Con música del británico Thomas Adès y una partitura que incluye una de las notas más altas jamás escritas para una soprano, la adaptación de El ángel exterminador invadirá con surrealismo buñueliano el escenario de la Ópera de París, que ha encargado la puesta en escena de la obra al español Calixto Bieito.

Las representaciones de El ángel exterminador comenzarán este jueves 29 en el moderno edificio de la Ópera en la plaza de la Bastilla, donde un gran escenario blanco que casi incomoda e invita a la locura recibirá a los espectadores de este particular banquete buñueliano.

Creada para el Festival de Salzburgo de 2016 con libreto de Adès y Tom Cairns, esta es la segunda ocasión en que la ópera basada en la película de 1962 se lleva a escena y la primera vez en Francia.

“Cuando me propusieron El ángel exterminador yo no conocía la música, porque no hay grabación. Conocía la película, claro, porque la vi de muy niño, con 12 años o así”, explicó a EFE Bieito, originario de Burgos y actualmente instalado Suiza, donde es director residente del Teatro de Basilea.

El encargo, que se enmarca dentro de la relación de colaboración habitual que Bieito mantiene con la Ópera de París, le hizo particular ilusión por tratarse de una adaptación de una película del realizador de Calanda.

“Luis Buñuel me gusta. Me gustan mucho las películas, aunque no las entiendo a veces”, reconoce este director de ópera y teatro. Pero “tampoco hace falta”, asegura, comprenderlas al 100 por ciento.

Sobre todo, Bieito pensó que podía “pasar un buen momento” haciendo este espectáculo, que se podrá ver hasta el próximo 23 de marzo, pero a nivel personal le recordó el especial significado que las películas del director de Las Hurdes, tierra sin pan tuvieron para él en su juventud.

Para Bieito, existe “un hilo mágico entre lo que es Goya, Valle-Inclán y Buñuel”, tres referentes, cada uno en su campo, de la cultura española; aunque Buñuel rodó El ángel exterminador durante su prolífica estancia en México, donde dio un nuevo impulso su carrera cinematográfica a partir de 1945.

“Fueron muy, muy, muy importantes. Me enseñaron algo inconsciente, no he sido consciente hasta que he sido mucho más mayor”, detalla.

Aprendió, en concreto, a “dejarse llevar” por lo que aparece, lo que está sumergido, “aunque quizá no tenga un sentido lógico o racional”.

Respecto a esta ópera, el burgalés apuntó que lo que se va a ver en la Bastilla es un Buñuel pasado por el filtro de Thomas Adès, quien además está a cargo de la dirección musical de las primeras representaciones en París.

“No es la música de una película, es la música de una ópera, es en inglés, es un lenguaje diferente”, recordó Bieito sobre el exigente libreto.

A él le gustaría pensar que el alma de la película original sí está de alguna manera presente, aunque el espíritu de Buñuel sea difícil de atrapar y explicar.

O más bien, deseó que la ópera que dirige en París sea fiel al espíritu de la Orden de Toledo, la asociación de jóvenes artistas vanguardistas a la que pertenecieron Buñuel (su fundador), el pintor Salvador Dalí y el escritor Federico García Lorca, entre otros.

“Salían de fiesta, iban de Madrid a Toledo (...) Espero que esté eso, no lo sé. Es difícil porque no sé cuál es exactamente el espíritu de Buñuel. Es muy difícil interpretar a una persona”, reflexionó Bieito.

La película original, paradójicamente, da comienzo después de una noche en la ópera, con una cena de personajes aristocráticos y adinerados en una mansión de la que luego no podrán marcharse. Contiene una fuerte crítica a la burguesía, que confrontada a esa situación caótica y absurda revela sus peores instintos.

Aunque no es tan habitual que la ópera adapte al cine, como sí ha ocurrido con más frecuencia a la inversa, para Bieito este ejercicio forma parte de la fluidez y reciprocidad general del arte. Sí que ha habido, además, varias adaptaciones al teatro de El ángel exterminador, que es un formato más cercano a lo operístico.

“Es un proceso normal, el arte es todo interpretación. Lo vas interpretando, lo ves con tus ojos, lo sientes, lo sueñas, lo fantaseas”, resumió el director.

Fuente: EFE.

Fotos: Procine, EFE (Edgar Sapiña Manchado).