Franz Kafka começou a escrever suas primeiras histórias enquanto trabalhava para uma companhia de seguros. O emprego permitiu-lhe alinhar sua vocação para escrever e de alguma forma funcionou como um gatilho para suas grandes obras. Não é segredo para ninguém que ser escritor, ou nos casos de maior sucesso, como o de Kafka, implica noites sem dormir, momentos de angústia e, em muitos casos, incerteza, razão pela qual não é surpreendente que Andrés Obando, administrador de uma empresa de transporte conhecida na Colômbia, traga para luz, hobie que cada vez mais se torna algo mais sério, seu terceiro romance.
Divertido, cheio de suspense e narrado em uma linguagem envolvente, o que mais do que andar por aí coloca os fatos na superfície, o romance é constituído a partir dos traços de uma ficção de espionagem. Assim, depois de Benejo el Soil de Paris, o autor mais uma vez opta por escolher a Europa como o local para desenvolver os eventos que acontecem desta vez na Letônia. O cenário escolhido reúne a memória de um país com um passado soviético, onde ao mesmo tempo os personagens mantêm seu passado em segredo e temem ser vistos ou ouvidos. “Para mim, escrever sobre a Letônia de hoje não foi tão interessante quanto descrever como era aquela vida quando a Letônia fazia parte da União Soviética. Portanto, essa atmosfera é carregada com a presença da KGB, a polícia secreta, pois permite que os personagens sintam que os estão assistindo o tempo todo”.
Mas o que Obando escolhe como cenário perfeito para desenvolver uma trama cheia de suspense, que ao mesmo tempo dá conta dos conflitos europeus que estão se tornando mais prevalentes hoje, uma Guerra Fria que ganha temperatura com o atual conflito na Ucrânia, permite que ele construa bem traçado e simbólico personagens que se deparam com Edmundo Alvarez, seu protagonista. “Esses personagens representam de alguma forma aquela União Soviética comunista pura e patriarcal que o protagonista encontra. De alguma forma, nos países europeus, e eu encontrei na Letônia, há uma oscilação em que o Estado é independente, mas ao mesmo tempo não é. Portanto, há polarização interna e étnica em que 25% das pessoas são russas e o resto são letões. Isso gera muito conflito”, diz.
Assim, uma cidade desconhecida, duas mulheres fatais e Edmundo Álvarez, jornalista colombiano cansado de sua profissão, se reúnem para dar à luz uma peça em que uma história de amor é atravessada pela obsessão pelo poder de Juris Volkov, diretor de cinema russo em que todo aquele passado soviético está concentrado para deixar o outro.
Volkov então se torna o titereiro que não costura sem um dedal. Ele manipula seu elenco enquanto define, aos olhos do leitor, não apenas o que acontecerá em seu filme, mas o que acontecerá no romance. “Ele gerencia as fichas e determina o que está acontecendo em cada cena. Ele é quem determina como será o final da cena e coloca as fichas para que o que tem que acontecer aconteça. Para Juris, o que importa não é tanto o filme, mas o controle que seu papel como diretor lhe dá e o papel que ele perdeu com a queda da União Soviética. Ele é capacitado por esse pensamento e é ele quem gerencia as fichas, determina onde ele está e o que cada um de seus atores está fazendo”, diz Obando.
Assim, só até o fim, a surpresa rouba as últimas páginas e como se fosse a última cena de um filme, todos os personagens, no lugar e na hora perfeitos, se reúnem onde as histórias se cruzam pela primeira vez, o lugar onde tudo começa.
Como Miguel de Cervantes apontou na época, além de dizer que a memória era “o inimigo mortal de seu descanso”, o mesmo acontece com vários dos personagens de Entre lágrimas y cintas. Por um lado, Estela, a mulher impossível para quem o personagem principal sai do seu caminho, uma colombiana que mora na Letônia e trabalha como atriz escondendo seu passado entre um monte de cartas. Do outro lado está o Sr. Álvarez, um homem de meia-idade que sabe quase tudo, mas cuja transformação acaba transformando-o em um ser atormentado que carrega o peso da memória nas costas. “Eles dizem que a verdadeira solidão é não ter para onde voltar. Sim, eu pensei isso também; agora eu não tenho tanta certeza. Talvez a verdadeira solidão seja a abundância de memórias e a falta de ilusões. Quanto mais memórias, mais solidão; quanto mais o passado te consome, e menos você quer viver no presente. Essa foi a única coisa que eu trouxe de Riga: memórias”, diz Álvarez no Epílogo. Não é de admirar. Os eventos que têm o efeito da queda do dominó ocorrem um após o outro, não tendo retorno e deixando memória, a memória de um passado que muitas vezes seria mais conveniente apagar do que manter vivo.
Mas, ao contrário de uma jornada amarga, as viagens que Obando realiza trabalho após trabalho, que geralmente acontecem em terras estrangeiras, nada mais são do que um gatilho para a criação de novas histórias. “Para mim, escrever é uma alegria, é poder pesquisar e viajar através da escrita. Não se trata do tempo que você tem que estar morando em um lugar para poder escrever sobre isso, mas é um exercício em que você se aproveita de estar na rua, viver a cidade, que, de alguma forma, é tentar cheirar e viver aquela vida”, diz.
Nesse sentido, através de suas experiências pessoais, ele convida os leitores a viajar para novos lugares que são construídos e que ganham vida a partir de uma prosa simples, mas poderosa, onde não há espaço para fatos ou presunções inacabados. Pelo contrário, é a criação de uma obra em que a narração de acontecimentos e reviravoltas imprevistas mantém a tensão e permite que o escritor e o leitor deixem na memória do escritor e do leitor, um romance de leitura rápida que pode facilmente substituir uma sessão para assistir a um filme.
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