Ana Torroja: “Uma das coisas que eu gosto que a maioria das pessoas diga é que eu sempre surpreendo”

A voz de Ana Torroja Fungairiño está presente no mundo da música há décadas. Qualquer um concordaria que seu talento vocal é inconfundível, sua voz é doce e cheia de sentimentos, assim que ele entra no ouvido, ele o acaricia e é fácil se deixar levar pelas histórias de suas músicas, ele as narra perfeitamente de seu canto, com sua própria particularidade, com sua própria gravadora, com sua canção de ninar, calmamente, mas também com força interpretativa.

O cantor de Madri nasceu há 62 anos, em 28 de dezembro de 1959. Se falamos de seus pais, eles não têm nada a ver com música; José Antonio Torroja (pai) trabalhou como engenheiro civil, por sua vez, María del Carmen Fungairiño (mãe) estudou enfermagem, mas não desenvolveu sua carreira na prática. Sem deixar de fora seu avô paterno com o título de marquês.

Ana Torroja, por outro lado, direcionou sua vida para a arte, música, canto e composição. Ela tinha apenas 22 anos quando começou a carregar nos ombros o título de vocalista do Mecano. O grupo, também formado por José María e Nacho Cano (irmãos), começou a soar em todos os lugares em 1981; sucesso e popularidade seriam duas das palavras mais precisas que poderiam descrever o trio espanhol.

No entanto, além de suas músicas, seus trabalhos de gravação, sua recepção positiva entre o público, Ana Torroja começou a se sentir atropelada por algo que se assemelha ou se compara à agorafobia, que é definida como uma fobia de espaços abertos. Em entrevista à Infoabe Colombia, o artista relembra:

“Foi um certo momento da minha carreira e foi o momento mais alto e mais bem-sucedido para a Mecano. Sou uma pessoa, mesmo que não pareça, muito tímida e também sou uma pessoa muito reservada com a minha outra parte, com a minha outra metade, com a Ana apenas. Então, estar tão exposta me fez sentir muito vulnerável e essa vulnerabilidade se tornou quase, quase agorafobia, não se tornou realmente agorafobia, mas eu digo assim para explicar um pouco o que eu sentia, isso me assustou, eu não queria sair porque não podia ser eu, porque as pessoas imediatamente gritavam, eles ficaram loucos, eles queriam te tocar, eles queriam te abraçar, eles queriam ouvir de você, eu senti como... como explicar isso... como algum tipo de aberração, e eu não gostei dessa sensação.”

Trazer essa memória em sua mente parece ainda revolucioná-la por dentro, ela fica pensativa por alguns segundos para tentar encontrar as palavras mais propícias que a ajudem a explicar o sentimento desagradável que ela tinha naquele momento.

Mesmo para tentar encontrar a calma novamente, ela decidiu procurar um lugar em outro país onde pudesse se encontrar e se adaptar à sua realidade. Ele partiu para os Estados Unidos.

“... O que eu fiz foi ir para um lugar onde ninguém ou praticamente ninguém me conhecia. Fui morar em Nova York por dois anos e lá me encontrei novamente. A sensação que tive foi que eu tinha me abandonado porque essa profissão é muito dedicada, então eu tinha dado tanto que eu não existia mais como pessoa, depois como artista, mas não como pessoa. Eu saí para me recuperar.”

E é que Mecano deixou músicas icônicas para soar e ressoar com o passar do tempo. Ao nomear o grupo, há várias músicas que vêm à mente ao mesmo tempo, por exemplo, 'Son of the Moon', que é praticamente um conto místico; mas Mecano era versátil e entre sua discografia também há músicas para corações partidos: 'It is so hard for me to forget you' é uma delas.

Ao pedir a Ana Torroja para definir cada uma dessas duas músicas em uma palavra, ela aceita o desafio: “'Son of the Moon' eu diria que é... drama, certo? e 'É tão difícil para mim esquecer você', ternura”.

Até 1992, Mecano permaneceu ativo como um grupo e depois retomou em 1998. No entanto, seu retorno foi quase como um piscar de olhos: eles ficaram juntos apenas por cerca de um ano nesta segunda parte de sua história; mas como é frequentemente o caso com cada banda que se separa, a questão de saber se eles voltariam é levantada uma e outra vez, tanto na mídia quanto entre os fãs e/ou mídias sociais usuários, o mundo de hoje.

Em relação a Mecano, esse ponto final que encerrou sua história há mais de vinte anos, foi definitivo. Pelo menos, é assim que Torroja se sente.

“Para mim é isso... houve um tempo em que houve algum tipo de tentativa, mas é muito complicado, éramos três e cada um seguiu sua trajetória, então foi muito difícil concordar e toda vez que o... Eu não sei... Não sei como dizer, está desinflado, como se a ilusão tivesse sido diluída, todo mundo segue seu caminho, eu continuo cantando essas músicas, muitas delas, e para mim nunca deixou de existir. Eu sei que não é a mesma coisa para os fãs, o que seria incrível, mas eu já digo não, é só que eu não vejo, não vai acontecer... Sinto muito por aqueles que querem”, diz o cantor da Infobae Colombia.

O momento mais emocionante de sua carreira como cantora se deve a uma música em particular: 'Mulher contra mulher'.

“Como resultado de uma das músicas mais emblemáticas do Mecano, que é 'Woman vs. Woman', pude aprender histórias maravilhosas, porque essa música deu asas a todas aquelas pessoas que a complicaram, que tiveram dificuldade em vir à tona com sua condição sexual, mas todas as pessoas que me contaram as coisas sobre suas vidas nesse sentido sempre foram muito positivas e que essa música os ajudou a progredir e se sentir orgulhosos de si mesmos e a aproveitar e viver a vida com a cabeça erguida, isso me enche de orgulho porque acho que também estamos aqui artistas, criadores em geral e pessoas que têm um peso para o público... Acho que nosso fim na vida é poder ajudar as pessoas de qualquer forma, ou pelo menos é assim que eu acho que deveria ser. A música já é uma ótima terapia e remédio para a alma.”

A história da música — que saiu no mercado em 1988 — tem como protagonistas duas mulheres que são um casal às escondidas.

Depois de Mecano, Ana Torroja continuou a cantar 'Woman against Mujer' e outras músicas do grupo, mas também aquelas que desenvolveu em sua carreira solo. Diante da reunião de sua obra musical, é impossível para ele mencionar uma única música que considera a melhor de seu repertório, embora perceba que não poder fazer essa seleção é uma coisa boa.

“Não há uma, é assim que eu tenho sorte, que não há apenas uma música, há muitas músicas emblemáticas que cruzaram fronteiras, gerações, que estão vivas hoje, assim como quando foram criadas, algumas com mais de trinta anos e isso é algo que nem sempre acontece com todos os artistas... Eu costumava falar sobre 'Mulher contra mulher' porque acho que é uma música com peso incrível que ainda hoje tem muito valor para continuar cantando, quando foi criada foi muito corajoso criá-la, mas ainda hoje porque cada país está indo em um ritmo diferente, embora haja muito alcançado, ainda temos que defender a diversidade no amor”.

Sua carreira solo também destaca a variedade de músicas que ele aprecia, mas ele ousa mencionar 'Contratiempo' (1997) com especial importância. “Foi como a música que timidamente me fez me apresentar como solista de Ana Torroja e sobreviveu muito bem ao tempo e que toda vez que canto está viva como ontem.”

Surpreendentemente, esse é o melhor elogio que alguém poderia fazer sobre a música da artista espanhola, pelo menos, é assim que ela mais gosta de ter seu trabalho descrito.

“Eu acho que uma das coisas que eu gosto que a maioria das pessoas diga é que eu sempre surpreendo... Eu sempre tento fazer coisas diferentes, dar mundos diferentes nos meus álbuns, não tenho uma linha específica, tenho muitos, talvez no Mecano tenha sido a linha mais contínua porque eram dois compositores e tinham seus estilos, mas quando comecei minha carreira solo estou realmente fazendo o que sinto a cada momento, cada momento da vida é um e diferente e eu fiz muitas coisas diferentes. Não ter uma linha e tentar surpreender tem um risco, porque às vezes funciona bem e às vezes não funciona tão bem, mas eu sempre digo: estou 100% convencido de que tudo o que fiz, cada álbum que sai, cada música teve que sair naquele momento, eu não mudaria nada ou me arrependeria qualquer coisa. A melhor coisa que você pode me dizer é que eu sempre surpreendo porque tento.”

Com Mecano, Torroja lançou vários álbuns: 'Where is the Fairyland? '(1983), 'Entre o céu e o solo' (1986) e 'Descanso de domingo' (1988), são alguns deles. No entanto, como solista, a cantora também tem uma discografia importante, destacando, por exemplo, as obras 'Puntos cardinales' (1997) e 'Frágil' (2003).

Além disso, Ana Torroja não só deu ao público a interpretação de músicas em espanhol, mas também em outras línguas, como o francês. Sem deixar de fora suas múltiplas músicas colaborativas, Quem não se lembra de 'It hurts love' com Aleks Syntek? , um clássico pop em espanhol seria a melhor frase para descrever esse encontro musical.

Deixar um legado não é uma coisa fácil e a artista, que ao longo da entrevista continua gentil, sorridente e doce, diz que não gosta muito dos títulos, mas ousa dizer algumas palavras sobre como gostaria de ser lembrada.

“... Como alguém que aproveitou a vida em geral e dentro da vida de sua profissão, a música; como alguém que sentiu tudo o que fez 100% de seu coração e como alguém que ainda se sente como uma criança e ainda quer brincar e ainda está animado para continuar fazendo o que continua fazendo, que é música”.

No próximo dia 12 de maio é a data selecionada para Ana Torroja desenvolver sua apresentação musical em Bogotá, no Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo.

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