“El barbero de Sevilla” versión infantil cumple 25 años de su estreno en el Teatro Colón

El Barbero de Sevilla adaptada para chicos y chicas fue estrenada el 25 de abril de 1999, como parte del ciclo “Vamos a la música” producido por la Fundación Konex. Tuvo 9 funciones hasta el 19 de septiembre de ese mismo año y fue presenciada en total por 17 mil espectadores. También se presentó en la ciudad de San Miguel de Tucumán, el 12 y 13 de septiembre de ese mismo. Ópera bufa en dos actos con música de Gioacchino Rossini y libreto de Cesare Sterbini, basada en la obra de Pierre-Augustin de Beaumarchais, tuvo la versión, adaptación y traducción al castellano de Oscar Grassi.

El relato estaba a cargo de Pipo Pescador, con Alberto Balzanelli como director de orquesta (compuesta por integrantes de la Asociación de Profesores de la Orquesta Estable del Teatro Colón) escenografía de Claudia Bottazzini, vestuario a cargo de la producción del Teatro y Carlos Palacios se desempeñó como Régisseur. “Esta versión está pensada para que la pueda ver todo tipo de público: para que melómanos y artistas de la lírica disfruten con ella, y especialmente para que los chicos conozcan esta obra, tal como la pensó y compuso Rossini, respetando la idea con la que creó cada personaje y situación”, expresó Palacios al momento de su estreno.

“Simplemente, he tratado de humanizar al máximo cada personaje, acercarlo al hoy. Me tomé el permiso de pensar que, dado que es una ópera bufa, podría jugar más, incorporar superhéroes de la fantasía de hoy, llevar todo a un lenguaje más cercano al comic, sin perder su esencia. Asimismo, valoricé los aspectos poéticos y valientes del Conde de Almaviva y de Rosina, que luchan por concretar su amor ayudados por Fígaro”, agregó el director.

La reseña publicada en mayo de 1999 por el diario La Nación, calificaba de “buena idea” la participación de Pipo Pescador como narrador. “La función del relator es muy importante, y parece haber llegado en el curso de las presentaciones del ciclo a su exacto equilibrio. Enrique Fischer (Pipo Pescador), de sobrio traje gris, cuenta con entusiasmo, y a la vez sobria discreción, detalles del argumento, matizando su presentación con menciones a costumbres de la época, vida de los autores y el trabajo de los artistas. Está bien lograda su aparición en el escenario, entre los intérpretes en imagen detenida, para hablar de los personajes y lo que ocurrirá a continuación. Realmente, un acierto”.

El Barbero de Sevilla para niños conserva la música original de Rossini, pero simplifica el argumento y los diálogos para hacerlos más accesibles y comprensibles. Los personajes principales, como Fígaro, el Conde de Almaviva y Rosina, se mantienen; pero sus historias y conflictos se presentan de manera que captura la imaginación de los jóvenes espectadores, enfatizando temas como la amistad, el ingenio y la aventura. La duración de esta versión también suele ser más corta que la ópera original, con el objetivo de mantener la atención del público infantil.

La trama cuenta los enredos de una pareja, el Conde de Almaviva y Rosina, para poder estar juntos. Rosina es pupila del médico Don Bartolo, quien, para ganar la dote de la muchacha, quiere casarse con ella. Para evitar esto, la pareja se vale de la ayuda de Fígaro, un barbero que con una serie de enredos logra engañar al tutor y unir a los enamorados en feliz matrimonio. La escena transcurre en Sevilla (España) y cuenta con los relatos de “Superbar” y la “Princesa Rosina”.

El Barbero de Sevilla, cuyo título completo es “El barbero de Sevilla, o La precaución inútil”, es una ópera bufa en dos actos compuesta por Gioachino Rossini. La obra fue estrenada el 20 de febrero de 1816 en el Teatro Argentina de Roma. La ópera se basa en la comedia Le Barbier de Séville de Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, siendo el primer texto de una trilogía que continúa con La boda de Fígaro.

La creación de El Barbero de Sevilla fue notablemente rápida: Rossini completó la música en menos de tres semanas, lo cual es un reflejo tanto de su genialidad como de las prácticas comunes de composición de su época, que a menudo implicaban la reutilización de material de obras anteriores. Debido a una rivalidad entre partidarios de Rossini y seguidores de otro compositor cuya obra basada en el mismo texto había sido popular años antes, la primera representación de El Barbero de Sevilla fue recibida con hostilidad por el público. Sin embargo, la ópera pronto ganó popularidad y hoy en día es una de las obras más representadas y queridas del repertorio operístico.

[Fotos: Fundación Kónex]