El próximo 21 de octubre, La Usina del Arte se convertirá en el epicentro del cine y las series argentinas al celebrar la primera edición de los Martín Fierro de Cine. Organizados por la Academia de Cine de Argentina y Aptra, estos premios buscan reconocer lo mejor del séptimo arte y la producción en plataformas de streaming. Mariana Fabbiani y Benjamín Vicuña serán los encargados de conducir una ceremonia que promete resaltar el talento y la creatividad de la industria audiovisual del país.
Encabezando la lista de nominados se encuentra la película Puan, dirigida por Benjamín Naishtat y María Alché, que se lleva la delantera con 14 nominaciones. Le siguen Cuando acecha la maldad con 12 nominaciones, El rapto con 11 y Los delincuentes con 9. En el ámbito de las series, El Encargado (Disney+), El Reino (Netflix) y División Palermo (Netflix) destacan con 4 nominaciones cada una, mientras que Iosi, el Espía Arrepentido suma 3. Con un repertorio tan variado, la gala se anticipa como una celebración inolvidable de la cinematografía y las producciones televisivas argentinas.
Los Delincuentes, de Rodrigo Moreno, en MUBI
Esta obra reinventa la premisa de la clásica película Apenas un Delincuente de Hugo Fregonese. En lugar de centrarse en un robo tradicional, Moreno explora la vida de un empleado bancario, Morán, quien decide llevar a cabo un audaz atraco no por avaricia, sino para obtener la libertad que le permita vivir sin trabajar.
La película plantea una pregunta provocadora: ¿vivimos para trabajar o trabajamos para vivir? Este dilema se convierte en el eje de la narrativa, invitando a la audiencia a reflexionar sobre su propia relación con el trabajo y el propósito de la vida. La historia se desarrolla cuando Morán y su compañero Román, atrapados en la rutina de la vida corporativa, toman una decisión radical que desencadena una serie de eventos imprevisibles y transformadores.
Tras el robo, Morán se dirige a las Sierras de Córdoba, mientras Román enfrenta una investigación interna que lo lleva al límite. La película alterna entre la tensión del atraco y las consecuencias, sumergiendo al espectador en una crítica a la alienación social, a la vez que celebra la búsqueda de libertad. Estrenada en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, Los Delincuentes ha recibido elogios de la crítica y ha sido galardonada en varios festivales internacionales. Con un elenco encabezado por Daniel Elías y Esteban Bigliardi, la película combina humor y reflexión, mostrando personajes complejos y multifacéticos.
Puan, de María Alché y Benjamín Naishtat, en Prime Video
La película ofrece una mirada profunda a la vida universitaria en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, explorando la complejidad de la relación entre docentes y estudiantes. La trama sigue a Marcelo, un docente que lidia con la pérdida de su mentor y la llegada de un competidor en su búsqueda de la titularidad de la cátedra, todo ello en un contexto de tensiones educativas y políticas.
Este filme se suma a una serie de producciones argentinas que han centrado su atención en la experiencia universitaria, como El estudiante de Santiago Mitre, que sigue la transformación de un joven en el ámbito de la militancia estudiantil, y Las Facultades de Eloisa Solaas, que documenta el proceso de los exámenes finales. Por su parte, Ciudad Universitaria de Rosendo Ruiz se enfoca en una estudiante de teatro mayor que enfrenta desafíos en su vida académica mientras rinde homenaje a la Reforma Universitaria de 1918.
El Rapto, de Daniela Goggi, en Paramount+
La película protagonizada por Rodrigo de la Serna está basada en el libro El salto de papá de Martín Sivak, se sitúa en la tumultuosa Buenos Aires de los años 80, y sigue a Julio Levy, un hombre que regresa de un exilio político solo para enfrentarse al inesperado secuestro de su hermano. En su búsqueda por el rescate, Julio se adentra en un oscuro laberinto de intrigas familiares y políticas, revelando las tensiones que persisten en un país que lucha por consolidar su democracia.
El filme, que pasó por los festivales de Venecia y Toronto, es un thriller que se centra en la vida de la Argentina post-dictadura, sino que también se basa en una conmovedora narrativa personal. Goggi, con una trayectoria que incluye títulos como Abzurdah y El hilo rojo, promete ofrecer una experiencia cinematográfica intensa, acompañada por un elenco que incluye a Julieta Zylberberg, Jorge Marrale y Germán Palacios.
Cuando Acecha la Maldad, de Demián Rugna, en Netflix
La película argentina ha marcado un hito en el cine de terror. Este aclamado thriller, que ganó el premio mayor en el Festival de Sitges, se ambienta en un entorno rural y sigue a dos hermanos que intentan advertir a su comunidad sobre una inminente amenaza: un hombre poseído por un ente demoníaco. A medida que sus esfuerzos para neutralizar el peligro se intensifican, la situación se torna cada vez más desesperada y aterradora.
Con una narrativa que desafía las convenciones del género, Cuando acecha la maldad destaca por su capacidad para sumergir al espectador en un estado de incertidumbre y angustia. El elenco, conformado por actores como Ezequiel Rodríguez y Demián Salomón, aporta un toque fresco y auténtico a la historia. La película no solo ha sido un éxito de taquilla, sino que también se ha consolidado como un referente del terror en el cine argentino, atrayendo a más de 300.000 espectadores en sus primeras semanas de exhibición.
Empieza el Baile, de Marina Seresesky, en Disney+
Esta road movie reúne a un talentoso elenco, incluyendo a Darío Grandinetti, Mercedes Morán y Jorge Marrale. La trama sigue a Carlos y Margarita, una famosa pareja de tango que, tras 30 años sin verse, se embarca en un disparatado viaje junto a su amigo Pichuquito. A lo largo de su travesía, se enfrentarán a sus recuerdos, temores y, sobre todo, a sus deseos más profundos.
Empieza el baile explora el amor verdadero que trasciende el tiempo y la distancia, sino que también reflexiona sobre la memoria compartida y las diferentes maneras en que las personas interpretan su pasado. Seresesky enfatiza la importancia de la banda sonora original, compuesta por Nicolás Guerschberg e interpretada por el grupo Escalandrum, que acompaña esta emotiva historia. La película ha sido bien recibida, obteniendo la Biznaga de Plata al favorito del público en el Festival de Málaga, y con Marrale reconocido como mejor actor de reparto.
Además de las películas estrenadas en salas, se entregarán premios a las que llegaron directamente a las plataformas:
Doble Discurso, de Hernán Guerschuny, en Prime Video
Es una comedia romántica que ofrece una mirada irónica sobre el mundo de la política, mientras rinde homenaje a la clásica obra Cyrano de Bergerac. Protagonizada por Diego Peretti como “El Griego”, un asesor de imagen, la trama sigue su relación con Ricardo Prat (Rafael Ferro), un carismático candidato político que enfrenta un escándalo por su pasado.
Cuando la periodista Camila Hewell (Julieta Cardinali) entra en escena, dispuesta a desenmascarar a Prat, “El Griego” se ve obligado a utilizar sus habilidades de persuasión para proteger a su cliente. Sin embargo, a medida que los discursos de Prat, redactados por “El Griego”, comienzan a cautivar a Camila, se desarrolla un enredo de sentimientos donde las verdaderas intenciones quedan ocultas. La película, dirigida por Hernán Guerschuny y producida por Zeppelin Studio, cuenta con un elenco destacado que incluye a Jorge Suárez, Víctor Laplace y Mónica Raiola.
El Duelo, de Augusto Tejada, en Disney+
Protagonizada por Joaquín Furriel y Eugenia “La China” Suárez, esta película cuenta la historia de Ernesto, un contador atrapado en una vida monótona y deprimente, quien tras descubrir la infidelidad de su esposa, decide contratar a un sicario para terminar con su sufrimiento. Sin embargo, su plan toma un giro inesperado cuando conoce a Rita, una mujer decidida que lo lleva a replantearse su decisión y emprender una aventura llena de revelaciones y amor inesperado.
La química entre Furriel y Suárez destaca en esta producción dirigida por Augusto Tejada, quien logra mezclar el drama con un toque de humor y romance. El elenco también incluye a Peto Menahem, Diego Iglesias, Cande Molfese y Gastón Soffritti, sumando una variedad de talentos que hacen de El Duelo una experiencia cautivadora. La película explora temas de redención y el poder transformador del amor, prometiendo momentos emotivos y entretenidos para los espectadores.
Nahir, de Hernán Guerschuny, en Prime Video
Este thriller policíaco retrata uno de los casos más resonantes de la historia criminal argentina: el asesinato de Fernando Pastorizzo a manos de Nahir Galarza, la mujer más joven en ser condenada a cadena perpetua en el país. Protagonizada por Valentina Zenere (Élite, Soy Luna), la película explora las diferentes versiones y complejidades del caso, ofreciendo una visión profunda de las relaciones tóxicas y cómo pueden desembocar en tragedia.
El film, dirigido por Hernán Guerschuny y escrito por Sofía Wilhelmi, cuenta con un elenco destacado que incluye a César Bordón como el padre de Nahir y Mónica Antonopulos como su madre. La trama sigue los eventos que llevaron al asesinato de Pastorizzo, interpretado por Simón Hempe, así como las posteriores declaraciones de Galarza, quien llegó a acusar a su propio padre del crimen. Con una meticulosa investigación y meses de preparación, Nahir promete impactar al público con su intenso relato, mientras invita a reflexionar sobre el papel de las emociones y la violencia en las relaciones humanas.
Descansar en Paz, de Sebastián Borensztein, en Netflix
Sergio Dayán (interpretado por Joaquín Furriel), un hombre acorralado por las deudas que toma la drástica decisión de fingir su propia muerte para escapar de sus problemas financieros y dar una vida mejor a su familia. Ambientada en los años noventa, en medio de una de las peores crisis económicas de Argentina, la película explora las consecuencias de esta huida y las tensiones que surgen cuando, tras años viviendo bajo una identidad falsa en Paraguay, Sergio siente la irresistible tentación de saber cómo continuó la vida de los suyos en su ausencia.
Con las actuaciones destacadas de Griselda Siciliani como Estela, la esposa de Sergio, y Gabriel Goity, el film combina drama y suspenso para reflexionar sobre temas como la identidad, el sacrificio y las secuelas de decisiones extremas. Basada en la novela homónima de Martín Baintrub, y con producción de Ricardo y Chino Darín, Descansar en paz se adentra en la historia personal de su protagonista y ofrece un comentario social sobre las crisis económicas argentinas, sus repercusiones familiares y el coste emocional de huir de uno mismo.
Elena Sabe, de Anahí Berneri, en Netflix
La película, basada en la novela homónima de Claudia Piñeiro, explora la desgarradora travesía de una madre, Elena, quien padece párkinson terminal y está decidida a encontrar al responsable de la repentina muerte de su hija, Rita. A pesar de las dificultades físicas que impone su enfermedad, Elena asume el papel de investigadora y, en su búsqueda por obtener ayuda de una amiga de Rita, se enfrenta a recuerdos que revelan su complejo vínculo maternal.
Protagonizada por Mercedes Morán, Érica Rivas, y sus hijas Mey Scápola y Miranda de la Serna, aborda de manera provocadora temas como la maternidad no deseada, la violencia de género y la falta de autonomía que muchas mujeres enfrentan. Berneri, junto con la guionista Gabriela Larralde, construyen un relato que desafía las convenciones y enfrenta temas tabú, exponiendo las tensiones familiares y sociales que giran en torno al cuerpo femenino y la maternidad.
Goyo, de Marcos Carnevale, en Netflix
El film, protagonizado por Nicolás Furtado y Nancy Dupláa, sigue la vida de Goyo, un guía de museo en Buenos Aires que tiene Asperger y es un apasionado de la obra de Van Gogh. La trama explora la neurodiversidad y la inclusión a través de la historia de amor entre Goyo y Eva, una guardia de seguridad del museo que también enfrenta sus propios conflictos emocionales.
Carnevale, conocido por su sensibilidad al abordar temas complejos, trabajó con diversas organizaciones que apoyan a personas en el espectro autista para asegurar una representación auténtica del personaje de Goyo. El elenco incluye a destacados actores como Soledad Villamil, Pablo Rago y Cecilia Roth, quienes complementan la narrativa con profundidad emocional. La película combina comedia, drama y romance, ofreciendo una visión inclusiva y empática sobre el autismo y las barreras que el amor puede superar.