Feid, Morat, LosPetitFellas, Franz Ferdinand y más: estos son los lanzamientos destacados de la semana

Con el Festival Cordillera en el horizonte y la reciente realización de los VMAs todavía fresca en la memoria con el paso de Karol G por segundo año consecutivo, una nueva semana de lanzamientos musicales llega con novedades en todos los frentes.

Desde regresos de figuras como Charly García con La lógica del escorpión hasta artistas en plena vigencia que continúan sorprendiendo con sus nuevos temas, la mitad del mes de septiembre fue una de gran actividad. Colombia tampoco fue ajena a ello, y varios lanzamientos tuvieron lugar en ámbitos como el pop, la salsa o la fusión musical, sin dejar de lado la actividad infatigable del género urbano.

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Es así que Infobae Colombia hace un repaso por varios de los lanzamientos más destacados de la última semana.

El Ferxxo sigue con su actividad habitual entre presentaciones en vivo y lanzamientos, y anunció una nueva colaboración con Yandel, que tiene como objetivo replicar lo conseguido con Manifesting 20-05 y sobre todo Yandel 150, que en su momento encabezó las listas Latin Airplay y Latin Rhythm Airplay de Billboard, en abril de 2023.

El videoclip dirigido por Fernando Lugo, muestra a los dos artistas en varios espacios, destacando particularmente una discoteca, rodeados de hermosas mujeres, siendo una de ellas la protagonista, debido a que captó la atención del colombiano.

Mike Bahía continúa publicando sencillos de su próximo álbum de estudio, y como su cuarto adelanto eligió La Pena, con la que promete tocar fibras más sensibles de sus seguidores. La Pena se presenta como una emotiva salsa que aborda el dolor del desamor y la frustración de amar sin ser correspondido.

“Este tema representa una de las experiencias más dolorosas que muchos hemos vivido en algún momento de nuestras vidas. Quise plasmar en esta canción la tristeza y la soledad que se siente al amar a alguien que nunca te quiso de la misma manera”, expresó el cantante en un comunicado de prensa.

El nuevo álbum del cantante nacido en Buenaventura se presenta como una vibrante colección de canciones que, fiel a su estilo, entrecruza letras de tono romántico con otras de contenido social, capturando a lo largo del disco las múltiples facetas alrededor del amor, pasando por la pasión, el deseo, la nostalgia y la reflexión.

“Es un álbum con muchísimo amor para mi país, para esas personas que no tienen amor”, comentó el cantante durante una reciente entrevista para W Radio.

El ambicioso proyecto liderado por Mario Galeano publicó su primer sencillo en cuatro años. Fiel a su objetivo de fusionar distintos ritmos constantemente, en esta oportunidad elige incorporar de manera desafiante elementos de la cumbia tradicional con técnicas de producción propias del dub jamaiquino, con un claro protagonismo de los vientos y los sintetizadores, a los que se suma el uso del theremin grabado por el músico y productor argentino Manuel Schaller.

A dos meses de que inicie su gira sudamericana en noviembre acompañado de The Vaccines y que pasará por Bogotá el 16 de noviembre, la banda de indie rock escocesa anunció su sexto álbum de estudio, The Human Fear, que se estrenará el 10 de enero de 2025 a través de Domino Recordings.

“Hacer este álbum ha sido una de las experiencias que más me han reafirmado en la vida, pero se llama ‘The Human Fear.’ El miedo te recuerda que estás vivo” expresó el cantante Alex Kapranos en un comunicado de prensa. “Creo que todos somos adictos de alguna manera al zumbido que nos produce. La forma en que respondemos a él demuestra que somos humanos. Así que aquí tienes un puñado de canciones que buscan la emoción de ser humano a través de los miedos. No es que te des cuenta a la primera escucha”.

Como primer adelanto se eligió Audacious, al que el cantante se refirió como “una respuesta audaz cuando sientes que el tejido de la existencia se deshace a tu alrededor. Ser audaz, llevar la contraria. Asomarse al borde de la eternidad de la no existencia y decir ¡sí! ¡Como sea! Hoy no, gracias”.

Con la fórmula de guitarras energéticas y contagiosas que tan buen resultado le dio a lo largo de su carrera, todo apunta a que sea un regreso a las raíces luego de varios trabajos en los que hicieron más uso de sintetizadores. El videoclip fue dirigido por Andy Knowles, y rodado en el Barrowlands de Glasgow, mítica sala de conciertos de la capital escocesa.

En colaboración con Mañas Ru-Fino, integrante del renombrado grupo Doble Porción, y Ily Wonder; este sencillo deja ver un lado más despreocupado y espontáneo del álbum en el que Juan Sinatra está trabajando por estos días, marcando un contraste con las temáticas profundas que caracterizan el resto del proyecto.

“El objetivo era soltar unas cuantas rimas, rapear con estilo y compartir con esa persona que te gusta. No hay un mensaje definido, solo queríamos vibrar con la instrumental”, comentó el rapero, subrayando la intención de desconectar del discurso serio del resto de pistas para dejarse llevar solamente por el ritmo.

El lanzamiento viene acompañado de un videoclip que captura un día casual y lleno de estilo en las calles de Medellín, específicamente en el sector de Laureles. Dirigido por Juanes Builes y Builesmith, con producción adicional de Nicolás Rocha y la casa productora Trigo Films, el video evoca la vida de inicios de los años 2000, con un toque de nostalgia reflejado en la estética y los atuendos. El rodaje se realizó en diversas locaciones dentro de Laureles, destacando tanto exteriores mientras recorren la ciudad en carro, como espacios internos que refuerzan la vibra relajada y auténtica del video.

Luego de celebrar 10 años de su álbum Historias Mínimas con una serie de presentaciones en el Teatro Colsubsidio, la agrupación bogotana estrenó un nuevo sencillo. Escrito por Nicolai Fella y producido por Sebastián Panesso, es una pieza que encapsula la pasión y el trabajo diario de la banda bogotana, reflejando a su vez la energía cruda y el compromiso inquebrantable de los Fellas con su visión creativa.

El videoclip se grabó, justamente, en una de las cuatro presentaciones que brindó la banda en el Teatro Colsubsidio.

La cantante que meses atrás estrenó su primer larga duración Peligrosa, lanzó como sencillo uno de los temas más introspectivos de dicha producción, narrando las impresiones de una mujer que extraña la presencia de su ser amado en su cama, haciendo claras referencias a la ruptura con su exesposo, el guitarrista norteamericano DJ Ashba.

La producción de esta canción contó con la colaboración del productor Nyal, con quien compartió la composición, creando un tema que conecta de manera profunda con aquellos que alguna vez pasaron por una ruptura.

La banda bogotana, que en julio paralizó a toda la ciudad con sus dos fechas en el estadio El Campín, estrenó un nuevo tema que destaca especialmente por su videoclip, que se estrenó el pasado jueves 12 de septiembre en plataformas digitales.

Líricamente, la composición aborda el tema del amor de verano, un romance efímero que, aunque intenso, está destinado a terminar con la llegada del otoño. La diferencia es que el grupo optó por tomar distancia del acostumbrado toque melancólico que suelen tener estas composiciones, brindando en su lugar un mensaje liberador.

“Esta nueva canción rescata la esencia de los himnos de estadio característicos de las bandas de rock ochenteras. Así es como Morat evoluciona, llevando su música a otro nivel, al nivel de las bandas que tocan instrumentos en directo, sin perder la esencia tan característica del grupo y sus inigualables oohs”, aseguró el sello Universal Music en comunicado de prensa.