Un mes antes de que Kevin Costner estrene la primera entrega de su western de varios capítulos Horizonte: una saga americana, el actor y director pasó por el Festival de Cannes para desvelar su autofinanciado proyecto de pasión. “Dos de mis chicos están pescando ahora mismo”, comenta Costner con una sonrisa en una entrevista en el Hotel Carlton y agrega: “Y las tres chicas se han subido a un barco. Así que papá está aquí, haciendo campaña para su película”.
La película es en realidad dos, o si Costner se sale con la suya, cuatro. Horizonte: Capítulo uno, de tres horas de duración, será estrenada en Estados Unidos el 28 de junio. La segunda parte llegará el 16 de agosto. Costner tiene listos los guiones de las partes tercera y cuarta.
Es sólo la cuarta vez que Costner, de 69 años, dirige, tras Danza con lobos (1990), El mensajero (1997) y Pacto de justicia (2003). Cuando sucedió, Costner lo hizo con una clara pasión por la narración y los personajes. Así lo demuestra en la épica Horizonte, con un reparto que incluye a Sienna Miller, Abbey Lee, Sam Worthington y el propio Costner. También es su mayor apuesta. Para reunir el dinero necesario para esta producción de más de 100 millones de dólares, hipotecó su casa de Santa Bárbara, California. Lleva más de 30 años intentando hacer Horizonte.
“Doy gracias a Dios por Cannes. Soy un cineasta independiente, esencialmente, y estoy aquí solo”, remarca Costner. “Así que éste es un gran momento para mí porque me está ayudando a dar a conocer una película. No tengo todo el dinero del mundo para exponerla. Pero aquí tengo mi tiempo y una plataforma”.
—¿Cuál fue su cálculo a la hora de decidir invertir su dinero en Horizon? ¿Por qué le mereció la pena?
—Puedes pasarte la vida intentando que tu dinero crezca más y más. Y yo no he sido muy bueno en eso. Soy como cualquiera, me gustaría que fuera una cifra bien grande. Pero no a costa de no hacer lo que amo. Si nadie me ayuda a hacerlo y creo firmemente en su valor de entretenimiento, tengo el comercio en mente. Pero no dejo que eclipse el valor de entretenimiento y la esencia de lo que intento representar. No dejo que el miedo a eso controle mis instintos en ningún nivel. No quiero vivir así. Si estuviera viendo una película sobre mí y pensara: “No arriesgues tu dinero y hagas algo así”... No tendría sentido (insulta).
—¿Fue una decisión fácil? ¿No echó un vistazo a su casa de Santa Bárbara y se replanteó hipotecarla?
—No, no fue una decisión fácil, pero era lo que tenía que hacer. Es como, “Wow, ¿por qué tengo que hacer esto?” Creo que estoy haciendo entretenimiento mainstream. No sé qué te pareció la película, pero a mí me pareció muy mainstream. No me siento una persona vanguardista. Pero sin embargo creo que mis cosas están un poco fuera de lugar. Estoy dispuesto a ver (en una escena de la película) a una mujer bañarse porque su deseo de estar limpia era muy pronunciado. Si eres mujer, ¿quién no querría estarlo? Pero en el momento siguiente, te das cuenta de que va contra la norma. Podría costarte la vida. Así que esa escena se volvió importante para hacer importante la siguiente. Para mí, una escena así es tan importante como un tiroteo. Y si ese tipo de escena no quiere existir en una película convencional.
—¿Podría haber sido una serie?
—Supongo. Lo será. Van a dividir esto en cien pedazos, ¿sabes lo que quiero decir? Después de cuatro de estos, van a tener 13, 14 horas de película y se van a convertir en 25 horas de televisión, y van a hacer lo que sea que vayan a hacer. Así es nuestra vida, pero también existirán de esta forma. Y eso era importante para mí, asegurarme de que eso sucediera. Y fui yo quien pagó por ello.
—Es un plan de estreno audaz: la segunda película se estrena dos meses después de la primera. ¿Qué le atrajo de ello?
—El estudio quería intentarlo. Yo sabía que se iba a estrenar bastante rápido, como cada cuatro o cinco meses. Eso podría haber sido más fácil. Pero sienten que la gente puede recordar la primera y que puede enlazar con la segunda. Incluí en todas ellas un montaje de lo que está por venir.
—Desde que dirigió Danza con lobos”, hizo Pacto de justicia y protagonizó Wyatt Earp y Yellowstone. ¿Qué le atrae del western?
—Me gusta ver el comportamiento que tiene sentido en los hombres. Hago películas para hombres. Me aseguro de que haya grandes personajes femeninos porque eso es muy importante para mí. La columna vertebral de nuestra película son las mujeres. No me gusta que los muchachos se comporten como estúpidos. Me gusta el niño que (huyendo de un ataque) rescata los dos caballos y efectivamente salva su vida. Me gusta ver a la gente comportarse honestamente en situaciones desesperadas. El heroísmo de un niño pequeño que dice “Me quedaré contigo, papá” es un momento realmente poderoso. Ese es mi hijo (Hayes Costner) y fue muy duro de ver.
—Al dramatizar el viaje de los colonos, ¿cuál era la perspectiva de los nativos americanos que quería tener en cuenta?
—Confusión al respecto. El coronel dice: “Si salamos la tierra con suficientes de sus muertos, los carromatos no vendrán más”. Cuando estás tan lejos, no puedes irte. Cuando la gente se despedía en la Costa Este, no volvían. Así que la confusión para los nativos americanos era que no podían darle sentido a eso. Normalmente si matas a suficiente gente, no te molestan. Pero estos americanos, esta gente estaba recibiendo volantes diciendo que podías tener esta tierra. Hay vendedores en cada siglo, cada década vendiendo algo que realmente no saben lo que es. Es sólo América. Es sólo este experimento gigante de esperanza.
—Pero América significa diferentes cosas para diferentes personas, ¿verdad? También hay inmigrantes chinos en la película.
—Cuando no eran útiles, simplemente eran desechados. Y tuvieron que crear un sentido de comunidad y vinieron en masa. Se reunieron y fueron muy laboriosos. Serían las personas más ricas de ese pueblo hasta que llega un punto de inflexión y el racismo entra en acción y, de repente, también desaparecen. Mira tú. Eso es lo que pasaría en la vida real.
—Lo que quiero decir es que hay tragedia en esto. ¿Ve la expansión del western y su película como una tragedia?
—Hay una tragedia inevitable en ello. Y hay divisiones. Ves a toda una tribu partirse por la mitad. Ves a un padre separarse de un hijo.
—¿Ha empezado ya a rodar la tercera entrega?
—He rodado tres días y sigo teniendo que presionar para conseguir dinero para terminar esto. Tengo que averiguar qué más puedo hacer... Pero no estoy esperando a ver qué opina la gente. Sé lo que es esto, y creo que si a la gente le encanta la experiencia cinematográfica, tiene muchas posibilidades de querer ver la siguiente. Eso es todo lo que puedo creer. Lo prudente sería esperar, pero creo que no estoy hecho para eso.
—Algunos de los problemas de Yellowstone parecían tener que ver con el tiempo y la programación. ¿Qué opina ahora de su futuro en la serie?
—Yellowstone fue muy importante en mi vida. Me encantó ese mundo y lo que pudimos hacer en cinco temporadas. Pensé que sólo sería una, pero hicimos cinco. Estaba dispuesto a hacer tres más -cinco, seis y siete-, pero no fue así. Pasaron ciertas cosas y simplemente no sucedió. Así que estoy abierto a la idea de volver. Pero se basa en todo en lo que se basaron las tres o cuatro primeras, que son los guiones.
Fuente: AP
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