Cómo será ArteCo, la feria para conocer los artistas del noroeste argentino

Tras los 3 días de NODO en la Ciudad, el ojo del mundo artístico viaja hasta Corrientes, donde entre el 16 al 19 de junio se desarrollará la cuarta edición del ArteCo, con la participación de galerías de Argentina y Paraguay, en una propuesta que busca dar a conocer a los artistas del Noroeste (NEA).

Debido a la pandemia será en sí la segunda vez en que se realice de manera presencial y formarán parte del encuentro 15 galerías, y 6 proyectos artísticos, de Corrientes, Buenos Aires, Córdoba, Catamarca, y Paraguay.

“La feria nació con la idea de fortalecer la comercialización y el mercado de arte, visibilizar lo local. Hay una producción valiosa, abundante y que elabora una propuesta absolutamente local. Paisaje, religiosidad popular, historias, mitos y leyendas se articulan en obras indudablemente contemporáneas, enraizada en lo local”, explica Gabriel Romero, presidente del Instituto de Cultura, a Infobae, como también resaltó la importancia de “fortalecer un mercado correntino, que si existe, es muy débil”.

La sede central será la recuperada ex Usina Eléctrica, un espacio emblemático de principios del siglo XX que abrirá sus puertas tras estar cerrado por 30 años, aunque también se realizarán actividades por fuera, con una programación que incluirá muestras, presentaciones de libros, conferencias, un espacio editorial y muralismo.

El jurado de ArteCo 2022 estuvo compuesto por Adriana Almada, Gustavo Mendoza y Gustavo Piñero, quienes seleccionaron a los artistas, galerías y proyectos artísticos, quienes cuentan con la curaduría de Julio Sánchez.

“Casi todos los artistas cuyas propuestas estudiamos provienen del Litoral. Mientras Gustavo Piñero (Córdoba) y yo (Asunción) nos aproximábamos casi siempre a las obras y proyectos en sí mismos, sin mayor conocimiento del contexto de los autores, Gustavo Mendonza (Corrientes) trazaba las coordenadas de ubicación que nos permitían evaluar mejor las aplicaciones. En líneas generales, creo que llegamos a una selección nutrida pero ajustada en criterios estéticos y potente en contenidos”, comentó Almada, quien además de jurado se desempeña como editora, curadora y presidente de la sección paraguaya de la Asociación Internacional de Críticos de Arte.

Y agregó a Infobae Cultura: “Una feria de arte contemporáneo es un evento complejo, casi diría rizomático. En mi caso, ser parte del jurado me ha permitido acceder al 7% (dicen que la punta del iceberg es solo el 7% del bloque completo) de una producción artística rica en contenidos y lenguajes. Creo que uno de los grandes méritos de esta feria, además de promover la obra de artistas principalmente correntinos en un mercado más amplio, es potenciar la escena regional que, a mi modo de ver, incluye el litoral argentino y el Paraguay, y que podría extenderse eventualmente a ciertas partes del sur del Brasil. Lo que en otros tiempos se conocía como ‘el área guaranítica’. Creo que es una apuesta política por la afirmación cultural de territorios habitualmente desconocidos en el circuito internacional del arte. La inmersión en el gran número de proyectos artísticos recibidos y los varios días de sesiones de deliberación pusieron sobre la mesa problemáticas, discursos y cuestiones diversas, pero también afines, que indicaban la existencia de códigos compartidos”.

El grupo de galerías está compuesto por Almacén - Arte Contemporáneo, Galería Grasa, Galería Chorizo, Galería Studio Natalini, Ortiga Contemporánea, Castillo Arte, MANTERA, Portland, Galería DUO NOMADE, Residencia La Rural, Museo de la Triple Frontera (MUTRIF), Galería Jacarandá, Sasha Arte, HACHE Galería, y ATOCHA Galería.

Por otro lado, tendrá su debut presencial ASGAPA, la asociación de galerías de arte de Paraguay, que hasta ahora solo había podido hacerlo de manera online. “Tenemos un vínculo histórico y cultural muy fuerte y una cercanía de 300 km. Pensar en un mercado de arte en ese radio es fundamental y Asunción, como capital de un país, es una oportunidad”, explica Romero. Así, estarán presente seis espacios, representando a los artistas Osvaldo Pitoé, Flores Balbuena (Ogwa), Carlos Colombino, Marcos Benítez, Cristina Paoli, Carlo Spatuzza, Julia Isidrez y Alfredo Quiroz, a través de 170 piezas artísticas.

Con el objetivo de fortalecer la producción local se realizarán diferentes premios, como el Adquisición del Banco de Corrientes; el de la Asociación de Jóvenes Empresarios de Corrientes, el Adquisición de Obra del Instituto de Cultura de la Provincia para el Museo Provincial de Bellas Artes, y será el estreno del In Situ, organizado por los coleccionistas Joaquín Rodríguez y Abel Guaglianone.

“La idea del premio es apoyar todas estas nuevas iniciativas que están surgiendo en distintas provincias del país con respecto a las artes visuales, que muchas de ellas tienen que ver con la gestión pública. Entonces también buscamos desde lo privado trabajar en conjunto y apoyarnos para hacer crecer las escenas de las distintas ciudades, colaborar con esa visibilidad”, explica Rodríguez, quien junto a Guaglianone están al frente de Premio en Obra de arteba desde 2014 y durante la pandemia lanzaron Fondo de Obra, un proyecto solidario de emergencia a artistas visuales argentinos.

Los coleccionistas serán parte del jurado junto a Delfina Helguera, directora del Museo de arte español Enrique Larreta, de un galardón que otorgará dos incentivos en efectivo no adquisición de 100 mil pesos y que tiene como idea, , explica Rodríguez a Infobae Cultura, “premiar a un artista o el trabajo de un artista o colectivo y por otro lado, a una gestión de artes, que tiene que ver con la visibilización y comercialización de obras, porque entendemos que están surgiendo nuevos modelos para hacer esto más allá del formato tradicional de galería”, y que, cuenta, tendrá su segunda edición durante +Feria de Arte Contemporáneo en Santa Fe, que se realizará del 24 al 26 de junio.

ArteCo también indagará en las producciones artísticas más relacionadas a las culturas ancestrales y la producción artesanal, que conjugan el acervo trasladado de generación en generación y, en algunos casos, se mixturan con lo contemporáneo a partir de una propuesta que busca diálogo y co creación de obras entre artistas y artesanos, en un “cruce interesante sobre la revalorización de la artesanía y el arte popular”, dice Romero.

“Es un proyecto experimental ya que la obra surge de la conversación entre artista y artesano. El tema convocante es la Tierra, la vida. Es una feria, no una bienal, por eso hay libertad de cada artista para expresarse como quiera. Ahora bien, esto significa un posicionamiento político y conceptual frente a la contaminación del aire y del agua, la conservación del bosque y las especies, la deforestación y las energías renovables. Los artesanos trabajan con materiales naturales como la palma, el espartillo (en Corrientes) y saben en qué momento pueden ir a recolectar, el momento justo, el Kairós, no puede estar verde ni pasado de época, los que trabajan cuero están pendientes de las condiciones climáticas para su tratamiento. Es decir, que hay una mayor conexión con el clima y la tierra”, agrega Julio Sánchez, curador de ArteCo.

En ese sentido, en el marco de la actividad Artistas x la fauna, Desirée De Ridder creará junto con artesanos locales un ranchito sustentable de adobe y espartillo, en cuyo alrededor ubicará sus esculturas de cerámica de animales de la región; Febe Defelipe presentará una serie de pinturas también con la fauna regional que parecen estar protegidos por unos textiles “aborigen pop”, y Carlos Ricci realizará una intervención en los vidrios del Museo de Ciencias Naturales representando la fauna ya extinguida que pobló la provincia.

En otras actividades fuera de la ex Usina, en el Salón de los Pasos Perdidos de la Legislatura provincial se realizará un homenaje a Catalina Chervin con una muestra de su obra, mientras que en el Museo Provincial de Bellas Artes tendrá lugar la exposición Arte Gráfico Impresiones, el Papel soporte de inspiraciones, que reunirá grabados, collage, y fotografía, a partir del acervo del Museo de Arte Contemporáneo de Corrientes (Ñande MAC) y el mismo bellas artes.

Finalmente, en el Centro Cultural Universitario de la Universidad Nacional del Nordeste, se realizará la 11° edición del Festival PLAY - Videoarte y Cine Experimental, un espacio donde se exhibirán obras internacionales, nacionales y regionales que han participado de otras ediciones del Festival PLAY.

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