El Recoleta amplía su oferta con tres exposiciones y una nueva sala

Desde el 11 de julio, se podrán visitar la muestra fotográfica “Mis 30 años con Clorindo”, “Insecta” de Julia Padilla y “¿Qué hay en el cuerpo de una poeta?” de Constanza Giuliani

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El Centro Cultural Recoleta inaugura tres nuevas exposiciones el 11 de julio
El Centro Cultural Recoleta inaugura tres nuevas exposiciones el 11 de julio

El Centro Cultural Recoleta inaugura el próximo 11 de julio a las 18 horas tres nuevas exposiciones y una sala de exhibiciones. Las exposiciones incluyen la muestra fotográfica “Mis 30 años con Clorindo” en la nueva sala 13, ubicada en el primer piso, obra de la fotógrafa Daniela Mac Adden en colaboración con el arquitecto Clorindo Testa. “Insecta” de Julia Padilla se presentará en la sala 4, mientras que “¿Qué hay en el cuerpo de una poeta?” de Constanza Giuliani ocupará la sala 10.

La muestra “Insecta” incluye una serie de esculturas de Padilla, construidas a partir de ensamblajes entre materiales industriales y elementos orgánicos. Estas obras buscan que el espectador las aborde de manera interactiva, semejante a la exploración de un insecto. Con una serie de esculturas híbridas creadas específicamente para esta exposición, Padilla combina materiales industriales y orgánicos. Entre estos materiales se encuentran goma de vehículos, cepillos de pulidoras, paneles de abejas y cuernos de animales. Las esculturas son un reflejo de la interacción entre lo humano y lo no humano, explorando nuevas formas de relacionarse con la naturaleza y los desechos industriales. Se podrá ver hasta el 17 de noviembre.

Julia Padilla presenta “Insecta” en Recoleta: arte híbrido entre lo humano y lo no humano
Julia Padilla presenta “Insecta” en Recoleta: arte híbrido entre lo humano y lo no humano

Según Javier Villa, curador de la exposición, “es central la transformación de los materiales y las nuevas ficciones que propone Padilla, como imaginar entidades posthumanas nacidas de la adaptación y el mestizaje entre el desecho industrial y la vida orgánica”.

El enfoque de Padilla invita al espectador a adoptar la perspectiva de un insecto, acercándose y rodeando las esculturas para consumir lo que estas tienen para ofrecer. La artista utiliza la escultura como medio para explorar la materialidad que nos rodea y descubrir la potencia estética y narrativa en estos materiales. “Una relación que podría surgir del intercambio de información con lo no humano y la fantasía de una performatividad interespecista”, añadió Villa.

La exhibición invita a los espectadores a explorar esculturas construidas con materiales industriales y orgánicos, creando nuevas formas de interacción con la naturaleza
La exhibición invita a los espectadores a explorar esculturas construidas con materiales industriales y orgánicos, creando nuevas formas de interacción con la naturaleza

Julia Padilla, nacida en Buenos Aires en 1991, ha desarrollado su carrera bajo la tutoría de reconocidos artistas como Ernesto Ballesteros y José Luis Landet. Ha participado en programas de formación como Artistas x Artistas (Fundación El Mirador), PAC (Gachí Prieto Galería) y ABC (Pan y Arte). Entre sus muestras individuales anteriores se destacan “Pariente” (Fundación El Mirador, 2021), “Afelpada” (Gachí Prieto Galería, 2020) y “El comienzo de los héroes” (Naranja Verde, 2014).

“Mis 30 años con Clorindo”, curada por Oski Lorenti, está basada en la colaboración de tres décadas entre la fotógrafa Daniela Mac Adden y el arquitecto Clorindo Testa. La exhibición ofrece una colección de fotografías que incluyen aspectos tanto artísticos como arquitectónicos de las obras de Testa. Los visitantes podrán disfrutar de una serie de imágenes que capturan momentos significativos de la producción del arquitecto, presentados desde la perspectiva única de Mac Adden. Entre los elementos exhibidos se encuentran citas de la fotógrafa sobre sus conceptos de la fotografía, una selección de diapositivas y negativos en diversos formatos, fotografías en blanco y negro, y retratos de objetos y del propio Clorindo Testa.

La sala 13 del Centro Cultural Recoleta marca la recuperación de un nuevo espacio para las Artes Visuales. Esta muestra está curada por el arquitecto Oski Lorenti, socio del Estudio Clorindo Testa y coordinador del Área de Proyecto y Planeamiento de la Universidad Católica de La Plata. Lorenti ha destacado la importancia de esta inauguración para la comunidad artística y arquitectónica: “Esta exposición no solo celebra la obra de Clorindo Testa, sino también la visión captada por Daniela Mac Adden a lo largo de estos años”. La exposición estará disponible al público hasta el 11 de agosto.

Fotografías de Clorindo Testa y Daniela Mac Adden en Recoleta hasta agosto
Fotografías de Clorindo Testa y Daniela Mac Adden en Recoleta hasta agosto

Daniela Mac Adden, egresada como arquitecta de la Universidad Nacional de La Plata, se ha especializado en la fotografía de arquitectura, interiorismo y paisaje urbano. A lo largo de su carrera, se ha destacado por su habilidad técnica y su enfoque artístico. Su obra ha sido exhibida en la National Gallery of Architecture en Washington y en las Bienales de Arquitectura de Venecia, San Pablo y Buenos Aires. Sobre su colaboración con Clorindo Testa declaró: “Capturar las obras de Testa ha sido un viaje a través de su genialidad y mi lente”.

Las fotografías de Mac Adden han sido publicadas en prestigiosas revistas y diarios como Summa+, Plot, D&D, Clarín, La Nación, Travel + Leisure, Condé Nast, The New York Times Travel magazine, Elle y Elle Decor, House & Garden, Diario El Mercurio y Progetto. Además, ha editado varios libros, entre ellos “Clorindo Testa”, “Puerto Madero” y “Clorindo Testa - L’architettura animata”.

Constanza Giuliani expone “¿Qué hay en el cuerpo de una poeta?”
Constanza Giuliani expone “¿Qué hay en el cuerpo de una poeta?”

Por su parte, “¿Qué hay en el cuerpo de una poeta?”, de la artista Constanza Giuliani, realizada en colaboración con el Kunstmuseum Luzern de Suiza, presenta una combinación de pinturas, esculturas blandas y una instalación gráfica, que reflejan el recorrido artístico de Giuliani durante los últimos diez años.

En sus obras, criaturas como insectos, plantas y personas coexisten en situaciones cotidianas, como ir a la universidad, buscar empleo y escribir poesías, estableciendo un paralelismo con las inquietudes juveniles y los desafíos del mundo contemporáneo. Eveline Suter, curadora suiza, comenta: “La artista utiliza la figura de Mariposa para investigar cuestiones fundamentales relacionadas con la vida y el desarrollo subjetivo. ¿Qué es la creatividad? ¿La inspiración? ¿La educación? ¿Quién tiene acceso a ellas? ¿Qué hay dentro de nuestras cabezas? Y en última instancia, ¿quién soy yo?”.

“¿Qué hay en el cuerpo de una poeta?” de Constanza Giuliani estará hasta el 17 de noviembre
“¿Qué hay en el cuerpo de una poeta?” de Constanza Giuliani estará hasta el 17 de noviembre

La técnica de Giuliani, influenciada por el grafiti y la cultura pop del cómic, se caracteriza por el uso del aerógrafo, que le permite mantener un contacto estrecho con el pulso de la vida urbana. Como ejemplo de las tensiones actuales que inspiran su obra, su personaje Mariposa surgió en el año 2018, durante el auge de las manifestaciones feministas en Argentina en el contexto del debate sobre la ley de interrupción voluntaria del embarazo. Estas movilizaciones, junto a las protestas en Chile de 2019, fueron un catalizador para el desarrollo de este personaje.

Constanza Giuliani (nacida en 1984 en Mendoza) construye narrativas diversas y colectivas desde su experiencia en diferentes lugares: su ciudad natal, Santiago de Chile, y Buenos Aires, donde actualmente reside. Estudió Artes Visuales en la Universidad Nacional de Cuyo y ha participado en programas como el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella (2012) y Yungas Arte Contemporáneo en Mendoza (2013). La muestra estará abierta al público hasta el 17 de noviembre. Carla Barbero, curadora para esta versión en Buenos Aires, ha adaptado especialmente la exposición para el Centro Cultural Recoleta.

*El CC Recoleta en Junín 1930, CABA. Horarios de visita: de martes a viernes de 13:30 a 22 horas y sábados, domingos, y feriados de 11:15 a 22 horas, con entrada gratuita.

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