y la dictadura argentina. Curaduría: Sofía Dourron y Javier Villa.
De este a oeste y de norte a sur trae a la artista Ana Tiscornia desde Estados Unidos y tiene como punto de partida su vínculo con la arquitectura y la modernidad. La muestra incluye instalaciones, collages, ensamblajes, pinturas, libros y fotografías que permiten elaborar metáforas sobre los constantes ciclos de construcción, destrucción, pérdida y reconstrucción que sufre la humanidad. Es un trabajo que articula pasado y presente, arte y arquitectura, memoria y olvido, práctica y teoría. Curaduría: Florencia Battiti. Hasta el 5 de marzo de 2023.
Las exposiciones permanecerán abiertas al público de martes a domingos de 11 a 17 y sábados, domingos y feriados de 11 a 18. Entrada libre y gratuita.
*Sala PAyS (Presentes, Ahora y Siempre). Parque de la Memoria - Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado. Av. Costanera Norte Rafael Obligado 6745, C. A. B. A.
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Mundialitas
La historia de los mundiales se cuenta y se juega en el Centro Cultural Borges de la mano maestra de Miguel Rep. En el marco de Catar 2022 se inaugura Mundialitas, de Miguel Rep, una muestra que comprende una serie de setenta coloridos y curiosos dibujos acerca de los mundiales de fútbol, desde 1930 hasta 2018. Como parte de la exposición, también habrá proyecciones de ciertas partes del ciclo homónimo emitido por la TV Pública, que consta de sesenta episodios que abordan los veintiún mundiales disputados hasta la actualidad, con la voz de Pedro Saborido y guión de Jorge Repiso.
Visitas: de miércoles a domingo de 14 a 20 h. Cierre de la muestra: 29 de enero de 2023.
*Centro Cultural Borges, pabellón I, segundo piso. Viamonte 525, C. A. B. A.
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Muestras visuales en El Cultural San Martín
Acceso libre y gratuito de jueves a domingos de 15 a 21.
- La inteligencia de las flores, de Mariano Benavente. Con el propósito de darle impulso al entusiasmo con que Maurice Maeterlink se lanzó a la escritura de “La inteligencia de las flores”, ese texto pagano de comienzos del siglo XX en el que pone en consideración las múltiples expresiones de inteligencia en la naturaleza, comencé a reformular mi vieja investigación con la pintura que desde hace años tiene a las flores como elemento central, dice el artista.
- Costuras del cine nacional, de Jesica La Torre. Como si fuera una casa de muñecas, la muestra invita a un itinerario de ensueño en el que se aprecian réplicas de vestimentas lucidas por las más grandes divas de nuestras películas. Recorre desde 1914 a 1990 y a través de 23 maniquíes a escala se pueden apreciar tanto el diseño como la moldería y el trabajo de realización.
- Iluminación, de Iara Freiberg. Hija de padres argentinos, la artista Iara Freiberg nació en San Pablo. Su trabajo se desarrolló en Brasil y seguramente de ahí proviene el interés por una arquitectura modernista y el espacio público que refleja en la mayoría de sus obras. Las pinturas ilustran una arquitectura despojada, monumental, silenciosa. Los dibujos, en cambio, se centran en los detalles, rincones, pasillos y escaleras. Sus fotografías nos muestran espacios ásperos y solitarios. El uso de la proyección de formas tridimensionales en las intervenciones es recurrente y le permite generar un diálogo entre el espacio elegido y una imagen percibida, virtual.
- Escenas de una pintura, de Gustavo Navas. El sistema devora todo lo que produce y regurgita todo lo que devora. Un terreno baldío en una ciudad es adonde van a parar las cosas rotas; como las restos de un barco naufragado llamado cultura, ahí se desparraman los fragmentos de objetos descartados, despojos de la actividad humana, pero que un juego de infancia llega a resignificar rescatándolos momentáneamente del olvido absoluto, del desinterés por las cosas sin uso.
- Alternativas, de Mariana Luz Torrecillas, Chozy - J.Castellano, Agustín de la Torre y Azul Liwski.
- Universidad, Arte y Territorio. Programa CBC+Vos/ 10 años - Extensión Universitaria CBC - UBA.
- Aquel futuro, de Tony Vacas. Esta exposición es de fotografía, de fotografía documental, social, pero también de sentimientos, emociones, experiencias, aprendizaje, de intenciones, compromisos, ideales… en un lugar y un momento, con personas especialmente significativas en mi vida y de cómo pensábamos y sentíamos el futuro, «aquel futuro».
*El Cultural San Martín. Sarmiento 1551, C. A. B. A.
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Exposición Somos 2 - Concurso de Ilustración e Historieta
Ilustraciones e historietas sobre diversidad sexual e identidades de género con la presentación especial de Sudor Marika, la banda de cumbia disidente originaria de Dock Sud.
La muestra reúne los trabajos seleccionados y premiados en la segunda edición del Concurso SOMOS. La convocatoria se desarrolló entre el 23 de mayo y el 31 de julio de este año, en una iniciativa llevada adelante con el acompañamiento del suplemento Soy del diario Página/12.
Se trata de una serie de 45 ilustraciones, dibujos digitales, dibujos analógicos y posts digitales, historietas, comics, mangas, collages y fanzines que fueron desarrollados en técnicas y soportes variados, seleccionados por Gustavo Blázquez, en representación del Ministerio de Cultura de la Nación, Diego Trerotola, de parte del suplemento Soy, y Jules Mamone, Andrea Nogueira Pasut y Giovi Novello, referentes del ámbito cultural y/o especialistas en ilustración e historieta, entre los más de 600 trabajos enviados por artistas de todo el país.
La exposición se podrá visitar hasta el domingo 5 de febrero de 2023, de miércoles a domingos de 15 a 20.
Visitas guiadas: Jueves a las 11 y a las 14 HS, siempre con inscripción previa en ESTE LINK. Lunes, martes, miércoles y viernes a las 10 y las 13 HS. Siempre con inscripción previa en ESTE LINK
*Casa Nacional del Bicentenario. Riobamba 985, C. A. B. A.
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“Alejandra Pizarnik. Entre la imagen y la palabra”, en la Biblioteca Nacional
A cincuenta años de la muerte de Alejandra Pizarnik, la Biblioteca Nacional propone una exhibición de manuscritos, dibujos y otras pertenencias que muestran algunas de las facetas menos conocidas de una de las poetas argentinas más rupturistas del siglo XX.
Para celebrar su figura a cincuenta años de su fallecimiento, se presenta un fondo documental que reproduce el laboratorio de la escritora, como sala de montaje donde se despliegan los materiales que construyeron su obra y principios de su poética. Entre los objetos más relevantes se podrán ver su máquina de escribir, manuscritos, libros subrayados y con notas al margen de sus páginas, cartas originales, dibujos, reproducciones y un cuaderno con anotaciones para sus textos.
La muestra permanecerá abierta al público hasta el 30 de abril de 2023, de lunes a viernes de 9 a 21 h y sábados y domingos de 12 a 19 h, con entrada libre y gratuita.
*Biblioteca Nacional. Agüero 2502, C. A. B. A.
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Muestras en el Recoleta
TERRA INCÓGNITA
Renata Schussheim, Emilia de las Carreras, Dana Ferrari, Nazareno Pereyra y Ramiro Quesada Pons. SALA CRONOPIOS
VIRAL MURAL
Artistas: Earth Crusher, Doma, Ale Giorgga, Lu Yorlano, Elliot Tupac, Lacast, Elisa Strada, Fluorencia, Nuria Mora, Tec, Poeta, Malén Pinta, Cabaio, María Noel Silvera, Pum Pum, Unidos Crew, Valeria Calvo, Les soeurs Chevalme, Jorge Macchi y Florencia Aliberti. Curador: Rodrigo Alonso. Diseño de Montaje: Daniel Fischer (Sala 6)
TIPOS Y LETRAS
Tipografía latinoamericana en el siglo XXI. Curadores: Juan Lo Bianco y Fernanda Cozzi (Sala L)
TRAZOS BIOMATERIALES
Esta muestra agrupa proyectos e ideas que emergen de la integración de sistemas biológicos en los procesos de diseño y fabricación que, además, dan lugar a alternativas no convencionales de materialidad y funcionalidad desde, con y para la naturaleza.
Las obras exhibidas fomentan la creación de materiales y sistemas regenerativos que producen un impacto positivo en nuestro planeta. Establecen un marco para la reflexión sobre el uso de los recursos que nos lleve a cuestionar y repensar cómo diseñamos, producimos, consumimos y de qué manera lo hacemos. Curadoras: Heidi Jalkh y Marina Christe
CODIGOLUX
Es una instalación que parte de la investigación del fenómeno cromático de los solsticios y equinoccios que determinan los comienzos y finales de las estaciones. De este modo la sala irá cambiando sutilmente a lo largo del año convirtiéndose en un espacio vivo, tan dinámico y cambiante como las personas que lo habitan.
MATERIA PRIMA
Materia Prima explora e investiga el desarrollo de materiales sostenibles para proyectos textiles. La propuesta visibiliza el impacto desfavorable a nivel ambiental que tienen los procesos productivos y la industria de la moda frente a lo que propone la creación de nuevas materialidades sustentables.
La muestra es una obra colaborativa realizada gracias a la residencia de arte-ciencia SM2 auspiciada por el Centro de investigación en Arte-Ciencia de la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM) y por El Cultural San Martín (CSM) durante el 2019. Además de ser exhibida durante el Noviembre Electrónico (Arg. 2019), ha sido seleccionada para participar del 3D Fashion Week (Perú 2020) y Powwow Fashion Tech Week (Italia 2021).
Artistas: Eliana Laura Guzmán, Franco Moraviski y Emilce Cesarini.
TECNOPOÉTICAS AMBIENTALES. MEDIALAB CCEBA. PRÁCTICAS ARTÍSTICAS Y TECNOLÓGICAS
Esta muestra exhibe los seis proyectos ganadores de las dos convocatorias públicas de 2020 y 2021 del programa MediaLab del Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA), que busca apoyar la producción de obras de artistas radicados en Argentina, estimular la investigación y ser un espacio destinado a la producción, reflexión y formación en torno al arte, en intersección con la ciencia y la tecnología.
Instalación sonora, textiles electrónicos, intervención electro-lumínica, videojuego y entorno inmersivo, holografía y objetos de vidrio soplado, diseñados y producidos mediante técnicas de impresión 3D, son algunos de los variados soportes que se exploran en las obras de esta muestra.
CALLEJÓN DE LOS ELEMENTOS
Es una intervención colectiva en las paredes del Patio del Aljibe realizada por Hernán Borda (CABE), Luciano Gatti (ICE) y Mauro Gauto (SWAM), artistas urbanos con más de veinte años de trayectoria en el arte graffitero junto a tres colegas amigos: Ladyb, Mako, Membs.
Horarios del centro: Martes a viernes, de 13.30 a 22 hs. Sábados, domingos y feriados de 11.15 a 22 hs. Las actividades son de carácter gratuito y algunas requerirán inscripción previa. Mirá la programación completa en centroculturalrecoleta.org
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DANZA
I Feel You
La destacada coreógrafa argentina Constanza Macras, residente en Alemania, llega al Teatro San Martín con su compañía DorkyPark para abrir la Temporada 2023 del Complejo Teatral de Buenos Aires. I Feel You, la obra que presentará en la Coronado, aborda sentimientos complejos como la empatía y la emoción mediados por las actuales formas de entretenimiento. Partiendo de la naturaleza del espacio digital y sus efectos en las relaciones personales, la coreografía es creada con ayuda de hallazgos neurofisiológicos: la percepción de los movimientos provocados por determinadas emociones de una persona generan las mismas emociones en quien la observa. Realmente “sentimos” con la otra persona en el sentido más estricto de la palabra. La coreografía se convierte entonces en una búsqueda de aquello que se activa en nuestro cerebro, en nuestro cuerpo, como resultado de esas “reacciones espejo”.
Desde el viernes 10 hasta el domingo 12 de febrero, 20 horas. Duración: 80 minutos.
*Teatro San Martín, Sala Martín Coronado. Av. Corrientes 1530
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TEATRO
Aven, por Fuerza Bruta
FUERZA BRUTA construyó una nueva sala, la Sala SINPISO, en GEBA. AVEN, un lugar sin piso, es un nuevo show que busca la felicidad. Buscamos ser libres, recrear elementos y efectos de la naturaleza. Una obra lúdica y con una mirada amorosa, que busca recobrar esa belleza que ya nos es extraña y que nos emociona hasta las lágrimas. AVEN será el show más feliz del mundo, y en nuestra casa.
Entradas a la venta en www.ticketflash.com.ar
*GEBA. Julio A. Noble y Figueroa Alcorta
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Brotherhood
Brotherhood es un momento en la vida de siete hermanos, el momento en que los padres comienzan su etapa de deterioro. Los siete enfrentarán la pérdida desde la vivencia que cada uno tuvo como hijo, desde los lugares que ocupan, sus propios miedos, egos, inseguridades, y vivencias. En Brotherhood la enfermedad y la muerte detonan lo establecido, la estructura, los roles, los lazos; y pondrá a prueba la fortaleza de la trama familiar. Todo lo sabido, y aquello de lo que no se habla, explotará ante ellos dejándolos expuestos a la intemperie emocional.
A veces, la sangre no tira; y por eso Brotherhood es el retrato de cada uno de nosotros...
DESDE EL 2 DE FEBRERO. JUEVES 20 HS. Entrada general: $3600. A la venta en PlateaNet
*Teatro Metropolitan Sura - Av. Corrientes 1343
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Pieró, un musical para toda la familia
“Pieró” es un musical lleno de canciones y magia, que toma para inspirarse a tres prototipos de la comedia dell’arte para contar con suma ternura y simpatía una historia de amor universal en un pueblito de Italia. Allí Pieró y Colombina, que se conocen desde pequeños, viven en dos casitas blancas y su latente amor espera siempre encontrarlos; pero la llegada de Palettino trunca el destino y comienzan los desencuentros. El amor ideal, el amor no correspondido, el amor en sus tantas formas, las vueltas del amor, el amor posible; la aceptación y el rechazo; la experiencia vital de amar y ser amado urden la trama en los caminos de estos bellos y divertidos personajes recreados en títeres manipulados por los intérpretes. Una chispeante propuesta musical para deleitar a grandes y chicos por igual, con música en vivo.
De Guus Ponsiöen, basado en “Perô ou les secrets de la nuit” de Michel Tournier. Dirección Gastón Marioni.
Por primera vez en idioma español, llega a la Argentina, en coproducción suizo-argentina, el estreno de un musical para toda la familia, convertido en un clásico del repertorio del teatro musical europeo, representada y aclamada en múltiples escenarios de todo el mundo. Traducida al español por Jorge Arbert, con letras de Jorge Arbert y Hernán Matorra, con dirección musical de Hernán Matorra, en versión y dirección de Gastón Marioni, presentada por Dalang&Co y PieróUnited, con el apoyo de la Embajada de Suiza.
Gabriela Genovese, Hernán Matorra, Frida León Beraud, Jorge Arbert, Julia Nardozza y Luciano Mansur interpretan una partitura exquisita que desarrolla los vericuetos y vaivenes de los personajes que se despliegan en un doble juego entre el teatro físico, el teatro musical y el teatro de títeres.
FUNCIONES: Enero y febrero, todos los miércoles 19:00 horas / Marzo, domingos 5, 12 Y 19, 16:00 horas. ENTRADAS $ 2.500.- por PLATEANET y en la boletería del teatro.
*Teatro El Picadero. Enrique Santos Discépolo 1857
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Canción de Carnaval
Lautaro, profesor universitario, viaja con rumbo desconocido e introduce al público en su historia de pareja con Amador, alumno suyo. Ambos lograron construir un amor que sólo quienes estén dispuestos a entregarse por entero lograrían comprender. ¿Hasta dónde se puede llegar cuando el amor es tan profundo y a la vez capaz de conducirnos al deseo de ser poseídos, de fusionarnos con el otro? Lautaro, lo va a contar, entretanto baila una Canción de Carnaval.
Dirigida por Mariano Stolkiner y Sofía Rypka, la pieza fue escrita por Ignacio Torres y es protagonizada por Luciano Crispi quien encarna a Lautaro. La obra indaga en la pregunta: ¿Hasta dónde se puede llegar cuando el amor es muy profundo? Responder implica conocer la historia de este personaje que tiene más de una sorpresa para descubrir.
Estreno: sábado 11 de febrero a las 20h. Funciones: sábados a las 20h. Entrada: $ 2.500,00
*Teatro El Extranjero. Valentín Gómez 3378. Teléfono: 3980-1147
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¡Charleston!
¡Charleston!, comedia de enredos adaptada y dirigida por Pablo Ocanto, nos cuenta sobre Dorita de la Vega, una joven moderna amante del boxeo, del cigarrillo y que además toca la batería. En 1920, mujer y batería ya parecían palabras socialmente incompatibles y un gesto soberano de rebeldía, he allí la principal característica de la bella joven. Don Remo de la Vega, padre de Dorita, intenta convencer a su hija para que contraiga matrimonio con el joven Joaquín Mattiore, quien terminó sus estudios en Europa. Esta propuesta de don Remo ha generado un verdadero alboroto en la casa de La Vega.
Divertidas situaciones que transcurrirán envueltas en muchas risas, baile, amor y desamor. Personajes muy característicos que al ritmo del Charleston cautivarán al público función tras función.
Desde el jueves 2 de febrero a las 21:30 horas, se presentará todo febrero y marzo. Las entradas se pueden conseguir a través de Atrapalo, Plateanet o en la boletería del teatro.
*Teatro Multiescena CPM. Av. Corrientes 1764.
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Rota
Una mujer pugna por reconstruir su existencia tras la muerte de su hijo, quien se suicidó luego de matar a su novia. En su soledad, intentará rearmar el rompecabezas de su cuerpo. De la mano del recuerdo se despliega el sin sabor de la pérdida. Al detenerse, en ese instante, vislumbra su rotura. Esta madre intentará encontrar algo de amor, de comprensión, como cualquier otra mujer. Sólo el empoderamiento de su búsqueda podrá enfrentarla con quienes la juzgan.
Escrita por Natalia Villamil, con actuación de Raquel Ameri y dirección de Mariano Stolkiner.
Obra ganadora del Premio a la Producción del CTBA+Banco Ciudad. Texto ganador del Primer Premio de Autoras del INT. Premio ACE “Mejor actriz en obra para un solo personaje”. 3 nominaciones Premios Luisa Vehil. Declara de Interés por la Defensa y Promoción de los Derechos de la Mujer por la legislatura de CABA
Funciones: Martes a las 20:30, desde el 7 de febrero hasta el 21 de marzo. Localidades a través de Plateanet Valor de localidades: $ 3.600.- (Ver promociones)
*Paseo La Plaza – Sala Picasso. Av. Corrientes 1660
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Fiesta en el jardín
Basada en los cuentos de Katherine Mansfield, Fiesta en el jardín es una obra sobre el presente de quienes nacimos en los noventa. De una generación que intenta construir una mejor manera de vivir el momento y avanza con miedo a que todo termine dejándola afuera de esa fiesta cuyas luces siempre brillan lejos. Haciendo equilibrio entre el deseo de libertad y el miedo a la soledad, nuestra generación se asoma a un agujero negro en el que Mansfield, cien años atrás, también vio perderse a sus contemporáneos.
Dirigida por Mora Monteleone y María Sevlever
Viernes y sábados a las 21h hasta el 11 de febrero. Sala 3. Duración: 80′. Entrada: $1500 a través de tuentrada.com.
*El Cultural San Martín. Sarmiento 1151
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Love me
Esta obra es la continuación de Fuck me y se presentará los sábados y domingos de enero y febrero a las 21 h, en el Centro Cultural 25 de Mayo. Estas dos versiones y las anteriores son parte del proyecto “Recordar para vivir”, basado en construir una obra inacabable sobre mi vida en la que yo soy mi propio objeto de investigación. Reserva de entradas desde la web.
*CC 25 de Mayo. Triunvirato 4444
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Amores de plaza
Cuatro historias de amor que se enlazan en una plaza porteña, donde un sin fin de personajes te harán disfrutar de una experiencia romántica, acompañada de risas y un maravilloso juego musical. ¡Te esperamos!
La obra Amores de plaza es una producción de Guilarte Producciones y La Pata Rota que acercan esta historia de entremeses escrita por los hermanos Alvarez Quintero y Marian Fernandez. En el mes del amor, es ideal para disfrutar una exitosa comedia romantica que te conquistará de principio a fin.
En su segunda temporada, realizaran solamente dos funciones, domingo19 y 26 de febrero, a las 20:00 horas. Las entradas están a la venta a partir de $2.000. COMPRA TUS ENTRADAS
* Teatro La Mueca (Jose A. Cabrera 4255, CABA).
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Dan Breitman presenta su nuevo unipersonal
Dan Breitman llega al Paseo La Plaza protagonizando su nuevo musical “Yo quería un musical, y qué?”, escrito por Dan Breitman, Darío Jalfin y Virginia Magnago. Una historia autorreferencial que cuenta los avatares de un niño expresivo que soñaba con ser Judy Gardland o Barbra Streisand mientras sus compañeros jugaban al fútbol. Una gran historia para reír y emocionarse, atravesada por bellas canciones. En piano, Darío Jalfin.
Desde el 2 de febrero en la Sala Pablo Neruda, con funciones los días jueves a las 22:15 hs. Localidades: desde $ 3800.- en la boletería del teatro o por Plateanet.
*Teatro: Sala Pablo Neruda del Paseo La Plaza. Corrientes 1660
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Vistiendo sombras
La soledad empuja a huir de ella a través de los otros que somos o que habitan en nosotros. La idea de la muerte, de la que en solitario no se escapa, se entrelaza con la vida y ambas se confunden. ¿En cuál de los mundos está el sujeto verdaderamente? Ni siquiera él lo sabe.
La obra Vistiendo Sombras de Gustavo Andrés Rocco, quien dirige al intérprete Lucas Foresi, regresa a la escena porteña después de un 2022 de gran éxito. 27 de enero a las 21:30 horas. ENTRADAS POR ALTERNATIVA TEATRAL (o en boletería del teatro).
*Teatro Border (Godoy Cruz 1838)
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Caos hospitalario
Un hospital con estrafalario personal, un día cualquiera donde la mala atención es su día a día, su sala de emergencia recibe la ingrata visita de dos ladrones (uno de ellos herido), una mujer a punto de dar a luz, un vendedor ambulante, una señora furiosa (dueña de un almacén), un constipado, un grupo de piqueteros, entre otras inoportunas visitas.
La alerta tras la cercana llegada de la supervisora sanitaria preocupa al personal médico y la presencia de un policía altera los nervios de los ladrones. Una doctora con días sin dormir tratará de poner orden en todo este caos, ¿lo logrará? ¿O se quedará dormida?
Esta comedia escrita y dirigida por Pablo Ocanto promete arrancarte risas de inicio a fin. Cada personaje se permite introducir al espectador en su imaginación a lo largo de cada trama para mostrarle su “visión de la realidad”, y mediante el proceso podremos experimentar múltiples sensaciones a través de todos los sentidos. ¿estás listo para vivirla?
Viernes a las 21:15 horas. Las entradas se pueden conseguir por Plateanet, Atrapalo o en las boleterias del teatro.
* Teatro Multiescena CPM (Av. Corrientes 1764).
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Vuelve Dalia Gutman con Tengo cosas para hacer
Tengo cosas para hacer, es un show contado por una mina normal, con un cuerpo normal, que le pasan cosas normales, y eso lo hace diferente. En este espectáculo Dalia cuenta en voz alta ese diálogo interno que tiene permanentemente con ella misma, y comparte en el escenario todo su delirio: Habla de su vida acelerada, del disfrute, los estándares de vida perfectos pero imposibles de alcanzar, la culpa, la relación con su cuerpo, el complejo y apasionado vínculo con su madre y su hija, la experiencia de ser mujer, los baños públicos, la autoestima, el sexo, y esa lista interminable de cosas que quiere hacer. También nos invita a conocer “GutmannDalia”, un mundo un tanto negador pero hermoso, donde todos podemos ser felices. El show finaliza con el musical de una mina común, que quiere ser feliz a pesar de su neurosis. Es que la propuesta del show es esa: ir al teatro a divertirnos, reírnos de nuestras vidas, alivianarnos, y pasar una noche ESPECTACULAR.
SÁBADOS 21 HS – Venta por Plateanet
*Teatro Maipo – Esmeralda 443, CABA
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La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus
El protagonista se encuentra en una casa perteneciente a su adinerada familia, ubicada en la cima de un cerro, en la que ha permanecido por los últimos 24 años, trabajando en la tesis que le permitirá graduarse como Filólogo, un Hombre de Letras. Esta tesis intentará confirmar aquel planteo de William Burroughs del año 1966 en el que afirmaba que “el lenguaje es un virus”.
Con esta premisa, el humor atravesará todo el espectáculo, como principal desafío de creación y de metodología narrativa para intentar acercarse a tamaña trama, utilizando y teatralizando elementos retóricos tales como la paradoja, la metáfora, la paronomasia y la dubitación, entre otros.
Contrariamente a los proyectos anteriores donde abundaban los recursos tecnológicos de este combo humorístico (Digital Mambo, Hombres Delay y Digitales anónimos), en este caso han elegido el minimalismo absoluto como recurso escénico respecto de la narrativa. Un hombre adulto, solo, viviendo en un lugar aislado de toda civilización, acompañado por un loro y un sinfín de artefactos y elementos antiguos que parece amar.
Autores: Diego Carreño y Gabriel Wolf. Con: Diego Carreño
REESTRENO: 3 DE FEBRERO. Funciones: Viernes a las 22:00 hs. Entrada General: $2000 en boletería del teatro o por Alternativa Teatral Duración: 60 minutos
*El Camarín de las Musas. Mario Bravo 960. CABA
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Madres
La comedia más divertida sobre la maternidad que fue nominada a 3 premios ACE: Mejor Musical, Mejor actuación femenina en musical por Sabrina Garciarena y Mejor coreografía por María Maxwell continúa en el teatro Metropolitan Sura los días viernes de enero y febrero a las 22 hs en su tercer año consecutivo en cartelera.
Protagonizada por Sabrina Garciarena, Viviana Puerta, Anita Martínez y Laura Conforte.
Funciones: viernes 22 hs y sábado a las 21.30h. Entradas a la venta por Plateanet o en la boletería del teatro.
*Teatro METROPOLITAN SURA. Av. Corrientes 1343
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La vida extraordinaria
Dos vidas normales. Sin grandes premios, historias trágicas, aventuras inolvidables. Aurora y Blanca son amigas toda la vida. Ambas son de Ushuaia. Aurora es docente, se muda a Buenos Aires, se casa, tiene un hijo, un amante, un marido. Y escribe poesía. Blanca es modista, vive con su madre, su madre se muere, tiene un novio, luego otro, luego otro, siempre sufre. Y también escribe poesía. Dos vidas ordinarias. La amistad y la literatura como la aparición de lo extraordinario. Quizás un milagro. Como la vida.
Una creación de Compañía Teatro Futuro. Valeria Lois y Lorena Vega. Dramaturgia y dirección: Mariano Tenconi Blanco. Música original: Ian Shifres. Narración: Cecilia Roth. Músicos en vivo: Teo Lopez Puccio y Elena Buchbinder
Desde el sábado 4 de febrero. Funciones: sábados a las 22 h y domingos 21 h. Entradas en venta a través de Plateanet. Anticipadas con descuento: $2800 | Generales: $4000
*Teatro Picadero, Pasaje Santos Discépolo 1857
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Escritor fracasado
De Roberto Arlt, con la actuación de Diego Velázquez. Dirección: Marilú Marini. Escritor Fracasado es una producción del Teatro Nacional Argentino- Teatro Cervantes.
Lunes 21:00hs
*Espacio Callejón. Humahuaca 3759
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Los nacimientos
Se trata de una obra escrita por Marco Canale y dirigida por Canale y Javier Swedzky, cuyo estreno será el jueves 2 de febrero a las 20 h. Con ella se da comienzo a la temporada teatral 2023 del Teatro Nacional Cervantes.
Los Nacimientos narra cómo un grupo de mujeres mayores de la Villa 31 monta una obra de teatro en la que atraviesan América para regresar al lugar donde nacieron antes de morir. Impulsadas por un director –del otro lado de la ciudad– y por María, una anciana boliviana que sueña con reencontrarse con su madre, a la que no ve desde hace sesenta años.
Con la participación de Ramona Escalante, Adelaida Franco, Marta Giménez, Marta Huarachi, Candelaria Ospina, Roberta Reloj, María Rojas, Paula Severi, Flora Solano, Beatriz Spitta, Francisca Vedia, Marco Canale, Javier Swedzky, y el músico sesionista José Tolaba, esta pieza teatral es también la reconstrucción de la desconocida historia de la Villa 31. Desde su origen en 1930 hasta las demoliciones masivas de la dictadura cívico-militar, las topadoras de Domínguez en los años noventa, la entrada del “paco”, el complejo proceso de urbanización, y las pequeñas memorias y luces que tejen esa gran historia olvidada.
Los Nacimientos es así la vida de once mujeres, sus conflictos, canciones y lenguas. El amor por las casas que construyeron, el encuentro con sus muertos a través del pan de los difuntos y su descubrimiento del teatro y el cine (cuyos universos se cruzan) a los 70 y 80 años. ¿Cuáles son los conflictos y potencias que pueden surgir del encuentro entre dos caras de la ciudad que no suelen mirarse? La obra busca ser, en medio de todas las contradicciones, la construcción de una fuerza.
Del 2 al 12 de febrero, de jueves a domingo, a las 20 h. Localidades: 900 pesos. Disponibles en Alternativa Teatral y en la boletería del teatro a partir del 1 de febrero. Descuentos a jubilados y estudiantes.
*Teatro Nacional Cervantes. Libertad 815
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Los Miedos
Es un espectáculo teatral siempre distinto. En esta obra el director se encuentra en escena junto a un grupo de artistas compuesto por músicos, actrices, actores e iluminador creando situaciones que no sabemos hacia dónde desembocarán. Más que un show de improvisación es un contacto con lo imprevisible.
En cada función nacen y mueren escenas permanentemente, siempre diferentes, que proponen compartir junto con el público presente, abordándolas con la única certeza de llegar a estadios vitales dentro del escenario. Los Miedos más que un show de improvisación es un contacto con lo imprevisible.
Dirección: Ale Gigena
DESDE EL 4 DE FEBRERO. SÁBADOS 21 HS. Entrada general: $2000. Descuentos para jubilados y estudiantes. A la venta en Alternativa Teatral
*Caras y Caretas 2037 - Sarmiento 2037
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Othelo
Cuatro actores, especialistas en el teatro físico, el clown y el burlesco, interpretan la famosa tragedia de William Shakespeare, Othelo. En una puesta totalmente despojada de realismo cotidiano.
Adaptación y dirección: Gabriel Chamé Buendia
SÁBADOS 22 HS hasta el 18 de marzo. Entrada general: $3600. A la venta en PlateaNet
*Teatro Metropolitan Sura. Av. Corrientes 1343
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El funeral de los objetos
La raza humana es la única capaz de sentir amor u odio por un objeto. Todos tenemos objetos y nos constituyen cada vez un poco más. En un mundo en donde la relación con los otros es cada día más compleja, los objetos nos son funcionales como fieles servidores no solo de nuestros sueños y deseos, sino también de nuestras frustraciones, fracasos, miedos e inseguridades. Un grupo de personas bastante particulares y desconocidas entre sí, se dan cita para formar parte de un funeral extraño luego de ver el anuncio en un folleto del subte.
El Funeral de los objetos es una obra de teatro musical que indaga sobre las relaciones entre los sujetos y los objetos. ¿Acaso los objetos nos constituyen? ¿Acaso lo material se nos impone en nuestra subjetividad? Qué pasa con los objetos perdidos o con la incorporación de estos. ¿Acaso podemos en este mundo capitalista y materialista ser situados como objetos? ¿Acaso los objetos nos desnaturalizan?... ¿Acaso yo soy un objeto para los demás?
SÁBADOS y DOMINGOS 21:45 hs
*Centro de Arte Radio City - Sala MELANY. San Luis 1750, Mar del Plata
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Hablar así no es hablar
Un viaje improvisado a Australia reunirá a un grupo de cinco amigos de la infancia, que ahora se encuentran repartidos por el mundo, conectados por videollamada. Nuevas emociones aparecen y hacen temblar los vínculos que los unen ¿Qué es mejor? ¿Dejar el corazón bajo llave o arriesgarse por los deseos? Lo que saben de ellos y lo que creen de los otros no siempre coincide con la realidad… ¿Y si patear el tablero trajera peligrosas consecuencias?
La obra musical Hablar así no es hablar cuenta con la dirección de Milagros Fabian y Paz Garces, quienes además son las autoras de esta original historia. La música es creación de Mariam Rujana, la cual es interpretada por una orquesta en vivo y 8 jóvenes artistas conforman el talentoso elenco.
SÁBADOS DE FEBRERO 19:30 HORAS. Las entradas se pueden conseguir a través del portal Alternativa Teatral o en la boletería del teatro.
*Teatro Border. Godoy Cruz 1838
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CINE
Noches de Terror en el Gaumont
Ya comenzó el ciclo Noches de Terror en el Gaumont. La programación incluye algunas de las mejores producciones del género de los últimos años, todos los días a las 22 h, hasta el miércoles 1 de febrero.
Cuatro películas serán exhibidas en calidad de estreno en salas: El cadáver insepulto, primer largometraje de ficción del documentalista Alejandro Cohen Arazi; Al morir la matinée, coproducción argentino-uruguaya dirigida por Maximiliano Contenti; Abrakadabra, de Nicolás y Luciano Onetti, y Zombies en el cañaveral, el falso documental de Pablo Shembri. El lunes 30 se proyectará Nocturna, de Gonzalo Calzada, protagonizada por Pepe Soriano y Marilú Marini, y en la noche de cierre del ciclo se exhibirá -con entrada gratuita- El vampiro negro, el clásico de 1953 dirigido por Román Viñoly Barreto, que reversiona la emblemática película de Fritz Lang, M, el vampiro de Düsseldorf (1931) -o, como se la tradujo en la Argentina, El vampiro negro.
-Viernes 27 de enero - 22 h. EL CADÁVER INSEPULTO. Argentina – 2021 - 84 min - SAM 16. Dirección: Alejandro Cohen Arazi
Maximiliano es un psiquiatra que sufre extrañas visiones de su pasado. Se crió en un orfanato que abandonó para vivir en la gran ciudad. Al morir su padre adoptivo, regresa al pueblo de su infancia donde se reúne con sus hermanos. Allí descubrirá un secreto que su familia guarda
-Sábado 28 de enero - 22 h. AL MORIR LA MATINÉE. Argentina/ Uruguay – 2020 - 87 min - SAM 16. Dirección: Maximiliano Contenti
Montevideo, 1993. Noche tormentosa en el Cine Opera. Durante la proyección de una película de terror italiana, un asesino ingresa a la sala donde transcurre la función. Ana, desde la sala de proyección, advierte algo fuera de lo normal. Solo ella podrá evitar una masacre sangrienta.
-Domingo 29 de enero - 22 h. ABRAKADABRA. Argentina – 2019 - 70 min - SAM 16. Dirección: Nicolás Onetti y Luciano Onetti
El Gran Dante, un prestigioso mago, muere accidentalmente durante un arriesgado truco de magia. Treinta y cinco años después, su hijo Lorenzo, también mago, presenta un show de magia en uno de los teatros más importantes de la ciudad. A partir de allí comenzarán a sucederse una serie de asesinatos que intentarán incriminarlo. Lorenzo deberá descubrir quién y por qué busca involucrarlo antes de que sea demasiado tarde.
-Lunes 30 de enero - 22 h. NOCTURNA. LADO A: LA NOCHE DEL HOMBRE GRANDE. Argentina – 2021 - 105 - SAM 13 CR. Dirección: Gonzalo Calzada
Ulises está cerca de cumplir 100 años y presiente su muerte. Una noche experimentará un extraño hecho que lo obligará a replantear su pasado, su presente y su mirada sobre la realidad en la que cree vivir. Torturado por remordimientos y culpas, confundido por alucinaciones, deberá hacer un último esfuerzo por mantener la cordura en sus últimos días, o transformarse en un alma en pena en eterno retorno.
-Martes 31 de enero - 22 h. ZOMBIES EN EL CAÑAVERAL, EL DOCUMENTAL. Argentina – 2021 - 88 min - SAM 13. Dirección: Pablo Schembri
En 1965, tres años antes del estreno de La noche de los muertos vivos de George Romero, el director Ofelio Linares Montt filmó en Tucumán Zombies en el cañaveral, un largometraje de terror con fuertes alegorías políticas. Tras un exitoso estreno en Estados Unidos, intentaron exhibirla en la Argentina del gobierno de facto del general Onganía. La realidad de esos oscuros días no jugó a favor de la película, de la cual se perdió todo rastro. Siguiendo al escritor Luciano Saracino, el documental recorre los pasos de este clásico maldito, con las pocas imágenes que han sobrevivido. ¿Acaso no hay muchas similitudes entre las películas de Linares Montt y George A. Romero?
-Miércoles 1 de febrero - 22 h (entrada gratuita. Se retira en boletería el día de la función). EL VAMPIRO NEGRO. Argentina – 1953 - 90 min – ATP. Dirección: Román Viñoly Barreto
Inspirada en el clásico de Fritz Lang, M, el vampiro de Düsseldorf, El vampiro negro recrea la historia de un asesino de niños que tiene a una ciudad aterrorizada. Mientras las madres de las víctimas claman justicia, el Dr. Bernard se lanza a la captura del temible criminal considerando a todo sospechoso como culpable de los delitos.
Olga Zubarry, Roberto Escalada, Nathán Pinzón, Nelly Panizza, Pascual Pellicciotta, Gloria Castilla, Mariano Vidal Molina, Matilde García Lange.
*Cine Gaumont, Sala Leonardo Favio. Rivadavia 1635, CABA
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Vuelve “Cine argentino bajo las estrellas” a la Manzana de las Luces
Reconocidas películas nacionales se proyectarán, durante el verano, en el Patio de la Procuraduría (Perú 222 ciudad de Buenos Aires). La propuesta, diseñada junto al programa Museos de Película del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), se llevará a cabo los días miércoles, viernes y domingos a las 20 h.
Programación de enero
Viernes 27 a las 20 h: Cadáver exquisito. Dir: Lucía Vasallo
Domingo 29 a las 20 h: Jesús López. Dir: Maximiliano Schonfeld
Entrada libre y gratuita. No se requiere turno previo. Modalidad ingreso: por orden de llegada y hasta agotar capacidad. Se suspende por lluvia.
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Ciclo de Cine Ambiental
Todos los domingos hasta el 19/3, desde las 17 h en el Museo de Arte Popular José Hernández. Junto a colectivo #OjoVerde, conformado por organizaciones y personas que, a través de producciones audiovisuales, generan un espacio de reflexión y discusión sobre problemáticas socioambientales y de derechos humanos, se podrá disfrutar de la mejor selección de cine ambiental. Programación.
*Museo de Arte Popular José Hernández. Av. del Libertador 2373, Palermo
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Cine en el Cultural San Martín
-Proyección especial: Argentina, 1985 (Santiago Mitre, 2022)
Jueves 2 y viernes 17 de febrero a las 20.30h. Plaza de las Américas. Duración: 140′. Acceso gratuito hasta agotar la capacidad.
Inspirada en la historia del fiscal Julio Strassera, Luis Moreno Ocampo y su joven equipo jurídico, quienes se atrevieron a acusar, a contrarreloj y bajo constante amenaza, a los altos mandos de la sangrienta dictadura militar argentina (1976-1983) en el llamado Juicio a las Juntas de mediados de los años ‘80. Una batalla de David contra Goliat, con los héroes menos esperados.
-El ciclo El Cultural de Culto presenta: La fiesta inolvidable (Blake Edwards, 1968)
Jueves 9 de febrero a las 20.30h. Plaza de las Américas. Duración: 99′. Acceso gratuito hasta agotar la capacidad.
Tras destruir un set de filmación, el actor indio Hrundi entra por equivocación a la lista de invitados de una suntuosa fiesta hollywoodense en casa de Clutterbuck, el jefe del estudio. Con su llegada, el caos crecerá a cada segundo.
-El ciclo Rockorella presenta: Juansebastián (Diego Levy, 2019)
Viernes 10 de febrero a las 20.30h. Luego de la proyección habrá una charla entre el director Diego Levy y la periodista Corina González Tejedor. Plaza de las Américas. Duración: 70′. Acceso gratuito hasta agotar la capacidad.
Esta película es un viaje íntimo al mundo de Juan Sebastián Gutiérrez, “Juanse”. Al frente de su banda Los Ratones Paranoicos recorrió el mundo y vendió miles de discos. A partir de una experiencia mística decidió dejar los excesos del rock y se convirtió en un fanático seguidor de Jesucristo. Sin embargo, nunca abandonó la música porque para él “el rock es su evangelio”. La película sigue a Juanse en su vida cotidiana y familiar, en la iglesia, en los escenarios, e incluso lo acompaña a visitar al Papa Francisco, pero sobre todo se sumerge en la cabeza de este gran artista que va en contra de lo establecido y que parece necesitar cambiar de forma siempre una vez más.
-El ciclo El Cultural de Culto presenta: El joven Frankenstein (Mel Brooks, 1974)
Jueves 16 de febrero a las 20.30h. Plaza de las Américas. Duración: 105′. Acceso gratuito hasta agotar la capacidad.
El joven doctor Frederick Frankenstein, un neurocirujano norteamericano, trata de escapar del estigma legado por su abuelo, quien creó años atrás una horrible criatura. Pero, cuando hereda el castillo de Frankenstein y descubre un extraño manual científico en el que se explica paso a paso cómo devolverle la vida a un cadáver, comienza a crear su propio monstruo.
*Cultural San Martín. Sarmiento 1551
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Ciclo Espacio Documental
Los sábados de enero y febrero se podrá disfrutar de este ciclo único de cine documental en el Centro Cultural Recoleta. Este incluye estrenos de distintas películas nacionales del género. La programación se renueva mes a mes. El ciclo es organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad, a través de BA Audiovisual junto a la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina y la Fundación Santander Argentina.
*CC Recoleta. Junín 1930
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En el Cine Gaumont
26/01/2023 al 01/02/2023 ALGO QUE PASDO EN AÑO NUEVO 12:30 – 17:15 Jorge Pinarello TERROR/COMEDIA
26/01/2023 al 01/02/2023 ARGENTINA, 1985 14:30 – 19:15 Santiago Mitre HISTORICA
26/1/2023 ATERRADOS 22:00 Demián Rugna TERROR
27/1/2023 EL CADAVER INSEPULTO 22:00 Alejandro Cohen Arazi TERROR
28/1/2023 AL MORIR LA MATINEE 22:00 Maxi Contenti TERROR
29/1/2023 ABRAKADABRA 22:00 Nicolás Onetti, Luciano Onetti TERROR
30/1/2023 NOCTURNA 22:00 Gonzalo Calzada TERROR / THRILLER
31/1/2023 ZOMBIES EN EL CAÑAVERAL 22:00 Pablo Schembri TERROR / DOCUMENTAL
1/2/2023 EL VAMPIRO NEGRO (1953) 22:00 Román Viñoly Barreto TERROR / SUSPENSO
26/01/2023 al 01/02/2023 ALBUM PARA LA JUVENTUD 13:15 Malena Solarz DRAMA
26/01/2023 al 01/02/2023 LAS FIESTAS 15:00 – 20:30 Ignacio Rogers DRAMA
26/01/2023 al 01/02/2023 EL COSO 17:00 Néstor Frenkel DOCUMENTAL
26/01/2023 al 01/02/2023 LA CRECIENTE 18:45 Demian Santander DRAMA
26/01/2023 al 01/02/2023 JUANA BANANA 22:30 Matías Szulanski COMEDIA DRAMATICA
26/01/2023 al 01/02/2023 EL NIDO 12:15 – 18:30 – 22:15 Mattia Temponi TERROR
26/01/2023 al 01/02/2023 EL PASILLO (CORTO) 12:15 – 18:30 – 22:15 Dino Altobelli TERROR
26/01/2023 al 01/02/2023 EL SUPLENTE 14:15 Diego Lerman DRAMA
26/01/2023 al 01/02/2023 EL DESARMADERO 16:45 Eduardo Pinto SUSPENSO
26/01/2023 al 01/02/2023 LOS 90 – AUTORRETRATO DE UNA DECADA 20:45 Sebastián Deus DOCUMENTAL
Boleto Oficial Cinematográfico: Público general: $200.-. DESCUENTOS Jubilados y pensionados: $ 100.- Estudiantes terciarios y universitarios: $ 100.- Afiliados de A.A.A., SADOP, ATE, UPCN, SUTERH, AEFYP y SICA: $ 100.-. Personas con certificado de discapacidad: 10% del valor del BOC. Empleados del INCAA: 10% del valor del BOC.
* COMPLEJO GAUMONT, Av. Rivadavia 1635, C.A.B.A.
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El tiempo perdido, de María Álvarez
Un grupo de personas se reúne desde hace dieciocho años, en un bar de Buenos Aires, a leer una y otra vez el mismo libro: “En busca del tiempo perdido” de Marcel Proust. Atravesando sus recuerdos y emociones, con gran sentido del humor, el grupo le da a la novela un significado nuevo y personal.
El documental ganó el Premio a la Mejor Película de la Competencia Argentina en el Festival de Mar del Plata y fue exhibido, entre muchos otros espacios y festivales internacionales, en la prestigiosa sala FILM FORUM de Nueva York.
Todos los sábados de enero· 20 h Comprar entradas
*MALBA CINE · Av. Figueroa Alcorta 3415 · CABA
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CONTENIDOS AUDIOVISUALES
La plataforma Contar presenta nuevos contenidos de Construir TV
La plataforma pública y gratuita Contar presenta nuevos contenidos de Construir TV. Se trata de producciones de este canal temático, que propone una mirada innovadora y positiva acerca del mundo del trabajo y de los/las trabajadores/as, a través de contenidos multiplataforma de calidad internacional.
Por esto, como parte de un intercambio constante de material audiovisual entre ambas instituciones, desde el próximo lunes 30 de enero, Contar pondrá a disposición del público de todo país, de forma gratuita, cuatro de sus producciones originales: el unitario Mujeres trabajando y las series Suelos del mundo, Diseño para habitar y Catadores.
Además, la plataforma publicará también el unitario documental Liliana Felipe en Villa María: el registro de un conmovedor recital de la artista, de regreso a su ciudad natal, durante los festejos por los 30 años de democracia y por el Día de los Derechos Humanos en 2012.
ESTRENOS EN CONSTRUIR CINE
-SUELOS DEL MUNDO. Argentina (2020). Documental. 6 capítulos - 26 minutos
Una serie que nos lleva a conocer a singulares protagonistas, que decidieron hacer un cambio de vida asentándose en otros países. Personas que se aventuraron y encontraron en la Argentina su destino y su pasión. Dejaron atrás su “normalidad” en Japón, Gales, Italia, Francia y Australia y se lanzaron a desarrollar y profundizar sus deseos y búsquedas. En cada episodio, sus relatos y reflexiones en primera persona nos acercan a una mirada renovada sobre la compleja y siempre cambiante idea de identidad nacional.
-MUJERES TRABAJANDO. Argentina (2018). Documental – 52 minutos
Un documental en el que se entrevista a mujeres que trabajan en diferentes ámbitos, con distintas historias, profesiones, experiencias, miradas y prioridades en el día a día. Todas ellas responden a las mismas preguntas sobre discriminación, solidaridad de género, rol de la pareja y maternidad. En un momento en el que la búsqueda de una sociedad más justa y equitativa en términos de género domina todos los rincones del mundo, Mujeres trabajando expone diferentes realidades que nos conectan a todos.
-DISEÑO PARA HABITAR. Argentina (2017). Documental. 13 capítulos - 26 minutos
De la idea a la realidad. ¿Cómo se diseñan los espacios que habitamos? El arte de construir comienza como un sueño que, llevado a la realidad, genera ambientes que forman parte de nuestra vida. Con los propios arquitectos y arquitectas a cargo de los proyectos de obra, junto con decoradores/as de interiores, ambientadores/as, especialistas en iluminación, paisajistas y todos los rubros que forman parte de la construcción en cuestión, recorreremos edificios de propiedad horizontal como así también casas particulares construidas en medio de la ciudad o en el campo más lejano.
-CATADORES. Argentina (2016). Documental. 8 capítulos - 26 minutos
Un programa que nos abre la puerta al fascinante mundo de la pasión por el buen gusto y el disfrute; allí, en el punto justo donde el conocimiento se funde en un blend de aromas y sabores que logran estremecer los sentidos.
OTROS ESTRENOS
-LILIANA FELIPE EN VILLA MARÍA. Argentina (2012). Documental – 68 minutos. Dirección: Javier Morello, Guillermo Andreotti, Gustavo Pablos
En 2012, durante los festejos por los 30 años de democracia y por la conmemoración del Día de los DD.HH., Liliana Felipe, radicada en México, volvió a su ciudad natal para realizar un conmovedor recital. Las canciones y los testimonios de Liliana y su pareja, Jesusa Rodríguez, son enmarcados por su amado río y el Reloj de Sol, monumento dedicado a los desaparecidos en la última dictadura.
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Vuelve el ciclo “Verano en cortos” por Canal Encuentro
Canal Encuentro, el canal educativo y cultural del Estado argentino, vuelve a emitir el ciclo Verano en cortos, los martes a las 22:00 (estrenos). Repeticiones: Miércoles a las 18:30 h/ Jueves a las 7:30 h/ Viernes a las 12:00 h/ Sábados a las 20:00 h
Verano en cortos es un ciclo de películas argentinas, de ficción y no ficción, dirigidas por cineastas que apuestan al noble formato del cortometraje, que propone una profunda capacidad expresiva para la narración de grandes historias. Una elección política y estética para representar nuestra identidad cultural audiovisual. Se trata de una propuesta que reúne cortos argentinos cuyas temáticas se centran en el verano. AVANCE
-9 VACUNAS. 2012. Comedia. 16 min
Verano en Buenos Aires. Diego es mordido por un perro. Melina, por una gata. La rabia exige nueve vacunas. Los despojados pasillos de un hospital público se convierten en testigos de un encuentro que día a día convierte cada pinchazo en una expectativa. Diego tiene tiempo y solo quiere perder el miedo.
-ATARDECER. 2015. Drama. 12 min
Una mujer mayor, luego de perder a su marido de toda la vida, sale de vacaciones a un sitio donde solía veranear con él. Allí, convive con otras huéspedes del hotel, desconectándose, por momentos, de su duelo.
-FUERA DE TEMPORADA. 2017. Drama. 23 minutos (estreno 10 de enero)
Vera y Bruno tuvieron un romance en el pasado. Años después se encuentran en una quinta donde van a pasar el fin de semana con amigos comunes. Vera está soltera, pero Bruno es el novio de Sofía, la hermana de su amiga Flor.
-LAS FLORES. 2018. Drama. 16 min (estreno 17 de enero)
Hace días que Ana no habla. Permanece en silencio. Quienes la rodean se adaptan a su nueva condición. De repente, Ana le pide a María, su amiga, un favor.
-LOS POSIBLES. 2019. Drama. 10 min 40 s
Dos chicas dialogan sobre cómo las casualidades generan una cadena única de acontecimientos que convierte a los sujetos en un producto del azar. A medida que reflexionan, se imaginan en otros cuerpos, otras circunstancias en las que podrían haber nacido y vivido. Los personajes que ellas inventan van irrumpiendo a lo largo de la conversación, mezclando la realidad de su presente con las realidades imaginadas.
-HIJAS DEL RÍO. 2013. Drama. 23 min 42 s (estreno 24 de enero)
El calor azota la ciudad de Viedma. Mientras su madre se prepara para recibir visitas, Magda y su amiga, Jochi, se van a pasar la tarde al río. Es su último día juntas, antes de que Magda se vaya a estudiar a otra ciudad.
-LA VENDEDORA DE LIRIOS. 2020. Ficción. 18 min (estreno 31 de enero)
Jacinta y su nieta Indira son migrantes bolivianas que se verán dificultadas por problemas raciales que aún existen en Argentina.
-MAÑANA LOS RESTOS. 2017. Drama. 14 min
Un hombre está a punto de terminar su jornada laboral. Uno de sus compañeros de trabajo está quitando algunas pinturas antiguas. Su camino a casa desde el trabajo no será el mismo.
Además, entre los títulos que se emitirán, se incluirán los siguientes:
-LA REINA. 2013. Drama. 18 min 21 s
Su traje es blanco y marrón y lleva un casco de cuatro kilos. Le tuvieron que sacar peso porque no lo soportaba, se le caía la cabeza. Pero ahora no quiere que se lo saquen más porque su cabeza está preciosa.
-PROHIBIDO PRIVADA. 2017. Documental. 24 min 34 s
Se acerca el verano en Mar del Plata y los balnearios comienzan a preparar sus instalaciones. Parece que esta temporada va a haber menos espacio público en las playas de la ciudad. Al sur de La Feliz, en la reserva educativa Verde Mundo –último sistema de médanos virgen de la zona–, una asamblea vecinal se organiza y resiste, protegiendo este espacio.
-CREMA DEL CIELO (tesis ENERC 2017). 2018. Comedia. 15 min
Nicolás debe llevar la singular heladería que pertenecía a su abuelo hacia Golondrinas. Pero Teo, su pequeño hermano, se inmiscuye en el viaje alterando no solo sus planes, sino también su manera de ver el mundo.
-LA REAL (tesis ENERC 2018). 2018. Ficción. 14 min
Romina es una manicura y una artista emergente del hiphop. Su éxito asegurado la hará transitar por un redescubrimiento.
-EL CUMPLEAÑOS DE DARCY. 2014. Documental. 6 min
Darcy Hugo Becker es un hombre al que la vida, lo sociedad y su familia le dieron la espalda, inclusive cuando estuvo muy enfermo; pero la chacra de la familia Procopio, en plena selva misionera, se convierte para él en un paraíso terrenal, logrando romper las barreras del mundo que lo rechazó.
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Llega a Contar una nueva edición del ciclo Ventana Bonaerense
La plataforma Contar presenta la segunda edición de Ventana Bonaerense, el ciclo de cine de realizadoras y realizadores bonaerenses que incluye cuatro películas de ficción y cuatro largos documentales. Durante un mes se podrán ver, en todo el país y de forma libre y gratuita, las obras seleccionadas por el jurado de Ventana Bonaerense, la primera convocatoria que reconoció en noviembre pasado el aporte de realizadoras y realizadores audiovisuales a la cultura provincial.
LARGOMETRAJES DE FICCIÓN
-DURAZNO SANGRANDO. Argentina, 2021. Ficción – 86 minutos. Dirección: Claudio Santorelli
Chiqui padece un trastorno del desarrollo intelectual. Cuando conoce a su único novio, Bocha, y lo lleva a vivir a su casa, sus familiares la presionan, empujándola hacia un final trágico.
-EL ÚLTIMO ZOMBI. Argentina, 2020. Ficción – 80 minutos. Dirección: Martín Basterretche
Zombis con ojos blanquecinos y brazos suplicantes. No muerden, no atacan; deambulan por la playa como almas en pena. Moran en una vieja hostería de un balneario apartado.
-LA IDOLATRÍA DE LA TÉCNICA. Argentina, 2019. Ficción – 61 minutos. Dirección: Maximiliano Nery
En un mundo donde el control de la naturaleza se ha convertido en la base ideológica de la sociedad, Santiago debe hacer un relevo de torres de electricidad en una zona inundada.
-LAS OLAS. Argentina, 2018. Ficción – 72 minutos. Dirección: Natalia Dagatti
Tras la desaparición de su madre, Vera viaja a la ciudad donde ella vivía. En su estadía difícil y perturbadora, a partir de los espacios y personas del lugar, Vera se permitirá hacer el duelo.
LARGOMETRAJES DOCUMENTALES
-EL HUEVO DEL DINOSAURIO. Argentina, 2020. Documental – 68 minutos. Dirección: Josefina Recio
Una exploración lúdica y poética sobre un grupo de artistas con discapacidad. El mundo a veces espera mucho menos de lo que ellos pueden.
-MARCHIOLI CAMINO AL FESTIVAL. Argentina, 2022. Documental – 85 minutos. Dirección: Diego Campessi
Mario Marchioli va camino al Festival de Cine de Mar del Plata, pero no hay acreditación para él. Una retrospectiva de la vida de una figura tan clave como desconocida de la historia del cine argentino.
-OSVALDO VÍCTOR MANTELLO, ARQUEOLOGÍA DE LA MEMORIA. Argentina, 2021. Documental – 95 minutos. Dirección: Juan Pablo Mantello
A través del testimonio de quienes lo conocieron, este documental reconstruye la vida de un desaparecido en la última dictadura en Argentina, desde la mirada de Juan Pablo Mantello, su hijo.
-STAND UP VILLERO. Argentina, 2019. Documental – 85 minutos. Dirección: Jorge Croce
Damián, Seba y Germán hacen stand up y sus monólogos reflejan cómo es vivir en una villa del Conurbano Bonaerense: marginalidad, delincuencia, relaciones amorosas, drogas, aborto y la corrección política que atraviesa el humor en la actualidad.
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Canal Encuentro emite La llama de la memoria
El viernes 27 de enero a las 21:00, en conmemoración del Día Internacional en Memoria de las Víctimas del Holocausto, Canal Encuentro emite La llama de la memoria, con dirección de Rod Aloras.
La llama de la memoria es un documental que recupera esa rememoración que pudo hilvanarse cincuenta años después, y lo hace de manera delicada, sutil, con silencios y titubeos, como suele construirse una historia cuando se narran crímenes que pusieron en jaque a la misma condición humana.
El filme presenta un retrato de David Galante, un judío sefardí de la isla de Rodas (Grecia), sobreviviente de Auschwitz en Polonia, que logró llegar a la Argentina e hizo su vida en nuestro país. “¿Le costó mucho a papá hablar?”, pregunta la hija a la madre en un tramo de la película. “Cincuenta años”, le responde la madre.
La llama de la memoria obtuvo más de quince premios en diferentes certámenes internacionales: “Mejor corto documental” New York Movie Awards, “Mejor película” Amsterdam World Film Festival, “Mejor diseño sonoro” Florence Film Awards, “Mejor director” Hollywood Gold Awards, “Mejor edición” Venice Film Awards, “Mejor cortometraje” Punta del Este Jewish Film Festival, entre otros.
Un homenaje a las víctimas del Holocausto y una advertencia contra el auge del fascismo en la actualidad.
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Llega Inventar Pakapaka pregunta
Pakapaka, la señal infantil del Estado argentino, presenta Inventar Pakapaka pregunta, una serie de entrevistas a distintas personalidades realizadas exclusivamente por niños y niñas. En esta temporada todos los entrevistados y entrevistadas están relacionados/as desde distintas aristas con la temática de la identidad. Será todos los jueves a las 20:30, en simultáneo, en la pantalla de la señal y en YouTube (repite los sábados a las 21:30).
En esta edición participaron, como entrevistadores y entrevistadoras, un grupo de chicos y chicas de entre 7 y 12 años que se habían anotado para ser parte del Consejo Inventar Pakapaka 2022. Los/las invitado/as fueron figuras de distintos ámbitos con experiencias fuertemente ligadas a la identidad.
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MÚSICA
Llega la segunda edición de Patagonia Picnic
En enero llega la segunda edición de Patagonia Picnic, un proyecto que representa el Arte, diseño y la Naturaleza en su mayor esplendor, que el año pasado convocó a más de 4.000 asistentes. Este 2023 contará con cinco fechas exclusivas con músicos nacionales e internacionales de primer nivel, diseño, foodtrucks y una innovadora experiencia digital. Además de realizarse al aire libre, combinando el paisaje natural más excéntrico del sur argentino con el arte y el entretenimiento.
El 28 de enero estará No Te Va Gustar, también se podrá disfrutar del Reggae argentino de la mano de Nonpalidece.
En febrero el festival no para, el viernes 3, Bariloche va a bailar con el tech-house del DJ internacional español Hector Couto, y del especial de la Ciclic WILD fest, música cachengue para todos.
El domingo 5 se podrá disfrutar del trap de nada menos que Trueno. El uno del género va a compartir el escenario con La Valenti, proyecto musical de la artista Valentina Soria, en el que confluyen estilos como el soul, R&B, hip hop, pop y el folclore. y la promesa del trap argentino, oriundo de Bariloche, Tobi.
Puntos de Venta: Av Bustillo KM10,500 - Lun a Sáb 12:00 a 23:00 / Los Notros 173, DINA HUAPI - Lun a Dom 10:00 a 23:00 / Mitre 660, Bariloche Centro - Lun a Sábados 10:00 a 20:00 / www.laticketera.com.ar
Precios: Residentes: entradas desde $5.000 en puntos de venta físicos / Compra Online: entradas desde $6.000 + Service Charge
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Febrero en el Centro Cultural Borges
-Miércoles 1 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. EN CONCIERTO: Cachitas now! presenta “Living la vida cumbia”
Antes de su gira por Estados Unidos, Cachitas now! se presenta en el Borges: fiesta garantizada. Living la vida cumbia es el tercer disco de la banda que ratifica su idea de construir un espacio confortable para habitar, con lugar para la diversión, el disfrute y en el que cada quien sea quien quiera ser, acorde a sus deseos. La banda, formada en 2012, despliega una propuesta representativa de los procesos contemporáneos de las comunidades LGTBIQ+ de Latinoamérica. Las seis cumbias que componen el nuevo disco profundizan esa búsqueda y a la vez representan un modo de vida, la fiesta de cada día.
-Viernes 3 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. EN CONCIERTO: Mintcho Garrammone, una celebración con alegría
Mintcho Garrammone mezcla choro con milonga, samba con tango, baiones con cumbias y frevos con cuarteto, desorienta y emociona al público con melodías de una alegría ingenua que no se parecen a nada de lo que ya escuchamos, y sin embargo habitan dentro de la memoria colectiva como un sonido antiguo en pleno crecimiento. Sus shows en vivo son rituales en los que fusiona folklores de diversas regiones. Sus melodías y composiciones mezclan su raíz pampeana, descendencia italiana y los paisajes sonoros recorridos en sus giras por Brasil y el mundo. Todo esto en un estilo interpretativo que nos acerca a la sonoridad y el swing de Oscar Alemán.
-Sábado 4 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. JAZZ EN EL BORGES: Lucas Goicoechea - Belén López - Mariano Moreira trío
Formado por saxo alto y tenor, contrabajo y batería, el Trío explora sonoridades que van desde el free jazz hasta composiciones de artistas como Ornette Coleman, Don Cherry, Paul Motian, Monk, entre otros. También presentan temas propios y algunas interesantes variaciones de piezas clásicas.
-Domingo 5 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. TANGO EN EL BORGES: Cuarteto Ullmann
El cuarteto femenino Ullmann ofrecerá un repertorio instrumental de tango con obras de destacados compositores de la música ciudadana. Los tangos cantados serán interpretados por Inés Cuello, una de las voces femeninas más representativas del género. Un repertorio de clásicos revisitados y ejecutados con una impronta fresca y contemporánea.
-Miércoles 8 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. EN CONCIERTO: Ibiza Pareo
Mezclando el pop con la electrónica y la pista con la canción, Ibiza Pareo sintetiza aspectos de la música popular con la vanguardia internacional. Beats poderosos, cálidas percusiones y melodías que hipnotizan dan forma a este balearic argento que nos transporta a una madrugada eterna. Te esperamos para bailar y divertirnos.
-Viernes 10 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. EN CONCIERTO. Noelia Recalde presenta “Mi Propia Casa”
Noelia Recalde presenta su segundo álbum solista. Creado en el contexto de aislamiento total, a partir del encuentro de Noelia con Ariel Polenta, la obra despliega ocho temas originales que conforman una potente foto de época.
-Sábado 11 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. JAZZ EN EL BORGES: Nicolás Guerschberg trío
Los temas elegidos para este concierto suenan con destellos de jazz, tango y algo de música clásica y contemporánea y son, sobre todo, expresiones musicales libres y sentidas que esquivan cualquier categorización. Imperdible.
-Domingo 12 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. TANGO EN EL BORGES: RAM Trío
El trío integrado por Horacio Romo (bandoneón), Pablo Agri (violín) y Emiliano Messiez (piano) ofrecerá un concierto de tango con obras compuestas por cada uno de sus integrantes y arreglos musicales de piezas clásicas.
-Miércoles 15 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. EN CONCIERTO: Paula Trama
Paula Trama presenta un recorrido por sus canciones en modo acústico, versiones de temas de todos sus discos junto a su banda Los Besos y también algunos temas inéditos.
-Viernes 17 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. EN CONCIERTO: La Ferni & Nahuel Quipildor - Folclore en Transición
Folklore en Transición es una propuesta que busca resignificar obras del Cancionero Popular Argentino bajo una perspectiva transfeminista y, a la vez, busca dar vida a las nuevas obras que el Colectivo Travesti Trans No Binarie viene forjando. Visibilizando la diversidad de identidades y las problemáticas de un colectivo que existe, resiste y construye desde la belleza un mundo más libre para todxs.
-Domingo 19 de febrero, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla. TANGO EN EL BORGES: Quinteto Revolucionario presenta “Celebración Piazzolla”
Quinteto Revolucionario es la formación oficial de la Fundación Astor Piazzolla, reconocido por Laura Escalada de Piazzolla y la crítica especializada como los intérpretes más representativos del legado de Astor Piazzolla. Celebración Piazzolla será un concierto especial, una selección de composiciones que reflejan el sesgo más tanguero y vanguardista del gran Astor.
Todos los conciertos tienen entrada gratuita con reserva previa. Capacidad limitada.
*Centro Cultural Borges. Viamonte 525, Buenos Aires
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Los Amados: “Ardientes Gardel y Le Pera”
Los Amados presentan por primera vez un concierto con repertorio íntegramente argentino basado en las bellas canciones que compusieron juntos Carlos Gardel y Alfredo Le Pera. Con ritmos latinoamericanos de boleros, salsas y cha,cha,chá, su impronta tropical y el delicado humor que los caracteriza, Los Amados recorren los clásicos de las películas del Morocho del Abasto como Cuesta abajo, Soledad, Melodía de arrabal, Rubias de New York, Caminito Soleado, Volver, Lejana Tierra Mía, Sol tropical, El día que me quieras y muchos otros, que son el sentir y la identidad de la música nacional.
Un espectáculo para divertirse y emocionarse con el cancionero que en aquellos años 30 elevó a la Argentina a lo más alto de la música mundial.
FUNCIONES: todas a las 21 horas. ENERO: Viernes 27 / FEBRERO: Sábados 4, 11 y 18, Viernes 24.
Entradas en venta. Valor de las entradas: $ 4000.- / $ 3500.- / $ 3000.-
*Auditorio de Belgrano. Virrey Loreto 2348 - Esquina Av. Cabildo
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Tardes de diamante
Todos los domingos de enero y febrero en el Centro Cultural Recoleta. Llega una nueva edición del ciclo que reúne a distintos músicos como Rolando Bruno, Ivo Ferrer, Barrio Lindo, Nimsay y Acuaros junto a Villa Diamante, que anfitriona estos encuentros. Esta propuesta invita a gozar de los atardeceres de verano en la terraza con una amplia oferta sonora que va de la cumbia al indie pop, pasando por los cantos medicinales, en un paisaje variopinto de géneros musicales. Programación completa.
*CC Recoleta. Junín 1930
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Orquesta Fernández Fierro
La orquesta que revolucionó la escena del tango con su impactante sonoridad y puesta en escena arranca la temporada 2023 con su ciclo de shows de todos los miércoles en su propia sala, el Club Atlético Fernández Fierro (CAFF), verdaderas celebraciones del tango actual y vital.
Miércoles 1, 8, 15 y 22 de febrero a las 21hs. Entradas $2000 en efectivo en boletería y anticipadas por TicketHoy
*CAFF, Bustamante 772, CABA
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Sakura y Cardón
El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad, presenta el concierto Sakura y Cardón, un encuentro transcontinental de Cocaibica, proyecto musical de folklore electrónico orgánico con elementos de las culturas boliviana y argentina con sonoridades ancestrales y modernas, integrado por Mariana Baraj, Leo Camargo y Marcelo Baraj, y el Ensemble Selene, cuarteto conformado por los músicos Chang Jaehyo y Song Bonggeum, de Corea del Sur, Mariel Barreña, de Argentina y Hiroe Morikawa, de Japón.
El Lejano Oriente y la Sudamérica profunda se encuentran gracias al intercambio artístico entre el Festival Sukiyaki Meets the World, de Japón y el mercado regional de música El NOA tiene que andar, de Argentina, con apoyo de la Japan Foundation.
Viernes 27 de enero a las 19.30 h. La entrada es libre y gratuita hasta completar la capacidad del Auditorio.
*Museo Moderno, Av. San Juan 350, San Telmo
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Disney 100 en concierto
El Teatro Colón y Disney presentan Disney 100 en concierto, un espectáculo que celebra los 100 años de Disney a través de algunas de sus canciones más icónicas. Con la interpretación en vivo de la Orquesta Académica del Teatro Colón, el espectáculo es un recorrido musical y visual por algunos de los más grandes éxitos de Walt Disney Animation Studios. El espectáculo ya es un éxito en ventas y por localidades agotadas se agregan nuevas funciones.
Disney 100 en Concierto es la quinta coproducción del Teatro Colón y Disney, que llega luego del éxito de Disney en concierto: Sinfonía de Películas (2019), Star Wars: Una nueva esperanza (2020), Magia y Sinfonía (2022) y Star Wars: El Imperio Contraataca en concierto (2022).
Bajo la dirección musical del Maestro Thiago Tiberio y la interpretación de la Orquesta Académica del Teatro Colón, este espectáculo contará con 30 artistas entre cantantes, bailarines, acróbatas y reunirá a más de 20 de los personajes más entrañables como Mickey Mouse, Minnie Mouse, Goofy, Elsa y Anna de FROZEN: UNA AVENTURA CONGELADA, Aladdín y Jazmín, Mary Poppins, La Cenicienta, Blancanieves y La Sirenita, entre otros. Los vestuarios y utilería serán desarrollados en conjunto con los talleres del Teatro Colón.
Del 10 al 23 de febrero de 2023
Las localidades se encuentran a la venta en la boletería del Teatro Colón, Tucumán 1171, de lunes a sábado de 9:00 a 20:00 horas y los domingos de 9:00 a 17:00 horas. También se pueden adquirir por internet ingresando aquí
*Teatro Colón. Cerrito 628
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Los Pampas
Llegan Los Pampas al Anfiteatro de Parque Centenario: el trío de folklore que lleva la tradición de la región pampeana a distintos escenarios nacionales e internacionales, brindará un show gratuito el sábado 28 a partir de las 19 h.
*Anfiteatro Eva Perón. Lillo y Marechal
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Sesiones en el CIAM de Tecnópolis
El jueves 29 de diciembre en el Canal de YouTube de la TV Pública se estrenó un nuevo capítulo del ciclo Sesiones en el CIAM de Tecnópolis creado por el Centro de Investigación en Audio y Música del Parque Tecnópolis.
Este ciclo audiovisual presenta, cada semana, diferentes sesiones de grabación de temas musicales de grandes artistas argentinos, en la sala Mercedes Sosa del CIAM, rescatando el oficio de la grabación en estudio y la particular dinámica creativa de cada artista.
Las sesiones invitan a ser parte de la intimidad de la grabación de un tema musical haciendo foco en las particularidades de cada propuesta musical, buscando rescatar la espontaneidad del encuentro e incluyendo momentos de revisión y relatos de los artistas en la consola, así como descripciones sobre los recursos técnicos, estilísticos, armónicos y relatando los orígenes de las distintas obras.
El Centro de Investigación en Audio y Música es la usina de creación, experimentación, estudio y promoción de la música argentina en el predio de Tecnópolis, dependiente del Ministerio de Cultura de la Nación. Está integrado por dos estudios de grabación, sonido y edición musical de vanguardia. El CIAM lleva distintas líneas de acción: charlas, capacitaciones, grabaciones y convocatorias federales.
Próximos Capítulos
-Juan Falú y Nadia Szachniuk. Letanía por Juana. Autor: José Antonio Nuñez, Juan Falú y Pepe Nuñez. Estreno: Jueves 2 de febrero
-Julia Arcahin / Nosotras movemos el mundo. Me da fiaca. Estreno: Jueves 9 de febrero
-Gisela Magri / Nosotras movemos el mundo. Después del giro. Estreno: Jueves 16 de febrero
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Alex Pandev presenta “La vida no viene sola”
Un show furiosamente hormonal y parisino para pasarla bien. Luego de estrenarse con éxito el 4 de enero pasado, continuará presentándose TODOS LOS MIÉRCOLES DE FEBRERO, 21HS
Con mucha locura de Alex y la participación de Riki Proz en piano, bajo la mirada de Lía Jelín (Toc Toc). Entradas: desde $1600.- A la venta por lavidanovienesola.com
*Borges 1975. Palermo (CABA)
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Gastón Massenzio presenta Canciones y Versiones
Luego de una admirable y extensa trayectoria, el cancionista inicia el año 2023 con una presentación en vivo en la que rendirá un homenaje a sus canciones y a las obras de otros artistas que él admira.
Gastón Massenzio, en piano, guitarra y voz. Claudio Lafalce, en guitarra. Invitado especial Mariano Fernández Bussy, en voz
Jueves 9 de marzo, 20h. Valor de la entrada: Desde $1.400
*Bebop Jazz Club. Uriarte 1658 C.A.B.A. info@bebopclub.com.ar
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Canciones son amores
Todos los viernes a la noche de enero y febrero, el Centro Cultural Recoleta invita a escuchar buena música en la terraza. El ciclo Canciones son amores presentará recitales que van del pop al rock con artistas como Rosario Ortega, el dúo cordobés VALDÉS y el icónico grupo indie Viva Elástico, entre otros músicos destacados de la escena nacional. Programación completa.
*CC Recoleta. Junín 1930
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Bebop Club presenta Summertime 2023, su primer festival de jazz de verano. Una oportunidad única para disfrutar de grandes figuras del género a nivel nacional e internacional durante enero y febrero en el escenario del clásico venue porteño.
-VIERNES 27 DE ENERO - 20 H / SÁBADO 28 DE ENERO - 20 H Y 22.45 H TRÍO CORRENTE. Entradas desde $ 4500
- VIERNES 3 DE FEBRERO - 22.45 H. INES ESTEVEZ JAZZ LUXURY NIGHT
Con Ornella Contreras, Ezequiel Dutil, Javier Martinez Vallejos y Sebastian Valsecchi. Ines Estevez trae el brillo y la bohemia de las noches de jazz de los 40′ y 50′ en un paseo que va del standard tradicional a rupturas y reversiones de géneros actuales. Acompañada por una banda de excelencia, una experiencia que combina el clima festivo propio de la época de oro del jazz, con el virtuosismo y la modernidad de las nuevas corrientes.
-JUEVES 9 DE FEBRERO - 22.45 H. JAMES MCCLURE QUARTET Ft. Pia Hernández, Diana Arias y Martin Freiberg
James McClure nació y creció en Sudáfrica, en la vibrante Ciudad de Cabo (1991), donde comenzó su viaje musical desde una temprana edad. Actualmente vive en Amsterdam, desde 2015, ciudad en la que ha trabajado profesionalmente como músico, compositor y artista de grabación. McClure ha tocado extensamente en Sudáfrica y Europa con una gran variedad de proyectos y grupos. Desde la música clásica al jazz, música improvisada, Groove, Reggae al Dub, Afrobeat, Punk, a proyectos interdisciplinarios con bailarines. Se desempeña regularmente con su poderoso trio MUNGO BUNGO (NL), como con su cuarteto Vulture Forest (DK) y el colectivo Katom (CH).
-VIERNES 10 Y SÁBADO 11 DE FEBRERO – 20 H. PABLO ZIEGLER JAZZ TANGO & MASAE SHIWA
Pablo Ziegler, ganador de los Premios Grammy, vuelve a Argentina para presentar y experimentar nuevas combinaciones sonoras a través de sus composiciones de la nueva música de Buenos Aires. Pablo Ziegler (piano, composicion, arreglos), Walter Castro (bandoneon), Horacio “Mono” Hurtado (contrabajo), Masae Shiwa (teclado).
-SÁBADO 11 DE FEBRERO – 22.45 H. OSCAR GIUNTA RECIBE A MATTIAS NILSSON (Special Project. Argentina & Suecia)
Proyecto conjunto de dos de las principales figuras del jazz sueco y argentino, en un primer encuentro sobre el escenario de este supergrupo que promete expandirse por los continentes en 2023, ya que también explorarán el jazz de muchos continentes como Europa, América Latina y Estados Unidos.
-DOMINGO 12 DE FEBRERO – 20 H. TRÍO SIN TIEMPO Genovese - Otero - Verdinelli
Leo Genovese (piano), Mariano Otero (bajo y contrabajo) y Sergio Verdinelli (batería) se reúnen nuevamente para tocar en Buenos Aires en este concierto exclusivo en Bebop Club. El trío de estos tres grandes músicos del Jazz se reúne cada vez que Leo Genovese viene desde Nueva York a nuestro país, para grabar y realizar giras. En cada oportunidad presentan nuevas músicas de autoría propia. El trío ya lleva dos discos: Sin tiempo (2020, Ears and Eyes Records) y Ritmos de agua (2021, 577 Records). Varios de los temas de estos discos sonarán en estas dos presentaciones en Bebop Club.
-MIÉRCOLES 15 DE FEBRERO – 20 H Y JUEVES 16 DE FEBRERO - 20 H Y 22.45 H. JJ THAMES. Mississippi Blues Diva
Desde Estados Unidos llega la gran cantante de Soul & Blues. Con solo treinta y ocho años, una gran presencia escénica y una interpretación vocal increíble, JJ Thames es una de las cantantes más destacadas de la escena actual. Acompañada por Cruxados Blues Band.
-VIERNES 17 Y SÁBADO 18 DE FEBRERO - 20 H Y 22.45 H. VSP TRIO + MARIANO LOIÁCONO Anthony Wonsey - Lonnie Plaxico - Carmen Intorre Jr
VSP Trio es una de las formaciones más activas de la ciudad de Nueva York. Conformado por Anthony Wonsey en piano, Lonnie Plaxico en contrabajo y Carmen Intorre Jr en batería, tres de los músicos más importantes de la escena de jazz de Nueva York, tocan en todos los clubes de jazz y realizan giras por Europa y América. Un trío explosivo y a la vez delicado, que combina swing con groove.
-SÁBADO 25 DE FEBRERO - 20 H. DELFINA OLIVER QUINTETO: JAZZ ON BROADWAY
La cantante Delfina Oliver comienza el año con una nueva edición de su espectáculo basado en un exquisito repertorio de standards de jazz relacionados al mundo del teatro musical americano de Broadway y a las películas de Hollywood, cuyas bandas sonoras fueron compuestas por los más grandes autores de lo que hoy conocemos como “jazz”, interpretados desde el lenguaje musical del género. Delfina se presentará en formato de quinteto acompañada por los destacados músicos del género: Andrés Hayes en saxo, Pablo Raposo en piano, Mauricio Dawid en contrabajo, y Sebastián Groshaus en batería.
*Bebop Club: Uriarte 1658, Palermo (CABA). Entradas desde $ 1400 a través de www.bebopclub.com.ar o por boletería, de martes a domingos de 17 a 20
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Corazón acústico
Todos los viernes de enero y febrero en el Centro Cultural Recoleta. Un ciclo desenchufado e intimista con fechas dobles para disfrutar de artistas como Seba Ibarra, Perro Segovia, Tarsitano, Mila Farrás, Candelaria Zamar, entre otros. Una oportunidad para escuchar a dos músicos en escena ofreciendo sus distintos paisajes sonoros y emocionales. Programación completa.
*CC Recoleta. Junín 1930
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God Save The Queen
Liderados por Pablo Padín, con un parecido único tanto vocal, como visual a Freddie Mercury, el grupo de origen rosarino, suma Dani Marcos en el Rol de Brian May, a su formación original de Matías Albornoz en batería y Ezequiel Tibaldo en bajo.
4 de marzo. ENTRADAS
*Teatro Gran Rex. Corrientes 857
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Noches de verano en el Cultural San Martín
Conciertos a partir de las 20h. Acceso libre y gratuito.
El 21 de enero, Lore Toso nos ofrece un recorrido por el tango, acompañada por Pablo Fraguela en piano, mientras que, en otro género, Clara Saccone nos invita la noche del 27 a su show A Jazz Trip, en el que interpreta voces como la de Ella Fitzgerald, Nina Simone y Etta James.
Durante el primer fin de semana de febrero se presentan: La orquesta tomada el 3, Luna Sujatovich el 4 y Milagros de Buenos Aires el 5. El viernes 10, la original dupla de Martín Leguizamón y Darío Jalfín nos brinda un recital en la Sala A. Por su parte, el icónico ciclo Jazzología inicia su 39º temporada junto a The Dixieland Friends el sábado 11. Y finalmente, Tono Barberán se presenta el domingo 12 con su show Íntimo, en el que nos deleita con música del litoral en formato trío.
*Cultural San Martín. Sarmiento 1551
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Beatbox Duelo de Parlantes
Sábado 28 a las 16 h en el Centro Cultural Recoleta. Llega Duelo de Parlantes: Summer beats 2o edición, el torneo organizado por Beatbox Argentina regresa y sus participantes medirán su talento en dos fechas imperdibles que celebran el beatbox, cuya traducción significa “caja de ritmos”; una disciplina en la que se usa la boca y los labios para producir ritmos y sonidos musicales, generalmente de instrumentos de percusión como batería, bombo, caja y platillos. Más información.
*CC Recoleta. Junín 1930
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Mujeres de Mundo
Cecilia Zabala & Timna Comedi. Timna nació en Haifa, Israel, creció en Brasil y Argentina y vivió en diferentes lugares del mundo. Cecilia nació en Buenos Aires y viene realizando giras en Europa, Norteamérica, Latinoamérica y Asia desde el 2006, compartiendo su trabajo y difundiendo la música de Argentina.
Timna y Cecilia se conocieron en Nueva York en el 2018. Y tal fue la conexión del encuentro musical y humano, que lo celebraron con un concierto compartido en el Taller Latinoamericano. En el 2019 se volvieron a encontrar en Israel, y también compartieron conciertos en Tel Aviv y Haifa. El 2020 las conectó en el proyecto virtual “Mujerío”, creado y curado por Cecilia y donde participaron artistas como Lorena Astudillo, Flor Giammarche, Sylvia Zabzuk, Analía Garcetti y Nora Benaglia.
El 2021 las encontró nuevamente en un nuevo proyecto, “Mujeres de mundo”, donde ambas artistas comparten escena, pero esta vez con un espectáculo en común, donde sus voces y guitarras van construyendo un tejido de canciones de distintos lugares, coloreando un paisaje universal. Así conviven músicas de Brasil, Israel, Argentina, Norteamérica, y el relato va tomando forma a través de las distintas posibilidades instrumentales (además de voces y guitarras tocan udu drums, caja chayera, kalimba, caxixi, etc.).
En “Mujeres del mundo” Cecilia y Timna cantan a Caetano Veloso, Rufus Wainwright, Pablo Milanés, Leda Valladares, Bob Dylan, Violeta Parra y Falú Dávalos, además de sus propias composiciones.
Sábado 28 de Enero – 21 hs. Entradas Anticipadas
*Pista Urbana. Chacabuco 874, San Telmo
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Los hermanos franceses Isaac & Nora por primera vez en Argentina
Con tan sólo 14 y 11 años respectivamente, junto con su padre Nicolás, se han convertido en un fenómeno viral global y desde el salón de su casa han conquistado al público de medio mundo con sus dulces versiones que resignifican y actualizan algunas de las canciones más icónicas de Latinoamérica. Lo que empezó como un juego doméstico y un método educativo impartido por sus padres se ha convertido en un éxito mundial. Hoy, sus videos acumulan orgánicamente decenas de millones de reproducciones y, en redes sociales, millones de seguidores. Entre sus fans se encuentran figuras como Omara Portuondo, Alejandro Sanz, Manu Chao, Natalia Lafourcade, Mon Laferte y un larguísimo etcétera.
El 10 de marzo se estarán presentando en Argentina, en el Auditorio de Belgrano (Virrey Loreto 2348). Entradas a través de EntradaUno
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CUARTETO DE NOS
Nueva fecha en el Movistar Arena: 13 de MAYO de 2023 21 HS. ENTRADAS
*Movistar Arena. Humboldt 450
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Catupecu Machu
Tras haber agotado velozmente las entradas del show del 9 de diciembre en el Estadio Obras, Catupecu Machu anuncia su presentación en el Movistar Arena para el día sábado 24 de junio de 2023.
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Queen vuelve a Mar del Plata 40 años después y en formato sinfónico gracias a Angel Mahler
En una de las ciudades que más disfruta del legado de la banda británica, el maestro Angel Mahler y la orquesta BA Pops llegan en temporada con “Queen, sus mejores canciones”, un show impactante que abrirá el 2023. 6 de febrero en el Teatro Radio City de Mar del Plata, en San Luis 1750.
Lo mejor de la música de Queen y del inolvidable Freddie Mercury, será interpretada por una Orquesta Sinfónica, dos cantantes solistas como Mauro Rocha y Andrés Ajamil, una soprano lírica aclamada internacionalmente como Paula Almerares y un coro. ENTRADAS
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Zaz
El próximo 22 de abril de 2023, vuelve ZAZ a Latinoamérica, y por supuesto que Argentina será uno de los países elegidos. Zaz, la gran artista francesa, se presentará en Córdoba (Quality Estadio, el 19 de abril), en Rosario (Metropolitano, 21 de abril) y en Buenos Aires (Luna Park, 20 de abril). Entradas a la venta por Ticketportal y en la boletería del Luna Park.
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Conferencia del MICA: “Construir puentes internacionales en la música”
La primera acción del año del Mercado de Industrias Culturales Argentinas (MICA) se realiza el sábado 28 de enero a las 17 h en el Auditorio Mercedes Sosa del Centro Cultural Borges, con entrada libre y gratuita. Contará con la presencia de Mauro Rodríguez, director del Mercado Regional de Música del NOA; Nicolás Ribalet, director y programador del Festival de World Music “Sukiyaki Meets the World” (Japón); y la cantante, percusionista y productora Mariana Baraj.
Pensada para profesionales de la música, la producción, la gestión y programadoras y programadores de festivales, se presentarán experiencias virtuosas de gestión, trabajo en red, residencias e internacionalización de artistas.
Algunos temas a abordar en el encuentro:
- Presentación del Festival Sukiyaki Meets The World (Japón).
- Presentación del Mercado Regional de Música “El NOA Tiene que Andar” (Argentina).
- ¿Cómo involucrar a la ciudadanía en un proyecto artístico? El rol de Los voluntariados.
- Talleres artísticos.
- La magia de las residencias, bandera insignia de un Festival: los artistas cuentan sus experiencias.
- ¿Cómo funciona la colaboración internacional?
- ¿Cómo una red internacional crea puentes y genera resultados visibles y comprobables?
- Reflexión final sobre las residencias. Actores participantes y como medio para generar redes.
- Espacio para preguntas del público.
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ACTIVIDADES
Festival Poesía Ya!
Del 3 al 12 de febrero, Anne Boyer, Ellen Bass, Leo Masliah, Humberto Tortonese, Beatriz Vignoli, Teuco Castilla, María Teresa Andruetto, Alicia Genovese, Osvaldo Bossi, Ivonne Bordelois, Jorge Boccanera, Naty Menstrual serán algunos de las y los artistas consagrados que participarán del Festival de Poesía más grande del continente y que convoca a la vez a toda una generación de poetas noveles. Este año las sedes serán el Centro Cultural Kirchner, el Centro Cultural Borges, la Casa Patria Grande y el Museo Histórico Nacional del Cabildo y la Revolución de Mayo.
El 3 de febrero a las 19 h la fiesta de apertura fusionará baile y lecturas en una gran celebración popular en la explanada del Centro Cultural Kirchner. A partir de allí y durante diez jornadas se sucederán homenajes dedicados a Susana Thenon, Estela Figueroa, Irene Gruss y a otras destacadas figuras, clases magistrales, talleres de lectura y escritura, recorridos poéticos entre las sedes, feria editorial y fanzinera permanente, presentaciones de libros, foros de lectura en voz alta, encuentros que conjugarán la poesía con música, artes visuales, audiovisuales, performáticas y otras artes combinadas.
También viviremos el lanzamiento de la tercera edición del Premio Nacional de Poesía Storni (a libro inédito) que entre su primera y segunda edición contó con la participación de más de 4000 libros postulados. El lanzamiento contará con la presencia del ministro de Cultura, Tristán Bauer, y allí se presentará una antología editada por Eudeba que reúne una selección de los libros ganadores de las dos primeras ediciones.
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Alboroto Festival
Se viene la segunda edición de Alboroto Festival con un seleccionado de artistas de circo, música, comida rica y, sobre todo, amistades de la casa. Del 4 al 27 de febrero. Viernes, sábados y domingos en QueTren Club Cultural, un club de barrio -con cancha y todo- para disfrutar de manera distendida, con sillas y lonas para echarse y ser parte de una experiencia diferente.
Producido por Circo Alboroto, una compañía de circo devenida familia. “Hace más de quince años que hacemos contenidos para familias que buscan, como nosotros, aprender y entender todo de vuelta, no sólo para incentivar infancias más libres, sino también para encontrar formas singulares de transitar la ma/paternidad.
PROGRAMACIÓN
-Canciones de kamishibai, sábado 4 de febrero, 18 hs.
-Noche larga de obras cortas: My Santa Company, Félix Buenaventura, Lila Monti, Pablo Fusco y Hernán Carbón, sábado 4 de febrero, 21 hs.
-Sin cordones y Aguafiestas Rock, domingo 5, 1830 hs
-Sangría, sábados 11 y 25 de febrero, 22 hs
-Varieté Pistas de circo, viernes 17 de febrero, 21 hs
-Veranito con Vuelta Canela, sábado 18 de febrero, 1730 y 1930 hs
-Cuerpx, viernes 24 de febrero, 21 hs
Entradas entre 1500$ y 2000$ de acuerdo al espectáculo, por Alternativa Teatral.
*QueTren Club Cultural, Olazábal 1784, Barrio Chino, CABA. @quetrenquetren
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Telescopios en el Planetario
Los sábados y domingos a las 20 h, de manera gratuita, se puede disfrutar de estas visitas únicas al Planetario. Los telescopios son instrumentos maravillosos, y al mismo tiempo, de uso mucho más complejo de lo que se suele creer. Generalmente, los telescopios son más grandes y ópticamente más “potentes” que los binoculares. Y la razón principal es sencilla: tienen lentes o espejos de mayor diámetro. Y por eso, pueden colectar más luz de los astros. Un factor que se traduce en imágenes más brillantes y detalladas. En suma, un buen telescopio nos permitirá ver una amplísima variedad de astros: la Luna, el Sol (con los cuidados del caso), planetas, asteroides, cometas, estrellas, estrellas dobles, cúmulos estelares, nebulosas, y hasta lejanas galaxias (probablemente, los “blancos” astronómicos más difíciles y tentadores para cualquier astrónomo aficionado). Actividad gratuita con ingreso por orden de llegada.
*Planetario Galileo Galilei. Av. Sarmiento s/n
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Verano en San Isidro
Hasta el domingo 19 de marzo, bajo la producción y organización de la Secretaría de Cultura y Ciudad de San Isidro.
Por Los Barrios, siempre a las 20, levantará su telón en Beccar (Juan B. Justo y Av. Centenario). El sábado 28, PAN, fundado por Santiago Vázquez, creador también de La Bomba de Tiempo, que llenará de percusión con señas el Puerto de San Isidro (Primera Junta al 1000). Mientras que el sábado 4 de febrero la movida se trasladará a La Horqueta (Blanco Encalada al 2300) con improvisación rítmica a cargo de La Grande, entre remixes en vivo imperdibles.
El sábado 11 de febrero, a las 17, Parador Konex en San Isidro, un clásico devenido en una de las movidas jóvenes más importantes de la región que, como siempre, desembarcará en el Centro Municipal de Exposiciones (Del Barco Centenera y el río, San Isidro). Sobre el escenario, del hip hop de The Magic Fingers, ganador del Premio San Isidro Te Escucha 2022, al pop y la electrónica de Clara Cava. Para cerrar, Nafta, una banda que combina R&B, el neo-soul y el soul clásico, que está dando que hablar y arañó con su disco debut los casi dos millones de reproducciones en YouTube. Además, talleres para toda la familia a cargo de la artista María Bresanello, ganadora del Premio Artes Visuales Municipio de San Isidro “Kenneth Kemble” en la categoría para vecinos de nuestro municipio, food trucks, área de calmastyle y mucho más.
Fiesta popular por excelencia, el Carnaval llegará el domingo 19 de febrero, desde las 19, al corsódromo de Boulogne (Av. Avelino Rolón y Olazábal, ahí nomás del túnel), donde las murgas de San Isidro celebrarán al Rey Momo con un desfile lleno de color, música, baile y fantasías.
El Bicicine, siempre a las 21 y organizado junto con la Fundación Cinemateca Argentina, comenzará a desplegar su pantalla de gran porte el miércoles 22 de febrero en la Playa de Pacheco y el río, en Martínez, con Coda, Señales del corazón (subtitulada). Una peli de 2021 con algo de romance juvenil, algún apunte social sobre la precarización laboral, ciertos pasos de comedia y un claro mensaje: que los sueños pueden cumplirse.
El jueves 23, la Plaza Castiglia (Don Bosco y Garibaldi, San Isidro) se convertirá en un cine a cielo abierto cuando se proyecte Cómo entrenar a tu dragón (doblada al español). La primera de una saga que comenzó en 2010 y terminó en 2019, y tiene como protagonista a Hipo, un tímido adolescente que debe demostrarle a su padre y a todo el pueblo que puede ser un guerrero, aunque él prefiera ser amigo de los dragones antes que matarlos.
El viernes 24, la pantalla iluminará al Parque Público de Villa Adelina (José M. Moreno y Colombres) con Mamma Mia! (subtitulada), una comedia que transcurre en una isla griega y con una joven que invita a su boda a tres examantes de su madre soltera ¿la banda sonora?, del inolvidable grupo ABBA.
El sábado 25, el ciclo cerrará en el mismo escenario con Heidi (doblada al español). Una historia basada en la aclamada novela homónima de Johanna Spyri y sobre esa niña huérfana criada en las montañas suizas por su abuelo y que un día es llevada a la ciudad por una tía para que sea educada por una familia rica.
Para los amantes del baile, la Plaza 9 de Julio (Monseñor Larumbe y Necochea, Martínez) será el lugar indicado. Todos los domingos, hasta el 19 de marzo, la tradicional cita de Tango y Milonga. A las 19.30, para aprender los secretos del 2x4 con el Morocho Gustavo Gutiérrez y su staff de profesores, y a las 20, la milonga. Para agendar, el domingo 5 de febrero subirá al escenario la Orquesta Tango Bardo y Analía Goldberg Sexteto, y el domingo 5 de marzo le tocará a la Orquesta Romántica Milonguera.
Además, citas de Folclore con pañuelos al viento, el sábado 28 de enero y el sábado 25 de febrero, a las 19; y todos los viernes, desde el 3 de febrero, y de 19 a 22, a mover las caderas con las clases de salsa, bachata y otros ritmos latinos a cargo de un experto en ritmos latinos y caribeños, el chévere Wilson Díaz, cubano de nacimiento y de San Isidro por adopción.
En caso de mal tiempo, las funciones pasan al día siguiente, salvo en el caso de Bicicine que pasa al domingo 26 de febrero. También, en caso de lluvia, se reprograma la Orquesta Tango Bardo / Analía Goldberg Sexteto al domingo 26 de febrero, la Orquesta Romántica Milonguera al domingo 19 de marzo, y las dos citas de folclore al sábado siguiente. La programación se puede consultar en cultura.sanisidro.gob.ar
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Actividades especiales en el Casco Histórico de la Ciudad
Este emblemático espacio contará con distintas propuestas gratuitas de miércoles a domingos de 18 a 22 h, inspiradas en los edificios históricos del ecosistema cultural del área. Se realizará el recorrido temático “Paisajes del pasado” a cargo de José Díaz Diez (@fotos.antiguas.ba), con foco especial en el paisaje histórico del Casco, los sábados 28/1 y 11/2 a las 18 h. El punto de partida será el Buenos Aires Museo (Defensa y Alsina); y además “La Ruta del Libro en el Caso Histórico”, un recorrido guiado con el proyecto cultural-editorial La Ruta del Libro (@larutadelibro) para conocer el pasado y el presente de la cultura impresa del Casco Histórico.
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“Fiebre mundialista: la copa y el mundial femenino”
Pensar joven, el ciclo moderado por Inés Hopenhayn que invita a debatir sobre los temas que atraviesan a la juventud, recibe a Julieta Cruz, jugadora de la selección femenina de fútbol y de Boca.
Domingo 29 de enero a las 20h. Plaza de las Américas. Duración: 75′. Acceso libre y gratuito.
*El Cultural San Martín. Sarmiento 1151
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Tardeo
Una tarde de literatura, charlas y música en Parque de la Estación (Juan Domingo Perón 3326), organizada por la Red de Bibliotecas Públicas. Sábado 28, gratis, de 18 a 22 h. En caso de lluvias, se realizará el domingo 29/1. La host será la periodista Danila Saiegh.
Programación:
● 18 h. Charla literaria: El boom de las sagas, con Anna K. Franco y Guada Casta. Un recorrido por el género y sus principales exponentes.
● 19 h. Conversatorio con Sol Despeinada: Género, diversidad y cositas. Un encuentro para pensar las nuevas formas de vincularse.
● 20 h. Tamara Tenenbaum conversa con Erika Halvorsen: Una charla sobre el deseo en series y películas, por las guionistas de El fin del amor.
● 20:15 y 20:45 h. Cercana: Una experiencia inmersiva a través de la infancia, las estrellas y el tiempo.
● 21 h. Letra & Música con Feli Colina: Una entrevista para conocer los puentes que unen la obra de la artista con la literatura. Al final habrá canciones en vivo.
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Verano en la Usina del Arte
Hasta el 21/2, de martes a domingos de 12 a 20 h, hay en este espacio una programación con propuestas de arte, shows, música, teatro, magia, deportes, talleres, juegos en familia, actividades sustentables para chicos y chicas de todas las edades. Más información en Vivamos Cultura.
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Microcentro cuenta
Una propuesta que busca centrar la mirada en ese espacio reconocido por ser un faro cultural, social, gastronómico y turístico. A partir de la iniciativa, del 2 al 12 de febrero, desde las 18 horas y con acceso gratuito, se podrán disfrutar activaciones artísticas, performances e instalaciones visuales y de diversas disciplinas, que se desplegarán entre Avenida Santa Fe y Avenida de Mayo, por un lado, y entre Avenida 9 de Julio y El Bajo, por el otro.
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Visita guiada 360° al Teatro San Martín
El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, informa que el Teatro San Martín cuenta con una nueva visita guiada. Se trata de un recorrido en formato virtual de “diseño universal”, es decir pensado para todos los públicos con o sin discapacidad. Fue filmado con cámaras 360° y conduce al espectador a los espacios más significativos del Teatro; entre otros, las salas, los talleres y las áreas técnicas, en los cuales se recrea su funcionamiento y actividad habitual.
La visita está íntegramente interpretada en lenguaje de señas (LSA), además de contar con subtítulos en español e inglés y descripciones integradas en el guión, y se suma a todas las actividades programadas para las Vacaciones de invierno. En este caso se puede disfrutar ingresando a www.complejoteatral.gob.ar. No hace falta acercarse al Teatro, basta con acceder desde un dispositivo y disponerse a explorar este emblemático espacio artístico, lleno de historia y de sorpresas.
A lo largo de la visita se recorren la boletería, el Hall Alfredo Alcón, el Hall y la Sala Martín Coronado, el Hall y la Sala Casacuberta, el Hall y la Sala Cunill Cabanellas, el Hall y la Sala Leopoldo Lugones, los sectores de Sastrería, Escenografía, Maquinaria y Carpintería, y el Centro de Vestuario.
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Vuelven las Visitas Guiadas al Teatro Colón
Las entradas ya están a la venta y se pueden adquirir de manera online y presencial en la Boletería del Teatro. El primer coliseo guarda secretos en cada rincón y vivir esta experiencia es conocer una porción de su historia de más de cien años al servicio de la cultura argentina y mundial. Al recorrer la Sala, el Foyer Principal, la Galería de Bustos y el Salón Dorado, los visitantes pueden absorber detalles asombrosos sobre la arquitectura, las escaleras, sus esculturas o vitreaux.
Las visitas, que se realizarán todos los días y tendrán una duración aproximada de 50 minutos, comenzarán a las 11:00 horas y saldrán cada 15 minutos. La última visita se realizará a las 16:45 horas. También habrá dos visitas diarias en inglés que tendrán lugar a las 13:00 y 15:00 horas.
Habrá distintos tipos de tarifa para Discapacitados acompañante, Discapacitados, General, Jubilados, Menores de 7 años, Pase Cultural, Residentes en Argentina y Estudiantes Residentes.
Las entradas para discapacitados junto a un acompañante, jubilados, pase cultural y estudiantes residentes sólo se podrán adquirir en la boletería del teatro presentando el certificado correspondiente. Las escuelas pueden solicitar su visita escribiendo a escuelasvisitas@buenosaires.gob.ar.
Las entradas ya se pueden adquirir online a través de www.teatrocolon.org.ar y en la Boletería del Teatro Colón ubicada en Tucumán 1171 de lunes a sábados de 9:00 a 20:00 horas y domingos de 9:00 a 17:00 horas. Los medios de pago serán efectivo, tarjeta de crédito (sólo en 1 pago) y tarjeta de débito. Ante cualquier duda, escribir a visitasguiadas@buenosaires.gob.ar o comunicarse al 4378-7100
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La pasión según Leonardo Favio
La Biblioteca del Congreso de la Nación realizará un homenaje al gran artista y cineasta argentino. “La pasión según Leonardo Favio”, una muestra que podrá ser visitada en forma libre y gratuita de lunes a viernes de 9 a 20 h en el Espacio Cultural BCN (Alsina 1835) y en la Sala Pública de Lectura BCN (H. Yrigoyen 1750) de la Ciudad de Buenos Aires, hasta el 15 de febrero del año 2023.
La propuesta alude a la “pasión” como acto desbordante que identifica a Leonardo Favio a lo largo de su vida, enfocándose en las conexiones con sus creaciones en el cine, en su faceta de director. Se interpreta a la pasión en su formación ecléctica y autodidacta, en su devoción religiosa (ninguna específica), en su admiración por el peronismo al que incorpora en forma de mito en gran parte de su obra como cineasta, e incluso él mismo volviéndose pasión fundamental de nuestra cultura popular.
Estarán presente Jorge Rafael Candia Capello, músico y compositor nacido en el Paraguay. Compuso junto a Favio 32 canciones. Coautor de la música de “Nazareno Cruz y el lobo”, que presentará más tarde. Coproductor de “Soñar, soñar”.
La muestra se presenta en “estaciones”, proponiendo un recorrido por su vida y sus creaciones cinematográficas a través del material cedido por el Archivo Audiovisual Municipal del Museo Leonardo Favio de la Municipalidad de Avellaneda. Las estaciones incluyen Detrás de escena, una colección de fotografías de su tarea como director de cine; Filmar, filmar, material audiovisual con entrevistas y escenas de sus películas.
Entre estas estaciones también se encuentra Conservación, un espacio destinado al trabajo que se está realizando en el Archivo Municipal de Avellaneda con todo el material cedido por la familia de Favio. Por último, El altar de Favio, una estación que contiene objetos referentes al universo personal del artista.
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Encuentros en el Cultural San Martín
-Neurodivergencia, por Marisol San Román - Directora de la ONG “Mi autismo y Yo”. Sábado 28 de enero a las 19h. Plaza de las Américas. Duración: 3h. Acceso libre y gratuito.
Un evento de debate neurodivergente donde la comunidad autista da a conocer, en primera persona, sobre el trabajo del Foro Internacional de la Discapacidad y de la ONG Mi autismo y Yo.
-Café sola, curado por Azul Araya y Tatu Glikman. Domingo 19 de febrero a las 17h. Plaza de las Américas. Duración: 120′. Acceso libre y gratuito.
Un nuevo encuentro del ya consolidado ciclo de poesía nos invita a compartir una tarde de domingo junto a artistas de las letras, quienes nos leen textos de su autoría.
*Cultural San Martín. Sarmiento 1551
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Visitas guiadas al Teatro San Martín
Vuelven las visitas guiadas al San Martín, que ofrecen la posibilidad de aproximarse a la intimidad del gran teatro de Buenos Aires. Recorrer sus escenarios, visitar sus camarines y talleres de realización son sólo algunos de los atractivos de estas visitas que permiten al público descubrir el teatro “desde adentro”
Se ofrecen dos tipos de visitas, ambas de una duración aproximada de 60 minutos, con cupo reducido y con inscripción previa.
Visita “Teatro Fábrica”: Orientada al público en general, esta visita ofrece información sobre la construcción del Teatro San Martín, sus aspectos edilicios más relevantes e incluye un recorrido por los talleres escenotécnicos, donde se lleva a cabo la realización de los componentes de las puestas en escena de las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires. Duración aproximada: 60 minutos/ Cupo reducido y con inscripción previa.
Visita “Lúdica”: Destinada a adolescentes, la visita propone descubrir los secretos detrás de la escena del San Martín, a partir de un juego que invita a conocer sus modos de trabajo, ambientes e historias perdidas en el tiempo. Una recorrida por los escenarios, camarines y talleres de realización guiados por fragmentos, archivos sueltos y objetos, habitando los diferentes rincones del teatro. En esta experiencia lúdica ideada para los y las más jóvenes, la palabra del participante construirá nuevos relatos sobre el propio Teatro.
Reservas para instituciones y consultas, únicamente por mail a visitas@complejoteatral.gob.ar
TURNOS CON RESERVA PREVIA PARA INSTITUCIONES: Martes y Jueves a las 10, 12 y 14 hs./ Miércoles a las 12, 14 y 16 hs./ Viernes a las 12, 14 hs./ Viernes 16 hs exclusivamente en idioma inglés.
HORARIOS PARA PÚBLICO GENERAL: Sábados y domingos a las 12, 14, 16 y 18 hs.
Duración: 90 minutos
Valor de las localidades: Instituciones privadas $150 por persona; Instituciones educativas públicas: Sin cargo; Estudiantes y Jubilados $200; Público general $350
*Teatro San Martín. Av. Corrientes 1530
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Visitas guiadas al Centro Cultural Kirchner
Todos los fines de semana se pueden realizar visitas guiadas para conocer la historia y las características del edificio, su arquitectura y sus espacios. El recorrido tiene una duración de 45 minutos. Los cupos son limitados y solo con reserva previa a través de la web, desde el jueves anterior a las 12 h.
Sábados y domingos, 14:30 y 15:30 h - Hall Central. Sarmiento 151
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Colón fábrica
Un mágico recorrido por las grandes producciones del Teatro Colón llega al Distrito de las Artes del Barrio de La Boca. Las visitas están disponibles todos los viernes, sábados, domingos y feriados de 12:00 a 18:00 horas.
Entrada General (Recorrido libre de 15 a 18hs): $600 / Entrada con Visita Guiada: $800 / Jubilados y Estudiantes Universitarios: Entrada General $240 / Jubilados y Estudiantes Universitarios: Con Visita Guiada $320 / Menores de 7 años: No abonan.
*Av. Pedro de Mendoza 2147, Distrito de las Artes, Barrio de La Boca.
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CONCURSOS Y CONVOCATORIAS
Se abre el Concurso literario: “La novela del verano”
El premio consiste en la publicación de la obra ganadora con el sello El Gran Pez Editor, y 100.000 pesos en concepto de adelanto de derechos de autor.
La obra elegida, que será literatura para leer en vacaciones, formará parte de la colección La novela del verano. El jurado está compuesto por tres escritores y editores: Carlos Ríos, Marina Yuszczuk y Andrés Gallina.
La convocatoria permanecerá abierta hasta el 21 de marzo de 2023.
El concurso literario La novela del verano, que se lanza por primera vez, se realizará de manera anual con el objetivo de encontrar cada año una novela ideal para leer en verano: en la playa, en la sierra, a orillas del río o en el centro mismo de la ciudad. El certamen es organizado por la librería marplatense El Gran Pez, que acaba de presentar su sello editorial. El premio consistirá en la publicación de la novela y 100.000 pesos en concepto de adelanto de derechos de autor.
Para más información se puede consultar en las redes de la librería.
¿Cómo participar?
Quienes deseen participar, deberán enviar dos archivos al correo electrónico lanoveladelverano@gmail.com: un archivo que contenga la obra firmada con seudónimo, con una extensión mínima de 200 páginas, configuradas en cuerpo 12, interlineado 2. Los archivos de texto admisibles serán: .doc, .docx, y .rtf.
El otro, con los siguientes datos: seudónimo, nombre y apellido, teléfono de contacto y dirección postal. La autora o autor puede elegir que la obra sea publicada bajo el nombre propio o bajo el mismo seudónimo con que se presentó a concurso. En este último caso deberá aclararlo en este archivo con la leyenda: “En caso de que esta novela resulte premiada, será publicada bajo seudónimo”.
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Premio Andreani en Arte, ciencia y tecnología
Hasta el 30 de enero de 2023 se encuentra abierta la convocatoria para la octava edición del Premio Fundación Andreani. La postulación es 100% virtual a través de la web de la fundación y está dirigida a artistas de todo el país.
El jurado de esta edición estará integrado por Carla Barbero, Laura Buccellato, Mariano Giraud, Andrés Denegri y Carlos Huffmann. Ellos serán los encargados de seleccionar las obras y determinarán cuáles de ellas recibirán los siguientes premios adquisición: Gran Premio Fundación Andreani Arte, Tecnología y Ciencia: $1.500.000; Primer Premio: $1.000.000; Segundo Premio: $750.000; Tercer Premio Revelación: $450.000.
La inscripción se realiza en la página web de la fundación
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Abrió la convocatoria IBERMEDIA 2023
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), ente público no estatal en la órbita del Ministerio de Cultura, y el programa IBERMEDIA anuncian la apertura de la convocatoria IBERMEDIA 2023 de ayudas al cine y el audiovisual iberoamericano.
En esta nueva convocatoria se facilitará aún más la solicitud de ayudas a la coproducción del cine y el audiovisual iberoamericano modificando sus Bases para permitir a los coproductores “presentar declaraciones juradas o declaraciones responsables sobre los documentos y contratos del plan de financiación”.
De la convocatoria podrán participar productores de España, Portugal y Latinoamérica. Para acceder a las Bases y Formularios de inscripción de cada convocatoria ingresa aquí. El plazo límite para la presentación de propuestas es el lunes 13 de marzo a las 11.59 am (mediodía) según el horario de la sede de la empresa productora mayoritaria solicitante. Para más información podes ingresar a la web de IBERMEDIA.
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Programa de Apoyo a Ferias del Libro del país
El Programa de Apoyo a Ferias del Libro del país es impulsado por la Dirección Nacional de Promoción de Proyectos Culturales de la Secretaría de Desarrollo Cultural. El objetivo de la convocatoria es brindar asistencia económica y capacitaciones en saberes específicos a ferias del libro que se realicen en el territorio nacional, buscando fomentar la descentralización cultural y el reconocimiento de la variedad y riqueza de ferias en todo el país.
Podrán participar ferias del libro que se realicen entre el 1 de abril y el 31 de agosto de 2023 ya sean gubernamentales (organizadas por entes provinciales o municipales), o no gubernamentales (organizadas por personas jurídicas sin fines de lucro como ser asociaciones civiles, fundaciones, cooperativas, entre otras) y/o por colectivos autogestivos de todo el país (organizaciones o espacios sin personería jurídica).
Para participar será requisito estar inscripto o inscribirse previamente en el Registro Federal de Cultura. Accedé a este video y consultá el instructivo online que describe paso a paso cómo anotarse en la plataforma. Una vez que te hayas registrado tendrás que dirigirte a la solapa de Convocatorias Abiertas y allí acceder al formulario PROGRAMA DE APOYO A FERIAS DEL LIBRO DEL PAÍS - tercera convocatoria, para lo cual deberás: Completar todos los campos requeridos en dicho formulario; Adjuntar la documentación respaldatoria, y la Declaración Jurada que corresponda en cada caso, se trate de una feria municipal y/o provincial, o de una feria de personas jurídicas o colectivos autogestivos).
La inscripción estará abierta hasta el jueves 9 de febrero de 2023. Por dudas y/o consultas, podés escribir a dnppc@cultura.gob.ar. Bases y condiciones
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Abrió la convocatoria “Creación circense en clave iberoamericana”
El Instituto Nacional del Teatro (INT), organismo del Ministerio de Cultura, dio comienzo a la convocatoria “Creación circense en clave iberoamericana” creada por la Central del Circ, de Barcelona, que cuenta con el apoyo del Programa Iberescena y se dirige a compañías profesionales de circo, inmersas en un proceso de creación basado en la investigación artística y de autoría propia. La fecha límite para inscribir los proyectos será hasta el 10 de abril de 2023.
La Central del Circ-Fábrica de Creación de Circo de Barcelona es un espacio para la creación de espectáculos de circo que pone a disposición de las y los artistas recursos para el entrenamiento, el ensayo, la creación, la investigación y la formación continua. Gracias al apoyo del Fondo de Ayuda para las Artes Iberoamericanas, IBERESCENA abre la presente convocatoria con el objetivo de reforzar los intercambios existentes con América Latina y de proporcionar recursos y apoyo a proyectos singulares de creación de una pieza de circo contemporáneo.
La inscripción está abierta hasta el 10 de abril de 2023 inclusive mediante el siguiente formulario. Para más información podés ingresar en la web de Iberescena.
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Audiciones abiertas para “Benito de La Boca”
El Complejo Teatral de Buenos Aires, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad, invita a participar de las audiciones abiertas a todos aquellos que quieran integrar el elenco de Benito de La Boca.
Se trata del musical sobre la vida de Quinquela Martín, el gran pintor argentino de uno de los barrios más característicos de Buenos Aires, que se estrenará en el mes de mayo en el Teatro de la Ribera, justamente la sala que Quinquela donó a los vecinos de su barrio.
La inscripción se realizará hasta el 10 de febrero a las 23:59h (cierre definitivo).
Se seleccionarán actrices y actores con experiencia escénica, buena predisposición al trabajo en grupo y facilidad para memorizar textos. Es fundamental que tengan habilidad y versatilidad en el manejo expresivo del cuerpo y de la voz.
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Abren las convocatorias a las Fiestas Provinciales del Teatro 2023 de Córdoba, Santa Fe y Entre Ríos
El Instituto Nacional del Teatro (INT), organismo del Ministerio de Cultura, anuncia la apertura de las inscripciones para participar de la edición 2023 de las Fiestas Provinciales del Teatro de las provincias de Córdoba, Santa Fe y Entre Ríos. Los elencos de las tres provincias que quieran participar ya pueden inscribir sus espectáculos a través del formulario de inscripción correspondiente, disponible aquí. La inscripción estará abierta hasta el 31 de enero de 2023 inclusive.
Las fiestas provinciales de teatro tienen como misión generar un espacio de encuentro anual y festivo del teatro de la provincia, en el marco de una cogestión con los estados provinciales y otras instituciones para propiciar el intercambio de saberes, necesidades y experiencias de formación y compartir sus producciones con el público. Asimismo, se seleccionará/n el/los espectáculos que participarán en la Fiesta Nacional 2023 representando a la provincia.
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Convocatoria 2023 de exhibición y residencia de arte en Media Galería
Media Galería, el proyecto de exhibición e investigación artística independiente nacido en Buenos Aires que tiene sede en Villa Crespo, abrió su segunda convocatoria 2023 para artistas, curadores e investigadores que quieran realizar proyectos en su espacio.
Podrán participar artistas, curadores e investigadores de todas las disciplinas que quieran realizar un proyecto que se relacione con las artes y que residan o se encuentren en Buenos Aires al momento de realizar el proyecto.
La aplicación puede implicar trabajo en residencia en el espacio, la realización de una exhibición y/o actividades que consideren relacionadas al proyecto.
La convocatoria está abierta hasta marzo del 2023. Para más información o consultas: infomediagaleria@gmail.com / WWW.MEDIAGALERIA.COM.AR / @MEDIAGALERIA. Luis María Drago 304, Villa Crespo, CABA.
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El INCAA abre la Convocatoria de apoyo a festivales nacionales de cine
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anuncia que hasta el 1° de febrero de 2023 estará abierta la inscripción para solicitar apoyos a la realización de festivales cinematográficos nacionales e internacionales, muestras y semanas de cine que se realicen en el país durante los meses de mayo, junio, julio y/o agosto de 2023.
Para hacer la presentación se debe ingresar a la plataforma INCAA en línea, seleccionar el tipo de trámite y cargar en el formulario los datos básicos del evento, información sobre la organización y el financiamiento del mismo. Finalizada la carga se podrá seguir en tiempo real los avances de la solicitud y realizar la rendición del dinero otorgado, de forma online. Para mayor información, ya está disponible un video tutorial sobre los pasos para realizar el trámite.
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Red Federal de Teatros: ya pueden sumarse salas y espacios escénicos de todo el país
El Ministerio de Cultura, junto con el Teatro Nacional Cervantes, promueve la Red Federal de Teatros para fortalecer a salas teatrales y espacios escénicos de gestión pública, universitarias, de colectividades o gremiales en todo el territorio nacional.
Podrán integrar la RED teatros estatales (provinciales, municipales), universitarios, gremiales y de colectividades, pertenecientes a personas jurídicas sin fines de lucro, que no sean susceptibles de recibir los beneficios contemplados por la Ley Nacional del Teatro Nº 24.800 y su Decreto Reglamentarios N°991/97.
Para los espacios que integren la RED FEDERAL DE TEATROS se lanzarán diversas convocatorias que se comunicarán oportunamente: subsidios para equipamiento, adecuación de salas, programas de formación técnica, fomento a la producción, entre otras líneas.
Podrán inscribirse, a través de sus coordinadores/as o directores/as, salas y teatros de gestión pública, gremial o de personas jurídicas sin fines de lucro que no estén amparadas por la Ley Nacional del Teatro Nº 24.800.
Ingresar a la plataforma somos.cultura.gob.ar, registrarse en el Registro Federal de Cultura: primero, como “persona humana/trabajador/a de la cultura”; y luego registrando el “espacio cultural” del que se es responsable, consignando información sobre la sala que postula.
Completados ambos Registros, podrán solicitar su adhesión a la RED FEDERAL DE TEATROS ingresando a “Convocatorias” dentro de la misma plataforma. Allí deberán consignar información técnica sobre la sala y adjuntar la información respaldatoria correspondiente.
Fechas de la convocatoria: La convocatoria está abierta de forma permanente. Por dudas y/o consultas sobre esta convocatoria, podés escribir a redfederaldeteatros@teatrocervantes.gob.ar
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CURSOS, TALLERES Y CAPACITACIONES
Programación educativa de Amigos del Bellas Artes
Este verano, la programación educativa de Amigos del Bellas Artes te invita a viajar a otros tiempos y a un sinfín de lugares para descubrir nuevos modos y aproximarse al arte y a la literatura del Medioevo, el Barroco, el Renacimiento y las vanguardias.
En todas las épocas, la humanidad se ha fascinado con la idea de viajar y ha concebido la posibilidad de llegar a lugares y tiempos inesperados, lo que la ha enfrentado con sus propios límites, aunque también eso mismo le ha permitido examinar, comprender, o incluso diseñar e imaginar esos otros territorios.
En cada momento estos viajes han asumido perfiles distintos: los hay alrededor de la tierra o en el tiempo -cuando los avances permitían hacerlos o soñarlos-, los hay con paisajes exóticos y descubrimientos. Todos ellos quedaron plasmados en las obras de artistas y en las ficciones de escritores, así como en las pantallas de cine, alimentando imaginarios que ya son infinitos y cuya dimensión simbólica nos ha permitido conocer, reconocer, aprender, resignificar y por qué no soñar con tiempos y lugares remotos.
TALLERES PRESENCIALES Y ONLINE. VER INFORMACIÓN DETALLADA E INSCRIBIRSE
CONSULTAS: Lunes a viernes de 10:00 a 19:00h. (+54 9 11) 6914-4913 (solo mensajes). (+ 54 11) 4804-9290. (+ 54 911) 6680-7423 / 5973-4198. info@amigosdelbellasartes.org.ar
*Amigos del Bellas Artes. Figueroa Alcorta 2280
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Talleres HUMANA
Domingos a las 17 h en la Usina del Arte. Estos talleres proponen un recorrido participativo e interactivo tomando como eje rector nuestros propios cuerpos y hábitos de consumo. A través de los distintos núcleos planteados en torno al hábitat y medioambiente, estos espacios desafían nuestra creatividad e invitan a reflexionar sobre la relación con nuestro planeta. Más información.
*Usina del Arte. Caffarena 1
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Curso “La nueva narrativa de América Latina”, coordinado por Nicolás Hochman
Este curso propone leer una serie de textos de ficción latinoamericana publicados a partir de 2010, haciendo hincapié en algunas de sus voces disruptivas más fuertes, pero no por eso más representativas. Si bien las lecturas posibles son inabarcables, vamos a tomar como muestra dos textos introductorios, y otros catorce publicados por escritores latinoamericanos, de distintas nacionalidades, para utilizarlos como una excusa introductoria; un pretexto para leer y discutir qué está pasando hoy con la narrativa en la región.
Consta de dos módulos de cuatro encuentros cada uno, a desarrollarse por Zoom los lunes de febrero y marzo, de 19:00 a 20:30 (horario de Argentina), y tiene como objetivo leer y reflexionar sobre algunas de las voces más disruptivas aparecidas en la narrativa latinoamericana en los últimos diez años. Está destinado a todo público, sin necesidad de lecturas o formación previa.
La duración es de 4 u 8 encuentros. Los participantes eligen si quieren hacer el primer módulo, el segundo, o ambos. Para residentes en Argentina, el costo es de $7.000 por mes. Abonando los dos meses al inicio, $10.000 (transferencia bancaria o MercadoPago). Para residentes en el extranjero, USD 50 por mes. Abonando los dos meses al inicio, USD 70 (mediante Western Union o MoneyGram). Descuento para estudiantes y jubilados del 20%, presentando un certificado que lo demuestre.
La carga de lectura por semana es de aproximadamente 20 páginas, 10 por cada uno de los textos. Los enviamos nosotros. No son libros completos, sino cuentos o fragmentos breves, siempre sugiriendo que intenten comprar los libros para fomentar la industria del libro y las fuentes laborales. No hay evaluación de ningún tipo. El objetivo es poder conversar de los textos y que estos a su vez nos llevan a otras lecturas. Se otorga certificado.
Por más información e inscripción: taller.heteronimos@gmail.com
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Cursos de verano en Estudio Urbano
El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de la Dirección General de Música, ofrece en Estudio Urbano cursos y talleres orientados a conocer los oficios del mundo profesional de la música y a proveer herramientas para la gestión de proyectos artísticos.
En verano, Estudio Urbano propone un ciclo de cursos online, breves e intensivos que se desarrolla durante el mes de febrero, con inscripción hasta el 10 de febrero. La modalidad de cursada a distancia permite llevar la propuesta de formación que Estudio Urbano ofrece desde hace más de quince años en la Ciudad, hacia todo el país.
Los cursos son dictados por artistas y profesionales con experiencia, que trabajan de lo que enseñan. Programación y contenidos
La inscripción estará abierta hasta las 20 h del viernes 10 de febrero, o hasta agotar los cupos (lo que suceda primero).
El formulario para poder realizar la inscripción será habilitado el día 23 de enero en buenosaires.gob.ar/estudiourbano/cursosdeverano
Los cursos inician en la semana del 13 de febrero y finalizan a mediados de marzo. Tienen una duración de cuatro clases y un costo de $4.000.-
Estudio Urbano dispone de un sistema de becas. Se puede tramitar ingresando al formulario de solicitud. Se entregará como máximo una beca por persona y por ciclo de cursada y no se entregarán becas a quien pueda abonar otro curso en el mismo ciclo. Por cualquier duda, consultar a estudiourbanocursos@gmail.com
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Prensa y comunicación de eventos culturales
El martes 10 de enero comienza la edición de verano del curso online e intensivo “Prensa y comunicación de eventos culturales” dictado por María Eugenia Souto, directora de OCTAVIA Comunicación. El mismo dura un mes y está dividido en 4 clases -una vez por semana- de 2 horas de duración cada una. Como alternativa, también podrá comenzarse el 7 de febrero.
Este curso está dirigido a artistas, compañías, profesionales y estudiantes de carreras de comunicación, teatro, danza, música y afines, dueños y programadores de salas y centros culturales, y todo aquel que desee conocer los principios y herramientas fundamentales para encarar la prensa, comunicación y difusión de sus proyectos de manera autogestiva.
Próximo inicio: 10 de enero | 7 de febrero. Martes de 19 a 21 hs. Argentina (GMT -3) | 16 a 18 hs. México | 23 a 01 hs. España
Cuatro clases online via Google Meet (10, 17, 24, 31 de enero | 7, 14, 21, 28 de febrero). Valor: $13.000 / U$D100. Transferencia bancaria, Depósito, MercadoPago o PayPal (los costos de operación quedan a cargo del alumno). PROMOS: 2 x $22.000 | Si te inscribís durante diciembre: $11.000 | Descuentos para estudiantes y clientes | Consultá por el curso particular en horario a elección.
Informes e inscripción: eugenia@octaviacultura.com.ar
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Talleres de Escritura FILBA
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Programa de verano 2023 de Entrepalabras
❖ TALLERES DE ESCRITURA
✔ Movimiento de partículas: lenguas en contacto /Taller de poesía y traducción. Coordina: Silvana Franzetti
Este taller propone abordar con los participantes el proceso de traducción de poesías (lectura, producción y reflexión) y la modalidad de traducción en colaboración. Está destinado a quienes cuenten con conocimientos acerca de poesía y traducción, y busquen profundizar tanto en su práctica como en su reflexión. El objetivo de este taller es la ejercitación de diferentes estrategias de traducción y el intercambio de saberes entre participantes.
Cursada: 4 clases asincrónicas (de febrero a marzo) / inicio: 10/2
✔ Interrogue a sus cucharitas / Taller de escritura de ficción con material autobiográfico. Coordina: Natalia Zito
Este taller busca recorrer los recursos básicos para contar una historia, a través del desarrollo de una herramienta clave para la escritura literaria: la observación. Está destinado a un público en general interesado en escribir literatura.
Cursada: 4 clases asincrónicas (de febrero a marzo) / inicio: 10/2
✔ Palabras de humo en el cielo /Jam de escritura por zoom. Coordina: Gabriela Saidon
Este taller desafía a escribir sin pensar ni revisar. Apunta a valorar el aspecto más lúdico de la escritura y aflojar la expresión. Se trabajará a partir de una consigna o de una lectura y se les dará un tiempo a los participantes para que escriban un texto que luego leerán en clase. No hay notas ni evaluaciones, ni tarea para el hogar; sí se le dará importancia a la escucha grupal y se verán técnicas de escritura a partir de esos breves relatos o poemas a construir. Está destinado a todos los que tengan interés en experimentar con la escritura creativa; no es necesario tener experiencia previa sino ganas de largarse a expresar y compartir con otras personas la propia producción.
Cursada: 4 clases por zoom- (entre febrero y marzo:): a partir del 10/2 a las 18 hs.
✔ Viajar y contar / Taller de escritura de relatos de viaje. Coordina: Inés Indart
Este taller propone seleccionar fotos de los archivos de celulares y de imágenes en las computadoras, que serán el punto de partida (o de llegada) para la escritura creativa de relatos de viaje. Tendrán a disposición una “mochila” virtual cargada con sugerencias de lectura, crónicas de viajero/as y relatos de viaje y algunas películas que narran viajes significativos.
Cursada: 4 clases asincrónicas (de febrero a marzo) / inicio: 10/2
❖ TALLERES DE LECTURA
✔ Gabriel García Márquez / Los tiempos del amor. Coordina: Andrés Russo
Este taller propone a los participantes abordar algunas claves de lectura para profundizar en la novela El amor en los tiempos del cólera de Gabriel García Márquez, así como en otros textos del autor relacionados con esta. Está destinado a lectores en general.
Cursada: 4 clases por zoom los lunes de 18.30 a 20.30 (ARG) (entre febrero y marzo) / inicio: 13/2.
✔ A caballo del Martín Fierro: reescrituras salvajes. Coordina: Alejandra Rodríguez Ballester
Este taller propone una lectura del poema nacional que tome en cuenta las circunstancias de su contexto de escritura tanto como sus resonancias en el presente. En un recorrido por algunas ficciones que se inspiraron en él y lo reescribieron con audacia imaginativa, se invitará a un ida y vuelta entre el poema y los textos actuales, que demuestran una vez más, su vigencia. Está destinado para un público interesado en el tema, pero no necesariamente entendido ni experto en letras.
Cursada: 6 clases entre febrero y marzo (tres por zoom los jueves 9/2, 23/2 y 16/3 a las 18.30 ARG) y tres clases asincrónicas con propuestas a resolver en el campus virtual. / inicio: 9/2
Informes e inscripción: escuela@entrepalabras.org. www.entrepalabras.org
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INFANTILES
Verano en el Museo Moderno
En estas vacaciones, vení a disfrutar de encuentros con artistas invitados, espectáculos en vivo y variadas experiencias para toda la familia. Hasta el domingo 12 de febrero, te esperamos con propuestas innovadoras, accesibles y gratuitas. Este verano 2023, prepárate para vivir una experiencia única. ¡No te lo pierdas!
-Murales en acción. Taller de mural y mapping a cargo de Gon World
¿Podemos darle vida a un mural? Te invitamos a descubrir nuevas tecnologías aplicadas a las artes visuales. Junto a Gon World, vamos a pintar y digitalizar nuestras propias creaciones. Viernes 27 de enero / sábado 11 de febrero, de 16:00 h a 18:00 h. INSCRIPCIÓN DESDE EL 10 DE ENERO
-Visitas en familia. Recorridos interactivos
Te invitamos a participar, junto a tu familia, de un recorrido dialogado a cargo del equipo educativo, para despertar nuestra creatividad a partir de las exhibiciones del programa anual Un día en la Tierra. Vení a descubrir la diversidad de nuestra colección y las obras de artistas invitados que la componen. Luego realizarás tu propia creación. Sábado 28 y domingo 29 de enero/ sábados 4 y 11 y domingos 5 y 12 de febrero a las 15 h. Orientado a niños y niñas de 6 años en adelante. Hall de ingreso. Actividad presencial y gratuita. No requiere inscripción previa.
-Malabares de color. Espectáculo de humor y circo a cargo de Filip Von Rueda
La tarde se viste de arte y humor. Te invitamos a un viaje de ingenio y color junto a Filip Von Rueda. Vení a disfrutar con él de un espectáculo de malabares y equilibrios en las vacaciones del Moderno. Sábado 28 de enero. 16:00 h a 17:00 h INSCRIPCIÓN DESDE EL 10 DE ENERO
-Piruetas sobre cuerdas y toc toc. Taller de juegos y rondas musicales a cargo de Ruedalaola
Notas danzantes en las vacaciones del Moderno. Junto a Ruedalaola, al compás de sus versos y canciones, vamos a jugar, cantar y bailar al ritmo de las cuerdas y el toc toc. Orientado a niños y niñas de 3 a 5 años. Sala Supervielle. Sábado 28 de enero, de 11.30 a 12.30 h. – Inscripción previa AQUÍ / Lunes de 6 de febrero, de 16 a 17 h. Inscripción previa AQUÍ
-Reflejos dibujados. Pintadas en el aire a cargo de Chicos al Arte
¿Te imaginás pintar sobre el aire? Te invitamos a experimentar una nueva forma de pintar sobre curiosos soportes colgantes. Vení a explorar, junto al equipo de Chicos al Arte, otras maneras de jugar con los colores. Domingo 29 de enero, de 11.30 a 13.30 h. Orientado a niños y niñas de 6 a 9 años. Sala Supervielle –Inscripción previa AQUÍ
-Universos textiles. Taller de joyería textil y collage a cargo de Tacurú Textil
Arte, diseño y moda. Vení a descubrir curiosos materiales en este espacio de joyería experimental que nos propone Silvina Romero. Te invitamos a explorar este universo de tramas y texturas para experimentar y vestirte en las tardes del Moderno. Domingo 29 de enero de 16 a 18 h. Orientado a niños, niñas de 9 a 13 años. AUDITORIO – Inscripción previa AQUÍ
-El aire entre nosotros. Taller de experimentación grupal a cargo de Jimena Croceri
En este taller, exploraremos sutiles percepciones de contacto y distancia entre los cuerpos. Realizaremos una actividad grupal que incluirá la experimentación con yeso. Te invitamos a compartir esta experiencia y, junto a Jimena Croceri, vamos a pensar y recrear el espacio que habitamos. Lunes 30 de enero, de 16 a 18 h. Orientado a niños y niñas de 9 a 13 años. Auditorio – Inscripción previa AQUÍ
-Colorín colorado. Taller de pintura a cargo del equipo educativo
Salpicado por aquí. Salpicado por allá. Vamos a jugar con los colores y las emociones en estas vacaciones. En este taller, vas a descubrir distintas formas de crear tu propia obra abstracta inspirándote en las exposiciones del Museo Moderno. Miércoles 1 de febrero, de 16 a 18 h. Orientado a niños y niñas de 6 a 9 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Cuenta cuentos en 3D. Taller de narrativas sobre pop-ups a cargo del equipo educativo
Había una vez un mundo lleno de magia, color y fantasía. Allí vivían los animales más curiosos del planeta. Te invitamos a crear tu propia historia y, junto al equipo educativo, diseñaremos un escenario con la técnica del pop-up. Jueves 2 de febrero, de 16 a 18 h. Orientado a niños y niñas de 6 a 9 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Mangas modernos. Taller de ilustración de mangas y animé a cargo de Ludicomanía
¿Conocés la estética del manga? Vení a aprender y diseñar tus propios personajes e historietas con este estilo de origen japonés. En este taller a cargo de Ludicomanía, nos vamos a sumergir en nuevos universos. Viernes 3 de febrero, de 11.30 a 13.30 h. Orientado a niños y niñas de 9 a 13 años Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Arqueología dibujada. Taller de dibujo digital a cargo de Marcela Rapallo
Un viaje dibujado hacia la casa más antigua de Buenos Aires. Te invitamos a explorar nuevas tecnologías aplicadas al dibujo digital. De la mano de Marcela Rapallo, vení a aprender e interactuar con las imágenes de una manera innovadora y divertida. Viernes 3 de febrero, de 16 a 18 h. Orientado a jóvenes de 13 a 17 años. Auditorio – Inscripción previa AQUÍ
-Pequeño gran hogar. Espacio de creación continua de pintura sobre maní a cargo de Almendra Cohen
Junto a Almendra Cohen, vení a participar de un encuentro libre y creativo para compartir la divertida aventura de pintar sobre un maní. Animate a participar de este espacio y disfrutar una tarde en el Patio Moderno. Sábado 4 de febrero, 16:00 h a 18:00 h. Actividad gratuita sin inscripción previa.
-Pim Pam Pum. Espacio interactivo de música y juegos a cargo de Rigoberta en viaje
¿Escuchás esa guitarra? Aventurate junto a Rigoberta y recorré con ella divertidos espacios de juegos musicales en el Museo Moderno. Vení a disfrutar de un mágico día. Sábado 4 de febrero, de 11.30 a 12.30 h. Orientado a niños y niñas de 3 a 5 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Pequeño gran hogar. Espacio de creación continua de pintura sobre maní a cargo de Almendra Cohen Junto a Almendra Cohen, vení a participar de un encuentro libre y creativo para compartir la divertida aventura de pintar sobre un maní. Animate a participar de este espacio y disfrutar una tarde en el Patio Moderno. Sábado 4 de febrero, de 16 a 18 h. Orientado a todo público. Patio Moderno – Actividad presencial y gratuita. No requiere inscripción previa.
-Salpicado fluorescente. Espacio de exploración continua a cargo del equipo educativo
Te invitamos a crear un mundo lleno de fantasía a partir de hermosos dibujos con témperas fluorescentes y mesas lumínicas. Te esperamos para disfrutar una tarde con mucha creatividad. Acompaña MD Herramientas Educativas. Lunes 30 de enero, miércoles 1, jueves 2, viernes 3, sábado 4 y domingo 5 de febrero, 15:00 a 17:00 h. Actividad gratuita sin inscripción previa
-Entre telas y telones. Taller de artes textiles y performance a cargo de Jorge Sánchez
Con retazos de telas y colores, te esperamos en las tardes del Moderno para transformar tu indumentaria y desfilar en las exhibiciones del museo. Vamos a convertir tu ropa en una gran obra de arte. Vení a divertirte junto a Jorge Sánchez en estas vacaciones de verano. Domingo 5 de febrero, de 11.30 a 13.30 h Orientado a niños y niñas de 6 a 9 años. Auditorio – Av. San Juan 350 (CABA) Inscripción previa AQUÍ
-Cultivar en el microcosmos. Taller de cultivos y sensores electrónicos a cargo de Espacio Nixso
¿Qué necesita una planta para vivir? ¿Para qué sirve la tecnología en el cuidado de una planta? ¡Junto a Espacio Nixso, te invitamos a descubrirlo! Aprenderemos a cuidar de las plantas con la ayuda de elementos electrónicos y técnicas de reciclaje. Domingo 5 de febrero, de 16 a 18 h. Orientado a niños y niñas de 9 a 13 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Sensaciones modernas. Espacio de exploración continua a cargo del equipo educativo. Acompaña ReMIDA BA*
Muchos sentidos se activan al visitar un museo. ¿Qué percibimos cuando tocamos lanas, papeles, telas y otros elementos? Los materiales de descarte pueden ser recursos muy valiosos. Vení a explorar nuestros espacios y animate a construir una nueva relación estética y creativa con ellos. ¡Sumate a disfrutar las tardes del Moderno!
*ReMIDA BA: Centro de reutilización creativa de la Ciudad de Buenos Aires. Es un espacio de creación y experimentación que pone en diálogo la creatividad y la sustentabilidad.
Lunes 6, Miércoles 8, jueves 9, viernes 10, sábado 11 y domingo 12 de febrero, de 15 a 17 h. Orientado a niños, niñas y familias. Sala Yapeyú –Actividad gratuita. No requiere inscripción previa
-A todo trapo. Taller de tejidos y telares a cargo de Emilia Demichelis
Con la técnica clásica de telar, en este taller vamos a crear nuevas piezas textiles. Vení a explorar, junto a Emilia Demichelis, nuevas formas de tejer tu propia obra a partir de materialidades domésticas. Miércoles 8 de febrero, de 16 a 18 h Orientado a niños y niñas de 6 a 9 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Escritos dibujados. Taller de grafismos, fanzines y otras visualidades a cargo del equipo educativo
¿Pueden las palabras ser parte de una obra? En este taller, vamos a explorar diferentes técnicas para armar tu propio libro de artista. Con sellos, letras y muchas imaginación, te invitamos a crear un fanzine moderno. Jueves 9 de febrero, de 16 a 18 h. Orientado a niños y niñas de 9 a 13 años. Sala Supervielle - Inscripción previa AQUÍ
-Cuenta conmigo. Taller de dibujo a cargo de Fausto Valiente
En esta mágica historia de verano, tú y yo ya no estamos solos. Te invitamos a construir entre todos un cuento de aventuras y dibujar junto a Fausto Valiente tu propia historieta. Viernes 10 de febrero, de 11.30 a 13.30 h. Orientado a niños y niñas de 9 a 13 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Transformaciones fantásticas. Taller de experimentación científica a cargo del Club de Ciencias Didarte
¿Ciencia y arte juntos? Claro que sí. De la mano del Club de Ciencia Didarte, te invitamos a ser parte de un gran experimento. Con pigmentos naturales vamos a transformar los colores y texturas. Vení a descubrir los secretos de algunas sustancias increíbles. Viernes 10 de febrero, de 16 a 18 h. Orientado a niños y niñas de 6 a 9 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Museo bailable. Taller de baile urbano a cargo del equipo educativo
¿Alguna vez has bailado en un museo? ¿Te gustaría descubrir qué movimientos podrían inspirarte las obras de arte que hay allí? En este taller de danza urbana, vamos a aprender diferentes poses, líneas y giros para movernos con mucha actitud y divertirnos un montón. Sábado 11 de febrero, de 11.30 a 13.30 h. Orientado a niños y niñas de 9 a 13 años. Auditorio – Inscripción previa AQUÍ
-Con aroma a tierra. Atelier sensorial inspirado en la obra de Delcy Morelos, a cargo de Eva Cuevas
Tocar, oler, sentir. Te invitamos a sumergirte en el universo de la tierra, esencia de la obra de Delcy Morelos, en la exhibición El lugar del alma. Vení a participar de este espacio de exploración sensorial pensado desde la pedagogía Reggio Emilia. Sumate a modelar al son de la baguala. Domingo 12 de febrero, de 11.30 a 12.30 h. Orientado a niños y niñas de 12 meses a 3 años. Sala Supervielle – Inscripción previa AQUÍ
-Gelsomina Blablablá. Espectáculo teatral en clave de clown a cargo de Compañía Gestual
Gelsomina Blablablá es una obra de teatro en lengua de señas argentina (LSA) para toda la familia. Una historia de diversidad y aceptación de lo otro, de lo extraño, de lo que no siempre alcanzamos a comprender. Un recorrido por la diferencia y la alteridad. Domingo 12 de febrero. 16:00 h a 17:00 h INSCRIPCIÓN A PARTIR DE FEBRERO
*Museo Moderno. Av. San Juan 350
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Calles Culturales Abasto - Especial para las infancias
Una tarde de actividades artísticas especialmente pensadas para los más chicos, por el Ministerio de Cultura de la Ciudad junto a diversos espacios culturales del barrio. Una vez más, esta propuesta convierte las calles del Abasto en punto de encuentro entre las diferentes expresiones y colectividades que conviven en el barrio. La jornada tendrá lugar el sábado 4 de febrero entre las 17 y 21 h, en la intersección de las calles Humahuaca y Sánchez de Bustamante, donde habrá un escenario con espectáculos además de actividades en las calles.
Horarios:
➔ 17 h - Talleres de ajedrez del Círculo de Ajedrez Torre Blanca: un espacio que propondrá herramientas de ajedrez para todos los niveles (iniciación, nivel medio y avanzados).
➔ 17 h - Tarde de juegos de mesa por la Casona Cultural Humahuaca: un marco lúdico y participativo con distintas propuestas que invitarán a conocer el barrio de Abasto desde una mirada patrimonial y comunitaria, a través de distintos juegos de mesa.
➔ 17 h - Talleres participativos por la Casona Cultural Humahuaca: taller de bici comunitaria - Tarde de juegos de mesa - Juego y psicodrama para trabajo comunitario - Talleres de huerta y mucho más.
➔ 17:30 h - Taller de Ciencia por Amarama Patio Cultural: un espacio para experimentar y aprender jugando. Los más chicos harán mezclas y separaciones, investigando los estados de la materia y analizando sus cambios físicos y químicos.
➔ 18 h - Coco y Selene: en el escenario, un espectáculo de magia realizado por un mago y una maga: Los divertidos Coco & Selene, quienes sorprenderán a los chicos con juegos y humor.
➔ 19 h - Taller de fanzine y dibujos por Espacio Moebius: para aprender a hacer fanzines y clases de dibujo creativo.
➔ 19:15 h - Cuentos Narrativos por la Carpintería Teatro: esta actividad tendrá lugar en el escenario, donde se podrá disfrutar de una serie de historias que viajan en cajitas de diferentes formas y colores. Al abrirlos contienen objetos que invitan a la escucha de cuentos, canciones y rimas. El repertorio incluye cuentos de autoras argentinas.
➔ 20 h - Orquesta Mapaches por La Vieja Guarida: la Orquesta Mapache, una propuesta performática musical que combina elementos lúdicos y teatrales, dará el cierre de la jornada en el escenario. Show musical didáctico y participativo para las infancias. Puesta sonora de instrumentos acústicos no convencionales.
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BA Playa
Esta edición de Buenos Aires Playa llega con actividades recreativas en áreas especialmente pensadas para que el público de todas las edades, disfrute de la playa sin salir del entorno urbano. Se trata de una propuesta ideal para que vecinos y vecinas aprovechen los espacios verdes junto a sus amigos, y de tardes especiales para toda la familia. Se podrá disfrutar de la propuesta hasta el 26 de febrero en dos sedes: el Parque de los Niños y el Parque de la Ciudad, de martes a domingo, entre las 10 y las 20 h, con entrada gratuita. Cada jueves, uno de los dos parques presentará “Tardes de Cine” con películas para disfrutar bajo las arboledas. Y los viernes habrá “Tardes de Música” en las que diversos DJs musicalizarán la puesta del sol. Habrá bicicleteros en el acceso de ambos parques para quienes deseen llegar en bicicleta, y además un estacionamiento gratuito para los autos, con capacidad limitada.
Cada parque contará con los siguientes espacios: iUpiiiii Playero, Playa Kids, Playa Mayor, Zona Recreativa, Escenario Principal, Zona Picnic con los tradicionales foodtrucks y kioscos, y áreas comunes. iUpiiiii Playero es un espacio pensado para la primera infancia, que potencia y estimula la curiosidad, la sorpresa y el juego. Ofrece un universo de texturas y colores para que los más pequeños disfruten en un sector personalizado. A su vez, Playa Kids es un área especialmente pensada para chicas y chicos de 4 a 12 años, con juegos, actividades recreativas y deportivas para que puedan divertirse, expresarse y jugar. Allí también habrá talleres de arte, lectura, shows infantiles, percusión y circo en articulación con el Ministerio de Educación. Ambos predios contarán con espacios para el desarrollo de actividades deportivas y educativas, juegos, shows de música, humor, teatro y danza, además de diversos talleres y clases. Más información.
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Escuelita de Skate
Todos los sábados y domingos en Bajo Autopista de la Usina del Arte (Caffarena 1), esta novedosa propuesta invita a niños y niñas de entre 8 y 12 años a descubrir el mundo del skate, uno de los deportes más emocionantes, sorprendentes y acrobáticos. La actividad propone aprender los primeros pasos para lograr deslizarse entre tablas y ruedas. La escuelita está a cargo de profesionales que, comprometidos con guiar y cuidar a los más chicos en el aprendizaje, impulsando la amistad y confianza a través del deporte, los acompañan en cada paso para aprender y descubrir lo más apasionante del mismo. Más información.
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Propuestas para las infancias en el CCK
Para recorrer el Centro Cultural Kirchner con las y los niños, la publicación digital Corazón de Ballena te acompaña con una serie de actividades para que descubran el edificio. La planta baja del centro cultural esconde historias del pasado, misterios olvidados y muchos futuros posibles. ¡Descubran sus secretos! Ver
En La Gran Lámpara hay animales extraños y maravillosos creados por artistas argentinos que forman parte de la exhibición “Escenas contemporáneas”. ¿Se animan a encontrarlos? Ver
*CCK. Sarmiento 151
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Hora de pintar
En el jardín del Museo Histórico Sarmiento los esperamos para pintar dibujos entregados por APN (Administración Parques Nacionales), con lápices y crayones. Se suspende por lluvia. De 11 a 18 h de martes a domingos.
* Museo Histórico Sarmiento. Cuba 2079
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Piruetas sobre cuerdas y toc toc
Taller de juegos y rondas musicales a cargo de Ruedalaola, sábado 28 de enero de 11.30 a 12.30 h y lunes 6 de febrero de 16 a 17 h en el Museo Moderno. Orientado a niños y niñas de 3 a 5 años. Inscripción previa desde la web. Notas danzantes en las vacaciones del Moderno. Junto a Ruedalaola, al compás de sus versos y canciones, los más chicos podrán jugar, cantar y bailar al ritmo de las cuerdas y el toc toc. Reserva de lugares
*Museo Moderno. Av. San Juan 350
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La pieza inaugural
Recorrido teatral por la Torre Monumental de la plaza de Retiro. Miércoles a sábados, 18:00 a 19:00 h (4 a 7 años) y 19:00 a 20:00 h (8 a 12 años). Actividad gratuita incluida en la entrada al museo. Capacidad limitada. Reservá tu lugar
*Torre Monumental. Av. Dr. José María Ramos Mejía 1315, Retiro.
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Infancias en el Anfi
El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de la Dirección General de Música presenta Perdiendo el Tiempo, la obra que inaugura el ciclo Infancias en el Anfi con entrada libre y gratuita y con un espectáculo íntegramente dedicado para los más pequeños. El viernes 27 de enero a las 11 h acercate al Anfiteatro de Parque Centenario para compartir un rato de música y juegos.
Los viernes en el Anfi están pensados para los más chicos. El Anfi da comienzo al ciclo Infancias en el Anfi. Hasta el viernes 10 de febrero, las puertas estarán abiertas para compartir las tardes en familia junto a las Hermanas Misterio, Cote te Canta y Magdalena Fleitas.
La primera fecha se presentará el espectáculo de Las Hermanas Misterio, Perdiendo el Tiempo: Trini y Rubí, luego de descubrir que no hay preguntas por responder, se lanzan a una aventura detrás del tiempo. Sorpresivamente caen dentro de un juego de azar que las llevará por agujeros negros, desconocidas dimensiones y laberintos musicales. Una vez más, invitan al público a ser parte de este periplo musical, que con humor y astucia harán de este juego, un viaje único interactuando con los niños y niñas.
*Anfiteatro Eva Perón. Lillo y Marechal
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Libroteca
Sábados y domingos en la Usina del Arte. Un lugar mágico para encontrar hermosos libros para toda la familia y almohadones donde disfrutar de ellos. Los libros permiten viajar con la imaginación, conocer nuevos mundos y conectar con las emociones. El acercamiento de los chicos y chicas a los libros, tiene muchísimos beneficios para el desarrollo cognitivo y afectivo. Más información.
*Usina del Arte. Caffarena 1
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Universos textiles
Taller de joyería textil y collage a cargo de Tacurú Textil, domingo 29 de enero de 16 a 18 h en el Museo Moderno. Orientado a niños, niñas de 9 a 13 años. Inscripción previa desde la web. Arte, diseño y moda para descubrir curiosos materiales en este espacio de joyería experimental que nos propone Silvina Romero.
*Museo Moderno. Av. San Juan 350
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Taller de cine pintado
Viernes 27 de enero a las 18 h en el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken. Para chicos de 4 a 7 años, y a las 19 h para chicos de entre 8 y 12 años. Actividad gratuita incluida en la entrada al museo, con reserva previa desde la web. Pensado para que grandes y chicos puedan interactuar con materiales analógicos y crear sus propias películas en material 16 mm transparente a partir de diferentes técnicas artesanales como pintura directa, secuencias de animación, enmascarado, salpicado y otras técnicas aditivas. A lo largo del taller cada visitante podrá realizar un fragmento de película pintada que será montada en conjunto con las de más visitantes creando una película experimental, colectiva y continua que se proyectará en el auditorio del Museo.
*Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken. Caffarena 51
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¡Llega el Club de Verano 2023 a Pakapaka!
En enero, Pakapaka lanza su Club de Verano 2023: un espacio con actividades y propuestas para acompañar a las infancias durante sus vacaciones. Así, tanto en las redes de Pakapaka como en la pantalla, podrán encontrar juegos, desafíos e ideas que irán variando día a día.
Este verano nuestros cuerpos cuentan
Durante el 2022, los chicos y las chicas del Consejo Inventar Pakapaka reflexionaron acerca de la forma en que sus cuerpos suelen ser representados y presentaron el manifiesto Nuestros cuerpos cuentan, con una serie de consignas acerca de cómo les gustaría verse en los medios.
A partir de este material, Pakapaka elaboró la campaña “Este verano nuestros cuerpos cuentan”, con ocho micros animados que invitan a disfrutar y jugar sin la presión de los estereotipos físicos que suelen pesar sobre los cuerpos de las infancias.
¡La propuesta será que las familias puedan compartir fotos en momentos en los que se sus integrantes sientan libres, cómodos y contentos!
Los ocho micros fueron ilustrados por Mey Clerici y locutados por las chicas y los chicos del consejo. Podrán verse durante enero en la pantalla y en las redes de Pakapaka.
Estreno de serie de micros: Mapa de sueños
Pakapaka empieza el año soñando con una serie coproducida con el Consejo Federal de Televisoras Públicas. Se trata de micros documentales en los que chicos y chicas de todo el país nos cuentan cómo es la casa, el barrio, el país y el mundo de sus sueños.
La serie presenta ilustraciones de Verónica Escalante y podrá verse en la pantalla de Pakapaka y las redes del canal durante todo el mes.
Pódcast: ¿Cuándo llegamos?
El verano es un momento ideal para escuchar pódcast y compartirlos con amigos y amigas. Pakapaka recomienda ¿Cuándo llegamos?, una serie para viajar por el país desde donde estemos.
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* Enviar la información de actividades para esta agenda al mail cultura@infobae.com
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